WASHINGTON — Sidney Harman Hall, Shakespeare Theatre Company’de Britney Spears şarkılarıyla bestelenen revizyonist bir peri masalı mash-up’ı “Once Upon a One More Time”ın yakın tarihli bir matinesinin önünde hareketliydi. İnsanlar iki adım ve tekrardan birinde grup selfieleri çekiyorlardı. Birkaç kız – ve kadın – taçlarla titriyordu. Dizinin adı ve hikaye kitabı prenseslerinin isimlerinin yazılı olduğu mor tişörtler ve bez çantalar satılıyordu. Yaklaşık 700 kişi kapasiteli olan tiyatroda ise görünürde boş koltuk yoktu. En azından dışarıdan, “Bir Zamanlar Bir Kez” Broadway’de bulabileceğiniz türden sıçrayan gösterilere benziyordu.
Hafta sonu gösterinin açılış sonrası ilk matinesinde Washington’daydım ve bu, mahalledeki Broadway özlemi olan tek müzikal değildi; Burada izlediğim ikinci gösteri, Michael R. Jackson’ın Woolly Mammoth’un “A Strange Loop” prodüksiyonu, baharda bir Broadway koşusu için planlarını açıkladı. Daha cüretkar bir çalışma: 2019’da Off Broadway’i açan ve Pulitzer Ödülü’nü kazanan kuir bir Siyah oyun yazarı hakkında bir gösteri yazan queer Siyah oyun yazarı hakkında bir meta gösteri.
Birbirinden bir milden daha yakın iki farklı salonda çok farklı iki gösteri: “Bir Zamanlar Bir Kez” ve “Bir Garip Döngü”, bir Broadway prodüksiyonunun ne olabileceğinin zıt uçlarını temsil ediyor.
Jon Hartmere tarafından yazılan ve karı-koca ekibi Keone ve Mari Madrid tarafından yönetilen ve koreografisi yapılan “Once Upon a One More Time”, çocuk hikaye kitapları dünyasının soyut bir temsili içinde geçiyor. Yani bir çocuk ne zaman bir peri masalı kitabı açsa, bu büyülü krallığın sakinleri okuyucu için klasik olayları canlandırmalıdır. Bu arada, prensler ve prensesler – Pamuk Prenses (Aisha Jackson), Küçük Deniz Kızı (Lauren Zakrin), Uyuyan Güzel (Ashley Chiu), Prenses ve Bezelye (Morgan Weed), Rapunzel (Wonu Ogunfowora) ve diğerleri – ortalıkta dolanırlar. nöbetçi işçiler gibi, patronları Anlatıcı’nın, sonsuza dek mutlu olmaları için itaatkar bir şekilde oynamaları gereken hikayelerinin sahneleri boyunca onları yönlendirmesini bekliyorlar.
Prensesler tavır alıyor: Soldan, Lauren Zakrin, Selene Haro, Ashley Chiu, Adrianna Weir (oturan), Wonu Ogunfowora, Aisha Jackson, Jennifer Florentino ve Amy Hillner Larsen. Kredi. . . Mathew Murphy
Ama Cinderella (Briga Heelan) mutlu değildir ve Yakışıklı Prensi’nin (Justin Guarini) kendisi mutlu olmadığı halde hizmetleri için para aldığını öğrendikten sonra daha da az mutlu olur. Daha sonra Cinderella, zavallı Cin’e “The Feminine Mystique”in bir kopyasını vermek için ta mistik Flatbush, Brooklyn’den gelen Notorious O. F.G. Feminist teori tarafından aniden aydınlanan Külkedisi, prenses arkadaşlarına kendi hikayelerini yazmalarına izin verilmesini talep ederek protestoda liderlik ediyor.
Seyirci, sadakatsiz bir prensin “Oops! … Tekrar Yaptım” veya Cinderella’nın kötü üvey annesinin “Zehirli. ”
Ama diziyi izlerken şunu merak ettim: Bunun hedef kitlesi kim? Pek çok Broadway şovu genel bir izleyici kitlesine yöneliktir ve benzer şekilde “Bir Varmış Bir Kez” de hem çocuklara hem de yetişkinlere hitap etmek istiyor gibi görünüyor. Masal öncülü (“Into the Woods” ve “Shrek” gibi şovlara baş sallayarak) ve ciddi vaazlar, çocuklardan oluşan bir izleyici kitlesine işaret ediyor gibi görünüyor. Ancak mikro saldırganlıklarla ilgili diyalog satırları (Anlatıcı Külkedisi’ni “zor olduğu”, “histerik olduğu” ve “tiz” bir ses kullandığı konusunda uyarır, bunların hepsi izleyicinin nefesini tutturmuştur) ve bazı hafif seks şakaları açıkça hedeflenmiştir. yetişkinleri tanımak. Artı, bana geleneksel diyebilirsin, ama bir çocuk şovunun “Work Bitch” adlı bir şarkı içereceğinden şüpheliyim. Bir Broadway sahnesini hedeflerken, “Once Upon a One More Time” hala potansiyel izleyicisinin nasıl görüneceğini anlamaya çalışıyor gibi görünüyor.
