25 yıldan fazla bir süre sonra, John Douglas Thompson, kostümünün altında onu terleten yaz sıcağını hala hatırlıyor. O zamandan beri beyninde saklanan satırları da hatırlıyor – tıpkı karakteri tefeci Shylock’un kendi insanlığını öne sürdüğü “Yahudi gözleri yok” konuşması gibi.
Ve sonra tükürük vardı. Batı Massachusetts’teki Shakespeare & Company’deki bir açık hava sahnesinde “Venedik Taciri”nin her performansı, Thompson’ın, ona tüküren oyuncu arkadaşlarının yanından geçmesiyle başladı: Hıristiyanlar bir Yahudi’yi hor gördüklerini gösteriyordu. Korkunç geldi – bunu da hatırlıyor – ama onu oynadığı adamın deneyimine kilitledi.
Thompson, “Biliyorsun, silerim,” dedi. “Ve devam etmem gerekiyordu. Bunun acısını çekmek zorunda kaldım.”
O zamanlar, 1994’te hâlâ aktör olarak eğitim alıyordu; Shylock’u şirket tarafından yapılan bir öğrenci prodüksiyonunun parçasıydı. Ancak eleştirmen Ben Brantley’in bir zamanlar dediği gibi, kendisini uzun zamandır “etrafındaki en komuta klasik aktörlerden biri” olarak kabul ettirdi. Ve Shylock’un, Thompson’ın tekrar ziyaret etmek istediği bir rol olduğu ortaya çıktı.
O’nun performansı – Cumartesi günü Brooklyn’deki Polonsky Shakespeare Merkezi’nde ön gösterimlere başlayan Yeni Bir Seyirci Tiyatrosu’ndaki performansı – tiyatronun araştırmasına göre, bir Siyah aktörün profesyonel bir filmde ilk kez oynadığı rol gibi görünüyor. New York’ta sahne. Aynı zamanda, Thompson’ın 2009’da beğenilen “Othello” ile başlayan bir işbirliği olan yönetmen Arin Arbus ile beşinci oyunu.
Thompson, Nate Miller, merkez sol ve Maurice Jones (şapkalı ortada) ile “The Merchant of Venice”in provası sırasında. Kredi… The New York Times için Amir Hamja
Bu şov onun profesyonel ilk çıkışıydı ve onu başrolü oynaması için ikna etmesi gerekiyordu. Bunu kısmen riske attı, çünkü kendi tecrübesine göre, bu trajediyi yöneten beyaz erkekler “Iago’ya odaklanma eğilimindeler ve Othello’yu oynayan Siyah aktörü gerçekten kendi başlarının çaresine baksınlar diye”, dedi, oysa “kadın yönetmen azınlık olarak, Othello’yu oynayan siyahi aktör de bir azınlık, orada sadece bir bağlantı var.”
Arbus’un “Macbeth” yapımlarında, Ibsen’in “Bir Bebek Evi”nde ve Strindberg’in “The Father” filmlerinde de oynadıktan sonra, şimdiye kadar hepsi Theatre for a New Audience için – kendisinin yardım etmesi gereken “dikkatli eller” olduğunu söylüyor. “The Merchant of Venice” gibi tartışmalı bir oyunda Shylock kadar karmaşık bir rolü şekillendiriyor.
Ocak öğleden sonra Manhattan şehir merkezindeki bir prova alanında ortak bir röportajda, 58 yaşındaki Thompson ve 43 yaşındaki Arbus, yüz maskelerinin ardında birlikte kolaydı. Birbirlerinin cümlelerindeki boşlukları doldururken, prova değil, organik bir şekilde sanatsal olarak senkronize görünüyorlardı. Arbus iyi tartıştıklarını gözlemledi – küçümsenmiş bir beceri.
Thompson, “Bir gün onun ilham perisi olmayı umuyorum,” dedi ve neşeyle güldü.
“Venedik Taciri”, kolay sınıflandırmaya meydan okuyan Shakespeare oyunlarından biridir. Teknik olarak bu bir komedi, sans kan banyosu ve tekrar bir araya gelen çiftlerle sona eriyor. Yine de, Shylock’un sevgili kızı Jessica’nın ona ihanet etmesi ve onu terk etmesi nedeniyle kalp kırıklığı var. Ve Shylock, Othello gibi, kendi toplumunda bir yabancıdır.
