MIAMI – “Bu kuş hiç inecek mi?” Miami City Ballet’in sanat yönetmeni Lourdes Lopez Ocak ayında söyledi.
Bahsettiği kuş “Kuğu Gölü”. Miami City Ballet yıllarca George Balanchine tarafından tek perdelik bir versiyon sergiledi, ancak 2016’da Lopez, 2012’den beri liderliğini yaptığı şirketin uzun metrajlı baleyi üstlenme zamanının geldiğine karar verdi. tüm süslemeler.
Ancak “Kuğu”sunu sahneye çıkarmadan önce altı yıl beklemesi ve bir pandemiyi atlatması gerekecekti. Miami City Ballet tarihinin en büyük ve en pahalı prodüksiyonunun nihayet prömiyerinin 11 Şubat’ta burada Arsht Center’da yapılması planlanıyor.
Doğru prodüksiyonu arayan Lopez, her biri farklı bir koreografın zevkini yansıtan dünya çapında gerçekleştirilen versiyonlara baktı. Bir gece, yakın zamanda Zürih’te galası yapılmış bir prodüksiyonun YouTube videosuna tıkladı.
“Bir noktada, prensin uzandığını ve elini Odette’in tutusunu sıyırdığını ve ağlamaya başladığımı hatırlıyorum,” dedi şirketin Miami Beach stüdyolarında Kasım ayında yapılan provalar arasında. Bale kahramanı Odette, kötü bir sihirbaz tarafından kuğuya dönüştürülen bir kadındır. Lopez, “Bu bir kuşla ilgili değildi,” dedi, “bir kadın ve insan deneyiminin trajedisi hakkındaydı.”
Koreograf Alexei Ratmansky, soldan prova yönetmeni Roma Sosenko, Tatiana Ratmansky ve Lourdes Lopez ile birlikte gösteri yapıyor. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Koreograf Alexei Ratmansky’ydi, ancak kaynakları, Marius Petipa ve Lev Ivanov’un “Kuğu Gölü”nün 1895’te St. Petersburg’da gösterime girmesinden sadece on yıl sonra yazılan bale notalarıydı. nesiller boyu koreograflar ve dansçılar tarafından değiştirilmişti.
Bu videoyu izledikten kısa bir süre sonra Lopez, Miami’de onun için bale sahnelemeyi kabul eden Ratmansky’ye yaklaştı. 2019 için bir prömiyer planlandı, ancak finansman olmadığı için ertelenmek zorunda kaldı.
Açılış 2021 için sıfırlandı – ancak Covid engel oldu. Bu haftaki prömiyer de zaman zaman bir kumar gibi geldi. Kış tatillerinde, Omicron varyantı hızla yayılıyordu ve birkaç dansçı virüs için pozitif test yaptı. Grubun stüdyoya dönüşü ertelenmek zorunda kaldı ve prova programı karantinanın çeşitli aşamalarındaki dansçıları hesaba katacak şekilde ayarlandı. Haftalardır şirkette sık sık, bazen günlük testler yapılıyor ve provalar maskeleniyor.
“Sanki bale bana bakıyor ve ‘Beni gerçekten ne kadar istiyorsun?’ diyor” dedi Lopez, Ocak ayında konuştuğumuzda.
Cevap, öyle görünüyor ki, çok, çok. 1985 yılında eski New York City Balesi yıldızı Edward Villella ve hayırsever Toby Ansin tarafından kurulan Miami City Ballet, özellikle 19. yüzyılda yapılan hikaye baleleriyle tanınmıyor. Aksine, Balanchine’in (New York Şehir Balesi’nin kurucu koreografı) eserlerinde uzmanlaştı ve çoğunlukla soyut olan, Jerome Robbins, Twyla Tharp, Justin Peck ve diğerlerinin baleleriyle birleştirildi.
Cameron Catazaro ve Samantha Galler provası. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Bu, dansçıların ilk kez 19. yüzyıl klasiğine giriştikleri anlamına gelmiyor. Şirket, repertuarının temel unsurları olmasa da “Giselle” ve “Don Kişot” dansı yaptı. (Balanchine’nin balenin göl kenarındaki eylemlerine odaklanan 1951 tek perdelik “Kuğu” anlatıyı önemsiz gösteriyor.)
