MÜNİH — Şunu aradan çıkaralım: Mirga Gražinytė-Tyla’nın yakın zamanda büyük bir Amerikan orkestrasının müzik direktörü olmasını beklemeyin.
35 yaşındaki Gražinytė-Tyla, Janacek’in “The Cunning Little Vixen” adlı eserinin yeni bir prodüksiyonunu hazırladığı Bavyera Devlet Operası’nda kısa süre önce verdiği bir röportajda, “Şu anda basit bir serbest yazar olmaktan çok daha memnun olacağım,” dedi. ”
Bu, özellikle İngiltere’deki City of Birmingham Senfoni Orkestrası’nın müzik direktörü olarak şu anki ataması bu baharda sona eren genç bir şeften gelen alışılmadık bir açıklama. Gražinytė-Tyla, Susanna Mälkki ile birlikte New York Filarmoni de dahil olmak üzere en iyi Amerikan orkestralarında ufuktaki boşlukları doldurmak için önde gelen bir yarışmacı olarak anıldığından beri daha da sıra dışı.
Ancak yöneticiler, Nathalie Stutzmann ile başlayana kadar ülkenin en büyük 25 orkestrası arasında kadın müzik direktörlerinin olmayacağı Amerika Birleşik Devletleri’nde cinsiyet dengesi ölçeğini değiştirecek birinin yanı sıra, onun boyunda bir orkestra şefi ararken. Gelecek sezon Atlanta Senfoni Orkestrası — Gražinytė-Tyla ender rastlanan bir isim: sanatsal ve kişisel tatmin adına endüstri baskısına direnen bir kariyer karşıtı.
Yıldızı yükselişte olabilir, ancak kısa bir tasma üzerinde tutuyor. Gražinytė-Tyla, bu sezon takvimini “The Cunning Little Vixen”ın hakim olduğu şekilde tasarladı – hem Birmingham’da olduğu gibi konserde hem de Münih’te olduğu gibi sahnede. Programı üzerinde kayda değer bir kontrol sahibi oldu ve ailesine zaman ayırdı: Avusturya’nın Salzburg kentinde eşi ve iki oğlu ve üçüncü bir çocuğu yolda. (Birmingham orkestrası geçtiğimiz günlerde, hamileliği nedeniyle, Haziran ayında planladığı son konserlerini artık vermeyeceğini duyurdu.)
15 Şubat’a kadar sürecek olan yeni “Vixen”in yönetmeni Barrie Kosky, “Kendisiyle çok uyumlu” dedi. “Kararlarının kendisi için doğru kararlar olduğundan çok emin. Tüm tra-la-la’yı daha az umursayamazdı.”
Litvanya’da profesyonel müzisyenlerden oluşan bir ailede dünyaya gelen ve batonla erken başarı bulan Gražinytė-Tyla (grah-zhin-EE-tay teel-AH olarak telaffuz edilir) bir orkestra şefinin tipik yaşamına hazırdı: jet sosyete koşuşturması ve atlama taşı randevuları – belki de bir prestij podyumuna götürüyor.
Ama aynı zamanda uzun bir bağımsızlık çizgisine de sahipti. Kendisini sanatsal hayatın zorluklarından kurtarmak isteyen anne ve babasının isteklerine karşı 11 yaşında resmi olarak müzik eğitimi almaya başladı. Bir şarkıcı olarak deneyimli olmasına rağmen, eğitimli bir enstrümanist değildi, bu yüzden mevcut olan tek okul programına katıldı: şeflik. Doğaldı ve 16 yaşında Litvanya yarışmasında birincilik ödülü aldı.
Gražinyte-Tyla, Münih’teki Bavyera Devlet Operası’nda prova yapıyor. Sahne yönetmeni Barrie Kosky, “Kendisiyle çok uyumlu” dedi. Kredi… The New York Times için Roderick Aichinger
“Ah hayır, şimdi ne yapacağım?” diye düşündüğümü hatırlıyorum. Gražinytė-Tyla dedi. “Bu baskı vardı ve bu seviyeyi korumanın çok zor olacağını biliyordum. Bu çok büyük bir meydan okumaydı ama aynı zamanda neşe ve sorumluluğun bir karışımıydı.”