Sürekli bölücü olan oyun bağnazlıkla dolup taşıyor: Yüzyıllar boyunca sıklıkla çirkin karikatürlerle betimlenen Shylock’u hedef alan antisemitizm; ve ana karakter ve Shylock’un mahkeme salonu düşmanı Portia’nın defalarca dile getirdiği Siyahlık karşıtlığı.
Arbus, Alfredo Narciso ile birlikte çalışıyor, oturuyor ve Sanjit De Silva, sağda. (Arka planda solda Varín Ayala ve Nate Miller var.) Kredi… The New York Times için Amir Hamja
Thompson gibi Shakespeare’i onaylayan değil, bağnazlığı betimleyen Arbus, “İnsanların bu oyunla ilgili sorunları sadece sayfada var,” dedi. Darko Tresnjak’ın yönettiği ve F. Murray Abraham’ın oynadığı oyunun son prodüksiyonunu sahneye koyduğunda Theatre for a New Audience’da görevliydi. Arbus, tiyatronun nefret postası aldığını bildiği tek zamandı.
Yeni bir “Tüccar” prodüksiyonu fikri, “muazzam bir entelektüel iştahı ve muazzam bir duygusal iştahı” olan bir aktör olarak tanımladığı Thompson’dan geldi.
Ayrıca yüksek profilli prestijli TV dizilerinde bazı parlak kredileri var. Geçen yıl, HBO’nun hit filmi “Mare of Easttown”da Kate Winslet’in baş karakterinin patronu Chief Carter’ı canlandırdı; şu anda, Julian Fellowes’un HBO glam-o-dramı “The Gilded Age”de Denée Benton’ın karakterinin babası ve Audra McDonald’s’ın kocası Arthur Scott olarak görülebilir.
Bu “Tüccar” için planlar, 2020’deki Black Lives Matter protestoları ırksal bir hesaplaşmaya yol açtığında zaten hazırlanıyordu. Thompson’a karakterle ilgili araştırmasının o zamandan bu yana değişip değişmediğini sorun ve o, kendi tasvirinin – aynı zamanda bir Siyah Shylock olan bir Yahudi Shylock’un – antisemitizmin her zamankinden daha kavgacı bir kamu ifadesi olduğu bir zamanda ortaya çıkacağına dair nefrete ilişkin daha geniş mercekten bahsediyor. ve anti-Karanlık.
Ayrıca, Shylock’un intikam alma şansı bulamadan katlandığı günlük rezilliklerin ve aşağılanmaların birikmesinden de bahsediyor – unvanın aşağılayıcı tüccarı Antonio borcunu zamanında ödeyemediğinde ve Shylock ceza olarak sterlin talep ettiğinde. sözleşmelerinin öngördüğü etten.
“Birini ‘Artık yok’ demeye iten şey nedir?” diye sordu Thompson. “Korkunç ayrımcılığa uğrayan ve korkunç muameleye maruz kalan bir kişi, reddeden, onları ikinci sınıf ya da sınıfsız olarak tutmak isteyen bir dünyada nasıl faillik elde eder?”
Thompson, Shylock’un neden rasyonaliteyi terk ettiğini, ahlaki bir yanlışta ısrar ettiğini ve sonra -buradaki kilit nokta bu- pes etmeyi neden reddettiğini incelemek istiyor.
Shakespeare’in şiirinde büyüleyici olan şey, Douglas, “Farklı bir kültürden, farklı bir ırktan, farklı bir cinsiyetten biriyle gitmesine izin verdiğinizde ve onların o dilde kendileri olmalarına izin verdiğinizde, bu güzeldir.” Kredi… The New York Times için Amir Hamja
“Shylock’un karşı karşıya olduğu şey ondan çok daha büyük,” dedi. “Ve bence mantıksızlık burada devreye giriyor: ‘Artık dayanamıyorum’.”
Thompson, elbette, profesyonel bir yapımda Shylock’u oynayan ilk Siyah Amerikalı değil. Bu ayrım, muhtemelen, Avrupa’nın bunu yapması için New York’tan ayrılması gerekmesine rağmen, 19. yüzyıl Shakespearean Ira Aldridge’e aittir.
Çağdaş zamanlarda, Paul Butler, 1994’te Chicago’da yönetmen Peter Sellars ve 2005’te Milwaukee Shakespeare’de Johnny Lee Davenport rolünü oynadı.