Her ikisi de tarihteki ünlü kadınları kendi kendine yeten ve kendine güvenen feminist ikonlar olarak yeniden canlandıran iki son Broadway müzikalinden farklı olmayan – “Six” ve “Diana” gibi, kadınların güçlenmesi ve revizyonist yaklaşım hakkında bariz mesajlarıyla – “Bir Zamanlar One More Time” günümüz feminizminin geniş darbelerini yansıtır, ancak çok ağır veya karmaşık olan her şeyden kaçınır. Buna odadaki pembe at kuyruklu fil de dahildir: Muhafazakarlığını sona erdirme arayışında yıllarca sömürü olarak adlandırdığı şeyi belgeleyen Spears’ın kendisi. Bu nedenle, özellikle Britney sadıkları, büyük ölçüde kariyerinin ürünlerine dayanan bir gösteride yer almayan pop yıldızını bulmaktan büyük olasılıkla hayal kırıklığına uğrayacaktır.
“A Strange Loop”, ilkbaharda Broadway’e transfer olma planlarını açıkladı. Soldan: James Jackson Jr. , L Morgan Lee, Antwayn Hopper, John-Andrew Morrison, Jaquel Spivey (sağda oturan), Jason Veasey ve John-Michael Lyles. Kredi. . . Marc J. Franklin
Sidney Harman Salonu’ndan sadece birkaç blok ötedeki Woolly Mammoth’un alanında selfie istasyonları veya hediye büfeleri yoktu. Tiyatro 300’den az kişi kapasitelidir ve Jackson’ın “Bir Garip Döngü”nün içeriği “Bir Zamanlar Bir Kez Daha” filminden daha farklı olamazdı. ”
Stephen Brackett’in yönettiği “Bir Garip Döngü”, kahramanın kendinden nefret etmesinin, güvensizliklerinin, cinsellik ve kimlik, toplum, aile ve din üzerine içe dönük hayallerinin bir karnavalı. Kısır hale gelene kadar çok komik ve tam tersi. Ve kendisini uzun süredir devam eden Broadway şovu “Aslan Kral” gibi ticari prodüksiyonların bir eleştirisi ile ve aynı zamanda toplumun siyah, queer bir sanatçıdan cesur yeni işleri ezebilecek beklentilerinin yapıbozumuyla tanımlar.
Müzikal, kahramanı Usher (Jaquel Spivey) adlı Broadway ustasının iş başında gördüğünün kibar, aile dostu temalarını ve derli toplu sonlarını reddediyor. Cinsel saldırı ve ırkçılığa göndermelerle dolu ve bir galonluk küfür kavanozunu dolduracak kadar saldırgan bir dile sahip olan “A Strange Loop”, tabu konuları ana akım tiyatroya taşımayı amaçlıyor. Yünlü Mamut kalabalığı, queer ve ırk siyasetini parçalayan satırlara bayıldı ve mmhmm-ed; Bir noktada, arkamda sıradaki bir adam koltuğundan kalktı ve sanki bir ravedaymış gibi kollarını müziğe doladı – eğer övgüler homofobi ve taciz hakkında yıkıcı şarkılar çalıyorsa.
Daha sonra tiyatrodan çıkarken, bir grup arkadaşın “A Strange Loop”un Broadway’e gidip gidemeyeceğini merak ettiğini duydum. Bir kadının çekinceleri vardı; hoşuna gitti, dedi, ama – ve burada, niteleyicisini beceriksizce tökezlemeden önce durakladı – AIDS hakkında bir müzikal.
Dilimi tuttum – çünkü “Rent” ve “Angels in America”nın AIDS hakkında iki Broadway şovu olduğunu söyleyebilirdim. Ya da “Bir Garip Döngü” AIDS’ten çok daha fazlasıdır. Ya da bu sezon Broadway’de adam kaçırma ve saldırı hakkında bir gösteri olan “Dana H.” ve gerçek bir F. B. I. soruşturmasını anlatan “Is This a Room” vardı – her ikisi de harika, eleştirmenlerce beğenilen sanat eserleriydi. Veya “Slave Play” 2019’da Broadway’e benzer şekilde müstehcen dil ve cinsel içerik getirdi ve şimdi yeniden açıldı.