Lopez, neden tam uzunlukta bir versiyon almak istediğini “Gerçekten en iyi bale, hiçbiri değil” dedi. “Dansçıları gerçekten bilgilendireceğini ve büyümelerine yardımcı olacağını düşünüyorum. Bu, tekrar tekrar dönebilecekleri bir şey.”
54 dansçıdan oluşan bir şirket için bir esneme. Şirket, saflarını doldurmak için okuldan bir düzineden fazla üst düzey öğrenciyle birlik oluşturmak zorunda kaldı. Her gösteride elli yedi dansçı yer alıyor.
Orijinal olarak Zürih Balesi ve La Scala tarafından, atmosferik bir set ve Jérôme Kaplan’ın döneme uygun tutuşuyla üretilen bu “Kuğu Gölü” aynı zamanda daha önceki bir dönemin dans stiline bir geri dönüş. Ratmansky ve ona yardımcı olan eşi Tatiana Ratmansky, bale galasına yakın yıllarda nasıl icra edildiğine dair bir fikir edinmek için 19. yüzyılın sonlarında geliştirilen bir dans notasyonu biçimi üzerinde çalıştılar.
Bugün gerçekleştirilen “Kuğu Gölleri” – versiyonlar çoğalıyor – ve yazılanlar arasında birçok tutarsızlık buldular. 1905’te kaydedilen notalar daha hızlı tempos, daha fazla mim, corps de bale için farklı kalıplar, unutulmuş pozlar ortaya çıkardı. Belki de çağdaş izleyiciler için en şaşırtıcı olanı, kahraman Odette ve talip Prens Siegfried için ünlü göl kenarı pas de deux, üçüncü bir katılımcı olan Siegfried’in en iyi arkadaşı Benno’yu içeriyor.
Soldan, Renan Cerdeiro, Arja ve Damian Zamorano, “Swan Lake”in kostümlü provası sırasında. Kredi… Alexander Iziliaev
Balenin bu önceki versiyonunda, Benno önemli anlarda ortaklığa yardımcı olur. Odette’i Siegfried’den uzaklaştırarak havada süzüldüğü izlenimini yaratır ve üzerine basabileceği bir kaide görevi görür, böylece Siegfried’in gözlerinin önünde yüzer gibi görünür. Bu anlar, sahneye bir miktar anti-yerçekimi büyüsü ekler.
Benno, 1950’lerin sonlarına kadar Rusya’daki bazı yapımlarda ve Nureyev gibi yıldızların gelişinin gereksiz göründüğü 60’ların başına kadar Avrupa ve ABD’de pas de deux’da yer aldı. Rus tarihçi Sergey Konaev bir e-postada “Siegfried’e odaklanmak istediler” dedi. “Sovyet balesi aksesuar rollerini takdir etmedi.”
Odette rolünü oynaması planlanan dansçılardan biri olan Nathalia Arja, bir provadan sonra bir Zoom görüşmesinde Siegfried için “Neredeyse orada değilmiş gibi” dedi. Arja’nın Odette’inde Siegfried’i oynayacak olan Renan Cerdeiro, “Arkadaşı bu büyülü yaratığı yakalamasına yardım etmek için orada,” diye ekledi.
Açılış gecesi kadrosunda (eğer her şey planlandığı gibi giderse) sahne alacak Arja ve Cerdeiro, yıllarca aynı sahneyi paylaştılar ve Brezilya’da aynı okulda, Rio de Janeiro’da Escola de Dança Alice Arja’da okudular. annesi tarafından. Arja, “Renan benim ilk ortağımdı,” dedi.
İkili, Balanchine’in tek perdelik “Kuğu Gölü”nü ve sözde “Kara Kuğu Pas de Deux”u bağımsız bir parça olarak seslendirdi. Ama bu farklı hissettiriyor. Arja, “Hikayenin çok daha fazlasını geri getiriyor” dedi. “Her an hikayeyi anlatıyorsun. Bir arabesk asla sadece bir arabesk değildir.”
Katia Carranza ve Steven Loch, prova yapıyorlar. “Her an hikayeyi anlatıyorsun. Bir arabesk asla sadece bir arabesk değildir,” dedi Nathalia Arja. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Bu dramanın çoğu, kelimeleri taklit eden kodlanmış bir jest sistemi olan mim aracılığıyla aktarılır. Plot noktaları, soyut hareket yoluyla olabileceğinden daha net bir şekilde açıklanabilir. Ancak pandomim modası geçmiş olarak kabul edilir ve genellikle eski balelerden kesilir. Ratmansky, hikayenin dokusuna katkıda bulunduğunu düşünüyor.