Baskı burada bitmedi. Eğitimini tamamlayarak, profesyonel ismine Tyla’yı (Litvanca sessizlik anlamına gelen kelime) ekleyerek ve Salzburg Genç Şefler Ödülü’nü kazandıktan sonra, Los Angeles Filarmoni Orkestrası ile bir burs kazandı ve burada asistan olarak hizmet etmeye devam edecekti. ortak, şef. İlk olarak C.B.S.O. ile göründü. 2015 yazında ve takip eden Ocak ayına kadar müzik direktörlüğüne atanmıştı.
Tüm bunların hızı, Gražinytė-Tyla, “sizi forma sokar ve hızlı bir şeyler yapmanız için size iyi bir vuruş verebilir” dedi. Ama ekledi, aynı zamanda değerini içe dönük bir duraklama haline getirdi. “İçeride neler olup bittiğinin çok farkında olmanın inanılmaz derecede önemli olduğunu düşünüyorum, çünkü bir insan bir makine olmamalı ve ‘Bu tarafa ve bu tarafa gidiyorsun’ diyen bu büyük mekanizmanın küçük bir parçası olmamalıdır. .’”
“İnsanlar farklıdır,” diye devam etti. “Ama bence tam bir insan olmak için ders çalışmadığım, şeflik yapmadığım, seyahat etmediğim ya da prova yapmadığım zamana ihtiyacım var.”
Kemancı Gidon Kremer ile bir konuşma sırasında bir atılım geldi. Kariyerinin her zaman iki farklı kapısı varmış gibi hissedeceğini söylediğini hatırladı. Birinin arkasında plak şirketleri, yöneticiler, festivaller ve çeşitli çelişkili talepler olacaktır; diğerinin arkasında, “tüm hayallerin orada, hayal gücün ve gidip keşfedebileceğin şeyler.”
İki kapıyı da açtı. Israrla özel, stratejik, hatta bazen örtmeceli bir şekilde ev hayatı hakkında konuşuyor. Ortağı, Salzburg’daki Mozarteum Orkestrası’nda bir işi olmasının ötesinde, kamuoyuna açıklanmadı; röportajda aile zamanını “insan ilişkileri” olarak nitelendirdi.
Yine de, Simon Rattle ve Andris Nelsons gibi yeni müzik direktörleri ile yüksek bir profile ve yıldız yapımcısı olarak üne sahip olan Birmingham’da işe girdi. Randevusunu Deutsche Grammophon ile bir kayıt sözleşmesi izledi. Her iki durumda da, o bir ilkti: Birmingham podyumunda bir kadın olarak ve o ünlü etikete sahip bir kadın orkestra şefi olarak. Gražinytė-Tyla, bu kilometre taşlarının halka açık bir şekilde not edildiğini, ancak yalnızca geçişte olduğunu söyledi.
Kadın orkestra şeflerinin mücadelelerine atıfta bulunarak, “Bu, neslimizin inanılmaz derecede minnettar olması gereken bir şey” dedi. “Geçmişte meslektaşlarımız için çok acı verici anılar oldu ve benim de bazı küçük deneyimlerim oldu, ancak Susanna Mälkki’nin neslinden birinin yaşamak zorunda olduğu miktarda hiçbir şey olmadı.” (Mälkki 52’dir.)
Toplulukta klarnetçi olan Oliver Janes, Gražinytė-Tyla’nın Birmingham’daki oyuncular tarafından sıcak karşılandığını söyledi. “Daha önce bir parça çaldığınızı unuttuğunuz bir prova tekniği var,” diye ekledi. “Ve nasıl gittiğini tamamen unuttuğunuzda, yeniden başlıyormuş gibi hissedersiniz.”
Ayrıca, orkestrayı – ve halkını – sarstığını söyledi. Onun yönetimindeki ilk BBC Proms görünümlerinde, Çaykovski’nin “Uyuyan Güzel” ile sahnelendiler ve bittiği anda Londra’daki geniş Royal Albert Hall’un içindeki izleyicilere “Birmingham’da görüşürüz!” Diye bağırdı.