Arbus’un sahnelenmesi – Washington DC’deki Shakespeare Theatre Company ile ortak yapım olan ve ilkbaharda gösterime girecek olan sahneleme, Thompson’ı ırksal olarak farklı bir oyuncu kadrosuyla çevreliyor. Arbus, Shakespeare’de ırk konularında uzman olan bilgin Ayanna Thompson’a danışarak, oyunculardan “oynadıkları karakterlere geçmişlerini yansıtmalarını” istediğini söyledi.
Son yıllarda renk körü oyuncu seçimi kullanarak oyunseverlere geçmiş ırka bakmayı öğretmeye çalışan Amerikan tiyatrosunun çoğunun aksine, Arbus seyircilerinin onu görmesini ve üzerinde düşünmesini istediğini söylüyor.
John Douglas Thompson’a göre, onların “tam gövdeli, renk bilincine sahip, çeşitli üretimleri bir açıklayıcı çağrıdır”, izleyicilerin bilinçsiz önyargılarını bile çürütmenin ve Shakespeare’in sözlerinin sadece dar bir dilimden daha fazlasına ait olduğunu iddia etmenin bir yolu. halk.
“Bu şiirle ilgili en büyüleyici şey,” dedi, tüm Shakespeare’i kastederek, “farklı bir kültürden, farklı bir ırktan, farklı bir cinsiyetten biriyle gitmesine ve o dilde kendileri olmalarına izin vermenizdir. , bu güzel. Ve eğitici olduğunu düşünüyorum. O zaman insanlar hakkında bilgi edinebilirsin, biliyorsun, gerçekten yapabilirsin.”
Baştan sona bir Shakespeare müjdecisi olan Thompson, oyunları “doğuştan gelen bir hak” olarak görüyor ve onları “anne sütüne” benzetiyor.
Brooklyn’in Bedford-Stuyvesant semtindeki evinde, Shakespeare’in oyunlarının her birinin beş ila 10 kopyasına sahip olduğunu söyledi – ve son zamanlarda savaş öncesi dairesinin etrafına stratejik olarak yerleştirilmiş olan “Venedik Taciri”nin 15 ayrı baskısı, dedi. asla bir kol mesafesinden fazla uzakta değil.
Arbus, Thompson’ı sahnede bu kadar çekici yapan şeyin bir kısmının “dile karşı çok duyarlı, diğer oyunculara karşı çok duyarlı” olduğunu söylüyor. Kredi… The New York Times için Amir Hamja
“Tek yatak odalı bir çatı katı,” dedi, “ama her yerde bir sandalye ya da masa var, sadece sahip olmak istiyorum, çünkü senaryoyu aramaya gitmek istemiyorum, ne var biliyor musun? Demek istediğim?”
Kendini bu şekilde kaptırmak yardımcı oluyor ve her versiyonun muhtemelen biraz farklı metinlerle farklı bilim adamlarının notlarına sahip olmasını seviyor. Othello’nun daha da fazla kopyası var – 16 ya da 17, diye düşünüyor.
Arbus, birden fazla baskı tutmanın bilgeliğini alkışlayarak, editörü Desdemona’nın satırlarından birini Emilia’ya atayan ve bu süreçte Desdemona’nın karakterinin anahtarını ortadan kaldıran “Othello”nun bir versiyonunu alıntıladı.
“Anlıyorsun?” Thompson hayret etti. “Bu büyüleyici. İtibaren bir satır.”
Daha sonra, telefonla Arbus, Thompson’ı sahnede bu kadar çekici yapan şeyin bir kısmının “sinirlerinin cildine birçok insanınkinden daha yakın olması, çünkü dile karşı çok hassas, diğer oyunculara karşı çok hassas” olduğunu söyleyecekti.
“Belki de başka hiçbir şeyin yapamadığı şekilde onun ruhunu tatmin ettiğini hissettiğim bu büyük hikayeler” dedi.
Ama o öğleden sonra prova alanında, Thompson güvenden bahsediyordu – Arbus ona hangisini düşündüğünü söylemeden önce, Arbus’la başka bir Shakespeare oyunu oynamaya muhtemelen nasıl evet diyebileceği hakkında.
“Yani, ‘Tamam, bu bir komedi olacak’ diyebilir” dedi. “Ve komedilerden nefret ederim. Yine de yapardım.”
Yemine bu kadar hafif yükselen Arbus, bir başlıktan bahsetmedi, sadece Shylock’tan ve “Venedik Taciri”nden Shakespeare’in olabileceği kadar uzak, “Bir Yaz Gecesi Rüyası”ndaki dokumacı kıçından, potansiyel bir rolden bahsetmedi. ”
“Alt, Alt, Alt” dedi.