“Karakterlerin birbirleriyle konuşmasını ve kimin ne söylediğini anlayabilmenizi seviyorum” dedi.
Bu, geçen Kasım ayında şirketin genel merkezinde yapılan bir provada gösterildi. Son göl kenarı gösterisi başladığında, Odette’in provasını yapan dansçı Katia Carranza -dört oyuncu var- sendeledi. Geldiği yeri göstererek, kuğu bakirelerine sevdiği adamın (ellerini kalbine sımsıkı sımsıkı) bir kenara attığını (çöpte bir şey savuruyormuş gibi kollarını savurduğunu) ve “söyledi”. burada, bu yerde ölecekti (bilekleri önünde geçene kadar kollarını aşağı indirdi).
Sonra, prens ona ortak olurken, sanki yaşama isteğini kaybetmiş gibi kolları ve boynu gevşekçe sarktı. Vücudu tutmanın bu yumuşak, daha az resmi yolu, dönem fotoğraflarında ve büyük İngiliz balerin Margot Fonteyn’in ilk filmlerinde görüldüğünü söyledi: “Gerginlik yok, boyunda çıkıntı yapan hiçbir tendon yok ve kollar insana ait. ve yumuşak.”
Jennifer Lauren prova yapıyor: “Gerginlik yok, boyunda dışarı çıkan tendon yok ve kollar insani ve yumuşak,” dedi Ratmansky stil hakkında. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Bu yumuşaklık, Balanchine’in dansçıların çok alıştığı canlı, gergin dinamizminin tam tersi. Ratmansky, “Vücutlarıyla daha fazla şarkı söylemeyi öğrenmeleri gerekiyor” dedi. “Esnek bir sırta, yumuşak bir boyuna sahip olmakla ilgili. Sırtları, omurgaları ve elleriyle pointe üzerindeyken şarkı söylemek zorundalar.”
Oraya ulaşmak dansçılar için kolay bir süreç olmadı. Arja, Petipa ve Ivanov’un niyetlerine olduğu kadar Ratmansky’ye de atfettiği bu hareket tarzı hakkında “Bu sonsuz bir erişim” dedi. “Tekniğin özgürlükle birleşimi, aynı zamanda net ve güçlü, işte bu çok Ratmansky.”
Provada bu kaliteyi, hareketi an be an şekillendiren, akıcı bir yorumla teşvik ediyor: “Sürdür, burada biraz diren.” “Kendini yukarı çek ve apolü devam ettir.” “Üst bedeninizi gevşetin.” “Daha hafif hareket edin.”
Bu arada, Tatiana Ratmansky dikkatini daha geniş, lirik bir üslupla ikna ederek corps de bale’ye adadı. Bir provadan sonra, “Daha yumuşak olmak için çok çalışıyoruz,” dedi. “Kontrapposto ile onlara vücutlarına daha fazla güvenmeyi, kalçalarının bir yöne, üst vücutlarının diğer yöne gitmesine izin vermeyi öğretiyorum”, görsel sanattan bir terim olan ve vücut üzerindeki ağırlığın dağılımını ve sonuçta ortaya çıkan eğrileri tanımlayan bir terim. .
Provaya bir bakış. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Ratmansky’nin uzun, terli bir provanın sonunda dansçılara söylediği gibi: “’Kuğu Gölü’ Everest gibidir. Zirveye ulaşmak için kolektif bir çaba gerekiyor.”
Tüm bu çabaya Miami City Bale dansçıları karakteristik enerjilerini ve güçlü bir müzikal sürüşü getiriyor. Canlı bir klipte icra edilen büyük topluluklar, diğer şirketlerin prodüksiyonlarında sıklıkla kaybolan senkoplu ritimleri ortaya koyuyor. Statik anlar yoktur.
Ama zorluklar gerçek. Arja, “Maskeyle prova yapmak zor,” dedi, “çünkü sadece partnerinizin gözlerini görebilirsiniz ve o kadar kucaklaşamazsınız.” Ve her gün, bir testin pozitif çıkması, onları birkaç gün evde kalmaya zorlaması, değerli hazırlık zamanını kaybetmesi, hatta bir performansın iptal edilmesi gerekebileceği endişesi var.