Genellikle gözden kaçan Mieczyslaw Weinberg’in senfoni eşleştirmesinin bir parçası da dahil olmak üzere orkestrayla birlikte birkaç Deutsche Grammophon kaydı yayınladı. Tıpkı daha fazla Weinberg olacağı gibi, o da bir “Vixen” daldırma ortasında.
“Bunun tam bir lüks olduğunun tamamen farkındayım,” dedi. “Bazı insanlar bir orkestra şefinin mesleğini şöyle görür: İnanılmaz derecede hızlı olmalı ve tüm repertuarı bilmelisiniz. Bunlar harika nitelikler. Öte yandan, kendim için böyle bir şef olabileceğime gittikçe daha az inandığımı söyleyebilirim.”
Zamanla ve birden fazla performansla, “Vixen” ona “inanılmaz mücevherlerini ve bağlantılarını” ortaya çıkardı. Klarnetçi Janes, Birmingham’da metnin her köşesini bildiğini, “bütün şarkıcılar hastalanırsa, tüm konseri yapıp her bölümü söyleyebilecek” noktaya kadar bildiğini söyledi.
Kosky, Gražinytė-Tyla ile Münih yapımını planlamaya başladığında, ilk konuşmalarının metin hakkında olmasını istediğini söyledi, “bu beni tepeden tırnağa memnun etti.”
“Ona dedim ki, ‘Bu hepsi eser” diye ekledi. “İşin kendisi, metnin müzik tarafından nasıl hareket ettirildiğidir. Metni nefes alıyor ve müzikle nefes alıyor. Janacek’te o olmadan, sen ölüsün.”
“Şu anda basit bir serbest çalışan olmaktan çok daha memnun olacağım.” Kredi… The New York Times için Roderick Aichinger
Bavyera Devlet Operası orkestrasıyla yaptığı son provalarda bile metin merkeziydi. Küçücük bedeni, gürleyen kahkahalar saldığı kadar kolayca komuta eden derin bir sesle çelişerek podyumda dururken, doğrudan notlar ve sahneleri ayrıntılı olarak açıklamak arasında geçiş yaptı – özellikle Kosky’nin sahnelemesiyle ilgili olarak. Daha sonra, oyuncu kadrosu, şarkıcıların ve çalgıcıların ilk buluşması olan sitzprobe’a katıldığında da aynısını yaptı.
Okul Müdürü rolünü söyleyen tenor Jonas Hacker, Gražinytė-Tyla’nın talimatlarının “çok renkli” olma eğiliminde olduğunu ve “her şeyi küçük parçalara ayırdığını” söyledi. kendini puanla: “Janacek o kadar parçalı olma eğilimindedir ki, sadece birkaç ölçü alır ve metnin gerçekten ne söylediğini ve ruh halinin ne olduğunu anlar ve gerçekten zaman alır.”
Kosky, baştan sona onun “benim için çok temel olan bir tiyatro insanı” olduğuna ikna olduğunu söyledi.
“Dünyada çok fazla opera şefi yok” diye ekledi. “Harika bir senfoni şefi ve berbat bir opera şefi olabilirsiniz. Ve gerçekten yetenekli opera şeflerinin mutlak bir sıkıntısı var. Bu biraz endişe verici; trüf domuzunu hemen çıkar. Ama Mirga onlardan biri.”
Gražinytė-Tyla, bu yaz Münih Opera Festivali sırasında “Vixen”in kısa bir canlanmasının ötesinde gelecekteki performanslarını açıklamadı. Ancak şimdilik, bundan sonrakinin herhangi bir orkestrada uzun vadeli bir görev olmayacağından emin.
“‘Vixen’e odaklanma lüksü – şu anda benim için doğru olduğunu hissettiğim ritimde belirli bir repertuarla başa çıkmanın benim için çok önemli bir nokta olmaya devam edeceğini düşünüyorum” dedi. içten bir kahkaha: “Bütün sezon boyunca sadece ‘Vixen’ yapacağım dersem büyük orkestraların benimle ilgileneceğinden emin değilim.”