Ya da basitçe, bu güzel, acımasız tiyatro eserinin Broadway’e yöneldiğini söyleyebilirdim.
Hafta sonu gösterinin açılış sonrası ilk matinesinde Washington’daydım ve bu, mahalledeki Broadway özlemi olan tek müzikal değildi; Burada izlediğim ikinci gösteri, Michael R. Jackson’ın Woolly Mammoth’un “A Strange Loop” prodüksiyonu, baharda bir Broadway koşusu için planlarını açıkladı. Daha cüretkar bir çalışma: 2019’da Off Broadway’i açan ve Pulitzer Ödülü’nü kazanan kuir bir Siyah oyun yazarı hakkında bir gösteri yazan queer Siyah oyun yazarı hakkında bir meta gösteri.
Birbirinden bir milden daha yakın iki farklı salonda çok farklı iki gösteri: “Bir Zamanlar Bir Kez” ve “Bir Garip Döngü”, bir Broadway prodüksiyonunun ne olabileceğinin zıt uçlarını temsil ediyor.
Jon Hartmere tarafından yazılan ve karı-koca ekibi Keone ve Mari Madrid tarafından yönetilen ve koreografisi yapılan “Once Upon a One More Time”, çocuk hikaye kitapları dünyasının soyut bir temsili içinde geçiyor. Yani bir çocuk ne zaman bir peri masalı kitabı açsa, bu büyülü krallığın sakinleri okuyucu için klasik olayları canlandırmalıdır. Bu arada, prensler ve prensesler – Pamuk Prenses (Aisha Jackson), Küçük Deniz Kızı (Lauren Zakrin), Uyuyan Güzel (Ashley Chiu), Prenses ve Bezelye (Morgan Weed), Rapunzel (Wonu Ogunfowora) ve diğerleri – ortalıkta dolanırlar. nöbetçi işçiler gibi, patronları Anlatıcı’nın, sonsuza dek mutlu olmaları için itaatkar bir şekilde oynamaları gereken hikayelerinin sahneleri boyunca onları yönlendirmesini bekliyorlar.
Prensesler tavır alıyor: Soldan, Lauren Zakrin, Selene Haro, Ashley Chiu, Adrianna Weir (oturan), Wonu Ogunfowora, Aisha Jackson, Jennifer Florentino ve Amy Hillner Larsen. Kredi. . . Mathew Murphy
Ama Cinderella (Briga Heelan) mutlu değildir ve Yakışıklı Prensi’nin (Justin Guarini) kendisi mutlu olmadığı halde hizmetleri için para aldığını öğrendikten sonra daha da az mutlu olur. Daha sonra Cinderella, zavallı Cin’e “The Feminine Mystique”in bir kopyasını vermek için ta mistik Flatbush, Brooklyn’den gelen Notorious O. F.G. Feminist teori tarafından aniden aydınlanan Külkedisi, prenses arkadaşlarına kendi hikayelerini yazmalarına izin verilmesini talep ederek protestoda liderlik ediyor.
Seyirci, sadakatsiz bir prensin “Oops! … Tekrar Yaptım” veya Cinderella’nın kötü üvey annesinin “Zehirli. ”
Ama diziyi izlerken şunu merak ettim: Bunun hedef kitlesi kim? Pek çok Broadway şovu genel bir izleyici kitlesine yöneliktir ve benzer şekilde “Bir Varmış Bir Kez” de hem çocuklara hem de yetişkinlere hitap etmek istiyor gibi görünüyor. Masal öncülü (“Into the Woods” ve “Shrek” gibi şovlara baş sallayarak) ve ciddi vaazlar, çocuklardan oluşan bir izleyici kitlesine işaret ediyor gibi görünüyor. Ancak mikro saldırganlıklarla ilgili diyalog satırları (Anlatıcı Külkedisi’ni “zor olduğu”, “histerik olduğu” ve “tiz” bir ses kullandığı konusunda uyarır, bunların hepsi izleyicinin nefesini tutturmuştur) ve bazı hafif seks şakaları açıkça hedeflenmiştir. yetişkinleri tanımak. Artı, bana geleneksel diyebilirsin, ama bir çocuk şovunun “Work Bitch” adlı bir şarkı içereceğinden şüpheliyim. Bir Broadway sahnesini hedeflerken, “Once Upon a One More Time” hala potansiyel izleyicisinin nasıl görüneceğini anlamaya çalışıyor gibi görünüyor.