Öyle olsa bile, galadan iki hafta önce Arja daha kendinden emin hissediyordu. “Ratmansky’nin yardımıyla ve sadece tekrar tekrar prova yaparak karakterimde çok fazla duygu katmanı keşfettim” dedi. “Kendim için uğraşmam gereken bir şeydi. Ve hepsinin açılış gecesinde ortaya çıkmayacağını biliyorum. Bu bir keşif yolculuğu olacak.”
Prömiyerden birkaç hafta önce, kuşun nihayet inebileceğine dair bir his vardı. Lopez, “Bu inanılmaz şaheseri Güney Florida’ya getirmenin ne demek olduğunu anlayamazsınız” dedi. “Yaptığımız şey bu – vesilesiyle yükseliyoruz.”
Bahsettiği kuş “Kuğu Gölü”. Miami City Ballet yıllarca George Balanchine tarafından tek perdelik bir versiyon sergiledi, ancak 2016’da Lopez, 2012’den beri liderliğini yaptığı şirketin uzun metrajlı baleyi üstlenme zamanının geldiğine karar verdi. tüm süslemeler.
Ancak “Kuğu”sunu sahneye çıkarmadan önce altı yıl beklemesi ve bir pandemiyi atlatması gerekecekti. Miami City Ballet tarihinin en büyük ve en pahalı prodüksiyonunun nihayet prömiyerinin 11 Şubat’ta burada Arsht Center’da yapılması planlanıyor.
Doğru prodüksiyonu arayan Lopez, her biri farklı bir koreografın zevkini yansıtan dünya çapında gerçekleştirilen versiyonlara baktı. Bir gece, yakın zamanda Zürih’te galası yapılmış bir prodüksiyonun YouTube videosuna tıkladı.
“Bir noktada, prensin uzandığını ve elini Odette’in tutusunu sıyırdığını ve ağlamaya başladığımı hatırlıyorum,” dedi şirketin Miami Beach stüdyolarında Kasım ayında yapılan provalar arasında. Bale kahramanı Odette, kötü bir sihirbaz tarafından kuğuya dönüştürülen bir kadındır. Lopez, “Bu bir kuşla ilgili değildi,” dedi, “bir kadın ve insan deneyiminin trajedisi hakkındaydı.”
Koreograf Alexei Ratmansky, soldan prova yönetmeni Roma Sosenko, Tatiana Ratmansky ve Lourdes Lopez ile birlikte gösteri yapıyor. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Koreograf Alexei Ratmansky’ydi, ancak kaynakları, Marius Petipa ve Lev Ivanov’un “Kuğu Gölü”nün 1895’te St. Petersburg’da gösterime girmesinden sadece on yıl sonra yazılan bale notalarıydı. nesiller boyu koreograflar ve dansçılar tarafından değiştirilmişti.
Bu videoyu izledikten kısa bir süre sonra Lopez, Miami’de onun için bale sahnelemeyi kabul eden Ratmansky’ye yaklaştı. 2019 için bir prömiyer planlandı, ancak finansman olmadığı için ertelenmek zorunda kaldı.
Açılış 2021 için sıfırlandı – ancak Covid engel oldu. Bu haftaki prömiyer de zaman zaman bir kumar gibi geldi. Kış tatillerinde, Omicron varyantı hızla yayılıyordu ve birkaç dansçı virüs için pozitif test yaptı. Grubun stüdyoya dönüşü ertelenmek zorunda kaldı ve prova programı karantinanın çeşitli aşamalarındaki dansçıları hesaba katacak şekilde ayarlandı. Haftalardır şirkette sık sık, bazen günlük testler yapılıyor ve provalar maskeleniyor.
“Sanki bale bana bakıyor ve ‘Beni gerçekten ne kadar istiyorsun?’ diyor” dedi Lopez, Ocak ayında konuştuğumuzda.
Cevap, öyle görünüyor ki, çok, çok. 1985 yılında eski New York City Balesi yıldızı Edward Villella ve hayırsever Toby Ansin tarafından kurulan Miami City Ballet, özellikle 19. yüzyılda yapılan hikaye baleleriyle tanınmıyor. Aksine, Balanchine’in (New York Şehir Balesi’nin kurucu koreografı) eserlerinde uzmanlaştı ve çoğunlukla soyut olan, Jerome Robbins, Twyla Tharp, Justin Peck ve diğerlerinin baleleriyle birleştirildi.