35 yaşındaki Gražinytė-Tyla, Janacek’in “The Cunning Little Vixen” adlı eserinin yeni bir prodüksiyonunu hazırladığı Bavyera Devlet Operası’nda kısa süre önce verdiği bir röportajda, “Şu anda basit bir serbest yazar olmaktan çok daha memnun olacağım,” dedi. ”
Bu, özellikle İngiltere’deki City of Birmingham Senfoni Orkestrası’nın müzik direktörü olarak şu anki ataması bu baharda sona eren genç bir şeften gelen alışılmadık bir açıklama. Gražinytė-Tyla, Susanna Mälkki ile birlikte New York Filarmoni de dahil olmak üzere en iyi Amerikan orkestralarında ufuktaki boşlukları doldurmak için önde gelen bir yarışmacı olarak anıldığından beri daha da sıra dışı.
Ancak yöneticiler, Nathalie Stutzmann ile başlayana kadar ülkenin en büyük 25 orkestrası arasında kadın müzik direktörlerinin olmayacağı Amerika Birleşik Devletleri’nde cinsiyet dengesi ölçeğini değiştirecek birinin yanı sıra, onun boyunda bir orkestra şefi ararken. Gelecek sezon Atlanta Senfoni Orkestrası — Gražinytė-Tyla ender rastlanan bir isim: sanatsal ve kişisel tatmin adına endüstri baskısına direnen bir kariyer karşıtı.
Yıldızı yükselişte olabilir, ancak kısa bir tasma üzerinde tutuyor. Gražinytė-Tyla, bu sezon takvimini “The Cunning Little Vixen”ın hakim olduğu şekilde tasarladı – hem Birmingham’da olduğu gibi konserde hem de Münih’te olduğu gibi sahnede. Programı üzerinde kayda değer bir kontrol sahibi oldu ve ailesine zaman ayırdı: Avusturya’nın Salzburg kentinde eşi ve iki oğlu ve üçüncü bir çocuğu yolda. (Birmingham orkestrası geçtiğimiz günlerde, hamileliği nedeniyle, Haziran ayında planladığı son konserlerini artık vermeyeceğini duyurdu.)
15 Şubat’a kadar sürecek olan yeni “Vixen”in yönetmeni Barrie Kosky, “Kendisiyle çok uyumlu” dedi. “Kararlarının kendisi için doğru kararlar olduğundan çok emin. Tüm tra-la-la’yı daha az umursayamazdı.”
Litvanya’da profesyonel müzisyenlerden oluşan bir ailede dünyaya gelen ve batonla erken başarı bulan Gražinytė-Tyla (grah-zhin-EE-tay teel-AH olarak telaffuz edilir) bir orkestra şefinin tipik yaşamına hazırdı: jet sosyete koşuşturması ve atlama taşı randevuları – belki de bir prestij podyumuna götürüyor.
Ama aynı zamanda uzun bir bağımsızlık çizgisine de sahipti. Kendisini sanatsal hayatın zorluklarından kurtarmak isteyen anne ve babasının isteklerine karşı 11 yaşında resmi olarak müzik eğitimi almaya başladı. Bir şarkıcı olarak deneyimli olmasına rağmen, eğitimli bir enstrümanist değildi, bu yüzden mevcut olan tek okul programına katıldı: şeflik. Doğaldı ve 16 yaşında Litvanya yarışmasında birincilik ödülü aldı.
Gražinyte-Tyla, Münih’teki Bavyera Devlet Operası’nda prova yapıyor. Sahne yönetmeni Barrie Kosky, “Kendisiyle çok uyumlu” dedi. Kredi… The New York Times için Roderick Aichinger
“Ah hayır, şimdi ne yapacağım?” diye düşündüğümü hatırlıyorum. Gražinytė-Tyla dedi. “Bu baskı vardı ve bu seviyeyi korumanın çok zor olacağını biliyordum. Bu çok büyük bir meydan okumaydı ama aynı zamanda neşe ve sorumluluğun bir karışımıydı.”