“Tamam derdim,” dedi Thompson. “Arin ile yapacağım.”
Ve sonra tükürük vardı. Batı Massachusetts’teki Shakespeare & Company’deki bir açık hava sahnesinde “Venedik Taciri”nin her performansı, Thompson’ın, ona tüküren oyuncu arkadaşlarının yanından geçmesiyle başladı: Hıristiyanlar bir Yahudi’yi hor gördüklerini gösteriyordu. Korkunç geldi – bunu da hatırlıyor – ama onu oynadığı adamın deneyimine kilitledi.
Thompson, “Biliyorsun, silerim,” dedi. “Ve devam etmem gerekiyordu. Bunun acısını çekmek zorunda kaldım.”
O zamanlar, 1994’te hâlâ aktör olarak eğitim alıyordu; Shylock’u şirket tarafından yapılan bir öğrenci prodüksiyonunun parçasıydı. Ancak eleştirmen Ben Brantley’in bir zamanlar dediği gibi, kendisini uzun zamandır “etrafındaki en komuta klasik aktörlerden biri” olarak kabul ettirdi. Ve Shylock’un, Thompson’ın tekrar ziyaret etmek istediği bir rol olduğu ortaya çıktı.
O’nun performansı – Cumartesi günü Brooklyn’deki Polonsky Shakespeare Merkezi’nde ön gösterimlere başlayan Yeni Bir Seyirci Tiyatrosu’ndaki performansı – tiyatronun araştırmasına göre, bir Siyah aktörün profesyonel bir filmde ilk kez oynadığı rol gibi görünüyor. New York’ta sahne. Aynı zamanda, Thompson’ın 2009’da beğenilen “Othello” ile başlayan bir işbirliği olan yönetmen Arin Arbus ile beşinci oyunu.
Thompson, Nate Miller, merkez sol ve Maurice Jones (şapkalı ortada) ile “The Merchant of Venice”in provası sırasında. Kredi… The New York Times için Amir Hamja
Bu şov onun profesyonel ilk çıkışıydı ve onu başrolü oynaması için ikna etmesi gerekiyordu. Bunu kısmen riske attı, çünkü kendi tecrübesine göre, bu trajediyi yöneten beyaz erkekler “Iago’ya odaklanma eğilimindeler ve Othello’yu oynayan Siyah aktörü gerçekten kendi başlarının çaresine baksınlar diye”, dedi, oysa “kadın yönetmen azınlık olarak, Othello’yu oynayan siyahi aktör de bir azınlık, orada sadece bir bağlantı var.”
Arbus’un “Macbeth” yapımlarında, Ibsen’in “Bir Bebek Evi”nde ve Strindberg’in “The Father” filmlerinde de oynadıktan sonra, şimdiye kadar hepsi Theatre for a New Audience için – kendisinin yardım etmesi gereken “dikkatli eller” olduğunu söylüyor. “The Merchant of Venice” gibi tartışmalı bir oyunda Shylock kadar karmaşık bir rolü şekillendiriyor.
Ocak öğleden sonra Manhattan şehir merkezindeki bir prova alanında ortak bir röportajda, 58 yaşındaki Thompson ve 43 yaşındaki Arbus, yüz maskelerinin ardında birlikte kolaydı. Birbirlerinin cümlelerindeki boşlukları doldururken, prova değil, organik bir şekilde sanatsal olarak senkronize görünüyorlardı. Arbus iyi tartıştıklarını gözlemledi – küçümsenmiş bir beceri.
Thompson, “Bir gün onun ilham perisi olmayı umuyorum,” dedi ve neşeyle güldü.
“Venedik Taciri”, kolay sınıflandırmaya meydan okuyan Shakespeare oyunlarından biridir. Teknik olarak bu bir komedi, sans kan banyosu ve tekrar bir araya gelen çiftlerle sona eriyor. Yine de, Shylock’un sevgili kızı Jessica’nın ona ihanet etmesi ve onu terk etmesi nedeniyle kalp kırıklığı var. Ve Shylock, Othello gibi, kendi toplumunda bir yabancıdır.
Sürekli bölücü olan oyun bağnazlıkla dolup taşıyor: Yüzyıllar boyunca sıklıkla çirkin karikatürlerle betimlenen Shylock’u hedef alan antisemitizm; ve ana karakter ve Shylock’un mahkeme salonu düşmanı Portia’nın defalarca dile getirdiği Siyahlık karşıtlığı.