Cameron Catazaro ve Samantha Galler provası. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Bu, dansçıların ilk kez 19. yüzyıl klasiğine giriştikleri anlamına gelmiyor. Şirket, repertuarının temel unsurları olmasa da “Giselle” ve “Don Kişot” dansı yaptı. (Balanchine’nin balenin göl kenarındaki eylemlerine odaklanan 1951 tek perdelik “Kuğu” anlatıyı önemsiz gösteriyor.)
Lopez, neden tam uzunlukta bir versiyon almak istediğini “Gerçekten en iyi bale, hiçbiri değil” dedi. “Dansçıları gerçekten bilgilendireceğini ve büyümelerine yardımcı olacağını düşünüyorum. Bu, tekrar tekrar dönebilecekleri bir şey.”
54 dansçıdan oluşan bir şirket için bir esneme. Şirket, saflarını doldurmak için okuldan bir düzineden fazla üst düzey öğrenciyle birlik oluşturmak zorunda kaldı. Her gösteride elli yedi dansçı yer alıyor.
Orijinal olarak Zürih Balesi ve La Scala tarafından, atmosferik bir set ve Jérôme Kaplan’ın döneme uygun tutuşuyla üretilen bu “Kuğu Gölü” aynı zamanda daha önceki bir dönemin dans stiline bir geri dönüş. Ratmansky ve ona yardımcı olan eşi Tatiana Ratmansky, bale galasına yakın yıllarda nasıl icra edildiğine dair bir fikir edinmek için 19. yüzyılın sonlarında geliştirilen bir dans notasyonu biçimi üzerinde çalıştılar.
Bugün gerçekleştirilen “Kuğu Gölleri” – versiyonlar çoğalıyor – ve yazılanlar arasında birçok tutarsızlık buldular. 1905’te kaydedilen notalar daha hızlı tempos, daha fazla mim, corps de bale için farklı kalıplar, unutulmuş pozlar ortaya çıkardı. Belki de çağdaş izleyiciler için en şaşırtıcı olanı, kahraman Odette ve talip Prens Siegfried için ünlü göl kenarı pas de deux, üçüncü bir katılımcı olan Siegfried’in en iyi arkadaşı Benno’yu içeriyor.
Soldan, Renan Cerdeiro, Arja ve Damian Zamorano, “Swan Lake”in kostümlü provası sırasında. Kredi… Alexander Iziliaev
Balenin bu önceki versiyonunda, Benno önemli anlarda ortaklığa yardımcı olur. Odette’i Siegfried’den uzaklaştırarak havada süzüldüğü izlenimini yaratır ve üzerine basabileceği bir kaide görevi görür, böylece Siegfried’in gözlerinin önünde yüzer gibi görünür. Bu anlar, sahneye bir miktar anti-yerçekimi büyüsü ekler.
Benno, 1950’lerin sonlarına kadar Rusya’daki bazı yapımlarda ve Nureyev gibi yıldızların gelişinin gereksiz göründüğü 60’ların başına kadar Avrupa ve ABD’de pas de deux’da yer aldı. Rus tarihçi Sergey Konaev bir e-postada “Siegfried’e odaklanmak istediler” dedi. “Sovyet balesi aksesuar rollerini takdir etmedi.”
Odette rolünü oynaması planlanan dansçılardan biri olan Nathalia Arja, bir provadan sonra bir Zoom görüşmesinde Siegfried için “Neredeyse orada değilmiş gibi” dedi. Arja’nın Odette’inde Siegfried’i oynayacak olan Renan Cerdeiro, “Arkadaşı bu büyülü yaratığı yakalamasına yardım etmek için orada,” diye ekledi.
Açılış gecesi kadrosunda (eğer her şey planlandığı gibi giderse) sahne alacak Arja ve Cerdeiro, yıllarca aynı sahneyi paylaştılar ve Brezilya’da aynı okulda, Rio de Janeiro’da Escola de Dança Alice Arja’da okudular. annesi tarafından. Arja, “Renan benim ilk ortağımdı,” dedi.