Baskı burada bitmedi. Eğitimini tamamlayarak, profesyonel ismine Tyla’yı (Litvanca sessizlik anlamına gelen kelime) ekleyerek ve Salzburg Genç Şefler Ödülü’nü kazandıktan sonra, Los Angeles Filarmoni Orkestrası ile bir burs kazandı ve burada asistan olarak hizmet etmeye devam edecekti. ortak, şef. İlk olarak C.B.S.O. ile göründü. 2015 yazında ve takip eden Ocak ayına kadar müzik direktörlüğüne atanmıştı.
Tüm bunların hızı, Gražinytė-Tyla, “sizi forma sokar ve hızlı bir şeyler yapmanız için size iyi bir vuruş verebilir” dedi. Ama ekledi, aynı zamanda değerini içe dönük bir duraklama haline getirdi. “İçeride neler olup bittiğinin çok farkında olmanın inanılmaz derecede önemli olduğunu düşünüyorum, çünkü bir insan bir makine olmamalı ve ‘Bu tarafa ve bu tarafa gidiyorsun’ diyen bu büyük mekanizmanın küçük bir parçası olmamalıdır. .’”
“İnsanlar farklıdır,” diye devam etti. “Ama bence tam bir insan olmak için ders çalışmadığım, şeflik yapmadığım, seyahat etmediğim ya da prova yapmadığım zamana ihtiyacım var.”
Kemancı Gidon Kremer ile bir konuşma sırasında bir atılım geldi. Kariyerinin her zaman iki farklı kapısı varmış gibi hissedeceğini söylediğini hatırladı. Birinin arkasında plak şirketleri, yöneticiler, festivaller ve çeşitli çelişkili talepler olacaktır; diğerinin arkasında, “tüm hayallerin orada, hayal gücün ve gidip keşfedebileceğin şeyler.”
İki kapıyı da açtı. Israrla özel, stratejik, hatta bazen örtmeceli bir şekilde ev hayatı hakkında konuşuyor. Ortağı, Salzburg’daki Mozarteum Orkestrası’nda bir işi olmasının ötesinde, kamuoyuna açıklanmadı; röportajda aile zamanını “insan ilişkileri” olarak nitelendirdi.
Yine de, Simon Rattle ve Andris Nelsons gibi yeni müzik direktörleri ile yüksek bir profile ve yıldız yapımcısı olarak üne sahip olan Birmingham’da işe girdi. Randevusunu Deutsche Grammophon ile bir kayıt sözleşmesi izledi. Her iki durumda da, o bir ilkti: Birmingham podyumunda bir kadın olarak ve o ünlü etikete sahip bir kadın orkestra şefi olarak. Gražinytė-Tyla, bu kilometre taşlarının halka açık bir şekilde not edildiğini, ancak yalnızca geçişte olduğunu söyledi.
Kadın orkestra şeflerinin mücadelelerine atıfta bulunarak, “Bu, neslimizin inanılmaz derecede minnettar olması gereken bir şey” dedi. “Geçmişte meslektaşlarımız için çok acı verici anılar oldu ve benim de bazı küçük deneyimlerim oldu, ancak Susanna Mälkki’nin neslinden birinin yaşamak zorunda olduğu miktarda hiçbir şey olmadı.” (Mälkki 52’dir.)
Toplulukta klarnetçi olan Oliver Janes, Gražinytė-Tyla’nın Birmingham’daki oyuncular tarafından sıcak karşılandığını söyledi. “Daha önce bir parça çaldığınızı unuttuğunuz bir prova tekniği var,” diye ekledi. “Ve nasıl gittiğini tamamen unuttuğunuzda, yeniden başlıyormuş gibi hissedersiniz.”
Ayrıca, orkestrayı – ve halkını – sarstığını söyledi. Onun yönetimindeki ilk BBC Proms görünümlerinde, Çaykovski’nin “Uyuyan Güzel” ile sahnelendiler ve bittiği anda Londra’daki geniş Royal Albert Hall’un içindeki izleyicilere “Birmingham’da görüşürüz!” Diye bağırdı.