Her ikisi de tarihteki ünlü kadınları kendi kendine yeten ve kendine güvenen feminist ikonlar olarak yeniden canlandıran iki son Broadway müzikalinden farklı olmayan – “Six” ve “Diana” gibi, kadınların güçlenmesi ve revizyonist yaklaşım hakkında bariz mesajlarıyla – “Bir Zamanlar One More Time” günümüz feminizminin geniş darbelerini yansıtır, ancak çok ağır veya karmaşık olan her şeyden kaçınır. Buna odadaki pembe at kuyruklu fil de dahildir: Muhafazakarlığını sona erdirme arayışında yıllarca sömürü olarak adlandırdığı şeyi belgeleyen Spears’ın kendisi. Bu nedenle, özellikle Britney sadıkları, büyük ölçüde kariyerinin ürünlerine dayanan bir gösteride yer almayan pop yıldızını bulmaktan büyük olasılıkla hayal kırıklığına uğrayacaktır.
“A Strange Loop”, ilkbaharda Broadway’e transfer olma planlarını açıkladı. Soldan: James Jackson Jr. , L Morgan Lee, Antwayn Hopper, John-Andrew Morrison, Jaquel Spivey (sağda oturan), Jason Veasey ve John-Michael Lyles. Kredi. . . Marc J. Franklin
Sidney Harman Salonu’ndan sadece birkaç blok ötedeki Woolly Mammoth’un alanında selfie istasyonları veya hediye büfeleri yoktu. Tiyatro 300’den az kişi kapasitelidir ve Jackson’ın “Bir Garip Döngü”nün içeriği “Bir Zamanlar Bir Kez Daha” filminden daha farklı olamazdı. ”
Stephen Brackett’in yönettiği “Bir Garip Döngü”, kahramanın kendinden nefret etmesinin, güvensizliklerinin, cinsellik ve kimlik, toplum, aile ve din üzerine içe dönük hayallerinin bir karnavalı. Kısır hale gelene kadar çok komik ve tam tersi. Ve kendisini uzun süredir devam eden Broadway şovu “Aslan Kral” gibi ticari prodüksiyonların bir eleştirisi ile ve aynı zamanda toplumun siyah, queer bir sanatçıdan cesur yeni işleri ezebilecek beklentilerinin yapıbozumuyla tanımlar.
Müzikal, kahramanı Usher (Jaquel Spivey) adlı Broadway ustasının iş başında gördüğünün kibar, aile dostu temalarını ve derli toplu sonlarını reddediyor. Cinsel saldırı ve ırkçılığa göndermelerle dolu ve bir galonluk küfür kavanozunu dolduracak kadar saldırgan bir dile sahip olan “A Strange Loop”, tabu konuları ana akım tiyatroya taşımayı amaçlıyor. Yünlü Mamut kalabalığı, queer ve ırk siyasetini parçalayan satırlara bayıldı ve mmhmm-ed; Bir noktada, arkamda sıradaki bir adam koltuğundan kalktı ve sanki bir ravedaymış gibi kollarını müziğe doladı – eğer övgüler homofobi ve taciz hakkında yıkıcı şarkılar çalıyorsa.
Daha sonra tiyatrodan çıkarken, bir grup arkadaşın “A Strange Loop”un Broadway’e gidip gidemeyeceğini merak ettiğini duydum. Bir kadının çekinceleri vardı; hoşuna gitti, dedi, ama – ve burada, niteleyicisini beceriksizce tökezlemeden önce durakladı – AIDS hakkında bir müzikal.
Dilimi tuttum – çünkü “Rent” ve “Angels in America”nın AIDS hakkında iki Broadway şovu olduğunu söyleyebilirdim. Ya da “Bir Garip Döngü” AIDS’ten çok daha fazlasıdır. Ya da bu sezon Broadway’de adam kaçırma ve saldırı hakkında bir gösteri olan “Dana H.” ve gerçek bir F. B. I. soruşturmasını anlatan “Is This a Room” vardı – her ikisi de harika, eleştirmenlerce beğenilen sanat eserleriydi. Veya “Slave Play” 2019’da Broadway’e benzer şekilde müstehcen dil ve cinsel içerik getirdi ve şimdi yeniden açıldı.
Ya da basitçe, bu güzel, acımasız tiyatro eserinin Broadway’e yöneldiğini söyleyebilirdim.