Arbus, Alfredo Narciso ile birlikte çalışıyor, oturuyor ve Sanjit De Silva, sağda. (Arka planda solda Varín Ayala ve Nate Miller var.) Kredi… The New York Times için Amir Hamja
Thompson gibi Shakespeare’i onaylayan değil, bağnazlığı betimleyen Arbus, “İnsanların bu oyunla ilgili sorunları sadece sayfada var,” dedi. Darko Tresnjak’ın yönettiği ve F. Murray Abraham’ın oynadığı oyunun son prodüksiyonunu sahneye koyduğunda Theatre for a New Audience’da görevliydi. Arbus, tiyatronun nefret postası aldığını bildiği tek zamandı.
Yeni bir “Tüccar” prodüksiyonu fikri, “muazzam bir entelektüel iştahı ve muazzam bir duygusal iştahı” olan bir aktör olarak tanımladığı Thompson’dan geldi.
Ayrıca yüksek profilli prestijli TV dizilerinde bazı parlak kredileri var. Geçen yıl, HBO’nun hit filmi “Mare of Easttown”da Kate Winslet’in baş karakterinin patronu Chief Carter’ı canlandırdı; şu anda, Julian Fellowes’un HBO glam-o-dramı “The Gilded Age”de Denée Benton’ın karakterinin babası ve Audra McDonald’s’ın kocası Arthur Scott olarak görülebilir.
Bu “Tüccar” için planlar, 2020’deki Black Lives Matter protestoları ırksal bir hesaplaşmaya yol açtığında zaten hazırlanıyordu. Thompson’a karakterle ilgili araştırmasının o zamandan bu yana değişip değişmediğini sorun ve o, kendi tasvirinin – aynı zamanda bir Siyah Shylock olan bir Yahudi Shylock’un – antisemitizmin her zamankinden daha kavgacı bir kamu ifadesi olduğu bir zamanda ortaya çıkacağına dair nefrete ilişkin daha geniş mercekten bahsediyor. ve anti-Karanlık.
Ayrıca, Shylock’un intikam alma şansı bulamadan katlandığı günlük rezilliklerin ve aşağılanmaların birikmesinden de bahsediyor – unvanın aşağılayıcı tüccarı Antonio borcunu zamanında ödeyemediğinde ve Shylock ceza olarak sterlin talep ettiğinde. sözleşmelerinin öngördüğü etten.
“Birini ‘Artık yok’ demeye iten şey nedir?” diye sordu Thompson. “Korkunç ayrımcılığa uğrayan ve korkunç muameleye maruz kalan bir kişi, reddeden, onları ikinci sınıf ya da sınıfsız olarak tutmak isteyen bir dünyada nasıl faillik elde eder?”
Thompson, Shylock’un neden rasyonaliteyi terk ettiğini, ahlaki bir yanlışta ısrar ettiğini ve sonra -buradaki kilit nokta bu- pes etmeyi neden reddettiğini incelemek istiyor.
Shakespeare’in şiirinde büyüleyici olan şey, Douglas, “Farklı bir kültürden, farklı bir ırktan, farklı bir cinsiyetten biriyle gitmesine izin verdiğinizde ve onların o dilde kendileri olmalarına izin verdiğinizde, bu güzeldir.” Kredi… The New York Times için Amir Hamja
“Shylock’un karşı karşıya olduğu şey ondan çok daha büyük,” dedi. “Ve bence mantıksızlık burada devreye giriyor: ‘Artık dayanamıyorum’.”
Thompson, elbette, profesyonel bir yapımda Shylock’u oynayan ilk Siyah Amerikalı değil. Bu ayrım, muhtemelen, Avrupa’nın bunu yapması için New York’tan ayrılması gerekmesine rağmen, 19. yüzyıl Shakespearean Ira Aldridge’e aittir.
Çağdaş zamanlarda, Paul Butler, 1994’te Chicago’da yönetmen Peter Sellars ve 2005’te Milwaukee Shakespeare’de Johnny Lee Davenport rolünü oynadı.
Arbus’un sahnelenmesi – Washington DC’deki Shakespeare Theatre Company ile ortak yapım olan ve ilkbaharda gösterime girecek olan sahneleme, Thompson’ı ırksal olarak farklı bir oyuncu kadrosuyla çevreliyor. Arbus, Shakespeare’de ırk konularında uzman olan bilgin Ayanna Thompson’a danışarak, oyunculardan “oynadıkları karakterlere geçmişlerini yansıtmalarını” istediğini söyledi.