Genellikle gözden kaçan Mieczyslaw Weinberg’in senfoni eşleştirmesinin bir parçası da dahil olmak üzere orkestrayla birlikte birkaç Deutsche Grammophon kaydı yayınladı. Tıpkı daha fazla Weinberg olacağı gibi, o da bir “Vixen” daldırma ortasında.
“Bunun tam bir lüks olduğunun tamamen farkındayım,” dedi. “Bazı insanlar bir orkestra şefinin mesleğini şöyle görür: İnanılmaz derecede hızlı olmalı ve tüm repertuarı bilmelisiniz. Bunlar harika nitelikler. Öte yandan, kendim için böyle bir şef olabileceğime gittikçe daha az inandığımı söyleyebilirim.”
Zamanla ve birden fazla performansla, “Vixen” ona “inanılmaz mücevherlerini ve bağlantılarını” ortaya çıkardı. Klarnetçi Janes, Birmingham’da metnin her köşesini bildiğini, “bütün şarkıcılar hastalanırsa, tüm konseri yapıp her bölümü söyleyebilecek” noktaya kadar bildiğini söyledi.
Kosky, Gražinytė-Tyla ile Münih yapımını planlamaya başladığında, ilk konuşmalarının metin hakkında olmasını istediğini söyledi, “bu beni tepeden tırnağa memnun etti.”
“Ona dedim ki, ‘Bu hepsi eser” diye ekledi. “İşin kendisi, metnin müzik tarafından nasıl hareket ettirildiğidir. Metni nefes alıyor ve müzikle nefes alıyor. Janacek’te o olmadan, sen ölüsün.”
“Şu anda basit bir serbest çalışan olmaktan çok daha memnun olacağım.” Kredi… The New York Times için Roderick Aichinger
Bavyera Devlet Operası orkestrasıyla yaptığı son provalarda bile metin merkeziydi. Küçücük bedeni, gürleyen kahkahalar saldığı kadar kolayca komuta eden derin bir sesle çelişerek podyumda dururken, doğrudan notlar ve sahneleri ayrıntılı olarak açıklamak arasında geçiş yaptı – özellikle Kosky’nin sahnelemesiyle ilgili olarak. Daha sonra, oyuncu kadrosu, şarkıcıların ve çalgıcıların ilk buluşması olan sitzprobe’a katıldığında da aynısını yaptı.
Okul Müdürü rolünü söyleyen tenor Jonas Hacker, Gražinytė-Tyla’nın talimatlarının “çok renkli” olma eğiliminde olduğunu ve “her şeyi küçük parçalara ayırdığını” söyledi. kendini puanla: “Janacek o kadar parçalı olma eğilimindedir ki, sadece birkaç ölçü alır ve metnin gerçekten ne söylediğini ve ruh halinin ne olduğunu anlar ve gerçekten zaman alır.”
Kosky, baştan sona onun “benim için çok temel olan bir tiyatro insanı” olduğuna ikna olduğunu söyledi.
“Dünyada çok fazla opera şefi yok” diye ekledi. “Harika bir senfoni şefi ve berbat bir opera şefi olabilirsiniz. Ve gerçekten yetenekli opera şeflerinin mutlak bir sıkıntısı var. Bu biraz endişe verici; trüf domuzunu hemen çıkar. Ama Mirga onlardan biri.”
Gražinytė-Tyla, bu yaz Münih Opera Festivali sırasında “Vixen”in kısa bir canlanmasının ötesinde gelecekteki performanslarını açıklamadı. Ancak şimdilik, bundan sonrakinin herhangi bir orkestrada uzun vadeli bir görev olmayacağından emin.
“‘Vixen’e odaklanma lüksü – şu anda benim için doğru olduğunu hissettiğim ritimde belirli bir repertuarla başa çıkmanın benim için çok önemli bir nokta olmaya devam edeceğini düşünüyorum” dedi. içten bir kahkaha: “Bütün sezon boyunca sadece ‘Vixen’ yapacağım dersem büyük orkestraların benimle ilgileneceğinden emin değilim.”