Son yıllarda renk körü oyuncu seçimi kullanarak oyunseverlere geçmiş ırka bakmayı öğretmeye çalışan Amerikan tiyatrosunun çoğunun aksine, Arbus seyircilerinin onu görmesini ve üzerinde düşünmesini istediğini söylüyor.
John Douglas Thompson’a göre, onların “tam gövdeli, renk bilincine sahip, çeşitli üretimleri bir açıklayıcı çağrıdır”, izleyicilerin bilinçsiz önyargılarını bile çürütmenin ve Shakespeare’in sözlerinin sadece dar bir dilimden daha fazlasına ait olduğunu iddia etmenin bir yolu. halk.
“Bu şiirle ilgili en büyüleyici şey,” dedi, tüm Shakespeare’i kastederek, “farklı bir kültürden, farklı bir ırktan, farklı bir cinsiyetten biriyle gitmesine ve o dilde kendileri olmalarına izin vermenizdir. , bu güzel. Ve eğitici olduğunu düşünüyorum. O zaman insanlar hakkında bilgi edinebilirsin, biliyorsun, gerçekten yapabilirsin.”
Baştan sona bir Shakespeare müjdecisi olan Thompson, oyunları “doğuştan gelen bir hak” olarak görüyor ve onları “anne sütüne” benzetiyor.
Brooklyn’in Bedford-Stuyvesant semtindeki evinde, Shakespeare’in oyunlarının her birinin beş ila 10 kopyasına sahip olduğunu söyledi – ve son zamanlarda savaş öncesi dairesinin etrafına stratejik olarak yerleştirilmiş olan “Venedik Taciri”nin 15 ayrı baskısı, dedi. asla bir kol mesafesinden fazla uzakta değil.
Arbus, Thompson’ı sahnede bu kadar çekici yapan şeyin bir kısmının “dile karşı çok duyarlı, diğer oyunculara karşı çok duyarlı” olduğunu söylüyor. Kredi… The New York Times için Amir Hamja
“Tek yatak odalı bir çatı katı,” dedi, “ama her yerde bir sandalye ya da masa var, sadece sahip olmak istiyorum, çünkü senaryoyu aramaya gitmek istemiyorum, ne var biliyor musun? Demek istediğim?”
Kendini bu şekilde kaptırmak yardımcı oluyor ve her versiyonun muhtemelen biraz farklı metinlerle farklı bilim adamlarının notlarına sahip olmasını seviyor. Othello’nun daha da fazla kopyası var – 16 ya da 17, diye düşünüyor.
Arbus, birden fazla baskı tutmanın bilgeliğini alkışlayarak, editörü Desdemona’nın satırlarından birini Emilia’ya atayan ve bu süreçte Desdemona’nın karakterinin anahtarını ortadan kaldıran “Othello”nun bir versiyonunu alıntıladı.
“Anlıyorsun?” Thompson hayret etti. “Bu büyüleyici. İtibaren bir satır.”
Daha sonra, telefonla Arbus, Thompson’ı sahnede bu kadar çekici yapan şeyin bir kısmının “sinirlerinin cildine birçok insanınkinden daha yakın olması, çünkü dile karşı çok hassas, diğer oyunculara karşı çok hassas” olduğunu söyleyecekti.
“Belki de başka hiçbir şeyin yapamadığı şekilde onun ruhunu tatmin ettiğini hissettiğim bu büyük hikayeler” dedi.
Ama o öğleden sonra prova alanında, Thompson güvenden bahsediyordu – Arbus ona hangisini düşündüğünü söylemeden önce, Arbus’la başka bir Shakespeare oyunu oynamaya muhtemelen nasıl evet diyebileceği hakkında.
“Yani, ‘Tamam, bu bir komedi olacak’ diyebilir” dedi. “Ve komedilerden nefret ederim. Yine de yapardım.”
Yemine bu kadar hafif yükselen Arbus, bir başlıktan bahsetmedi, sadece Shylock’tan ve “Venedik Taciri”nden Shakespeare’in olabileceği kadar uzak, “Bir Yaz Gecesi Rüyası”ndaki dokumacı kıçından, potansiyel bir rolden bahsetmedi. ”
“Alt, Alt, Alt” dedi.
“Tamam derdim,” dedi Thompson. “Arin ile yapacağım.”