İkili, Balanchine’in tek perdelik “Kuğu Gölü”nü ve sözde “Kara Kuğu Pas de Deux”u bağımsız bir parça olarak seslendirdi. Ama bu farklı hissettiriyor. Arja, “Hikayenin çok daha fazlasını geri getiriyor” dedi. “Her an hikayeyi anlatıyorsun. Bir arabesk asla sadece bir arabesk değildir.”
Katia Carranza ve Steven Loch, prova yapıyorlar. “Her an hikayeyi anlatıyorsun. Bir arabesk asla sadece bir arabesk değildir,” dedi Nathalia Arja. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Bu dramanın çoğu, kelimeleri taklit eden kodlanmış bir jest sistemi olan mim aracılığıyla aktarılır. Plot noktaları, soyut hareket yoluyla olabileceğinden daha net bir şekilde açıklanabilir. Ancak pandomim modası geçmiş olarak kabul edilir ve genellikle eski balelerden kesilir. Ratmansky, hikayenin dokusuna katkıda bulunduğunu düşünüyor.
“Karakterlerin birbirleriyle konuşmasını ve kimin ne söylediğini anlayabilmenizi seviyorum” dedi.
Bu, geçen Kasım ayında şirketin genel merkezinde yapılan bir provada gösterildi. Son göl kenarı gösterisi başladığında, Odette’in provasını yapan dansçı Katia Carranza -dört oyuncu var- sendeledi. Geldiği yeri göstererek, kuğu bakirelerine sevdiği adamın (ellerini kalbine sımsıkı sımsıkı) bir kenara attığını (çöpte bir şey savuruyormuş gibi kollarını savurduğunu) ve “söyledi”. burada, bu yerde ölecekti (bilekleri önünde geçene kadar kollarını aşağı indirdi).
Sonra, prens ona ortak olurken, sanki yaşama isteğini kaybetmiş gibi kolları ve boynu gevşekçe sarktı. Vücudu tutmanın bu yumuşak, daha az resmi yolu, dönem fotoğraflarında ve büyük İngiliz balerin Margot Fonteyn’in ilk filmlerinde görüldüğünü söyledi: “Gerginlik yok, boyunda çıkıntı yapan hiçbir tendon yok ve kollar insana ait. ve yumuşak.”
Jennifer Lauren prova yapıyor: “Gerginlik yok, boyunda dışarı çıkan tendon yok ve kollar insani ve yumuşak,” dedi Ratmansky stil hakkında. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Bu yumuşaklık, Balanchine’in dansçıların çok alıştığı canlı, gergin dinamizminin tam tersi. Ratmansky, “Vücutlarıyla daha fazla şarkı söylemeyi öğrenmeleri gerekiyor” dedi. “Esnek bir sırta, yumuşak bir boyuna sahip olmakla ilgili. Sırtları, omurgaları ve elleriyle pointe üzerindeyken şarkı söylemek zorundalar.”
Oraya ulaşmak dansçılar için kolay bir süreç olmadı. Arja, Petipa ve Ivanov’un niyetlerine olduğu kadar Ratmansky’ye de atfettiği bu hareket tarzı hakkında “Bu sonsuz bir erişim” dedi. “Tekniğin özgürlükle birleşimi, aynı zamanda net ve güçlü, işte bu çok Ratmansky.”
Provada bu kaliteyi, hareketi an be an şekillendiren, akıcı bir yorumla teşvik ediyor: “Sürdür, burada biraz diren.” “Kendini yukarı çek ve apolü devam ettir.” “Üst bedeninizi gevşetin.” “Daha hafif hareket edin.”
Bu arada, Tatiana Ratmansky dikkatini daha geniş, lirik bir üslupla ikna ederek corps de bale’ye adadı. Bir provadan sonra, “Daha yumuşak olmak için çok çalışıyoruz,” dedi. “Kontrapposto ile onlara vücutlarına daha fazla güvenmeyi, kalçalarının bir yöne, üst vücutlarının diğer yöne gitmesine izin vermeyi öğretiyorum”, görsel sanattan bir terim olan ve vücut üzerindeki ağırlığın dağılımını ve sonuçta ortaya çıkan eğrileri tanımlayan bir terim. .
Provaya bir bakış. Kredi… The New York Times için Ysa Pérez
Ratmansky’nin uzun, terli bir provanın sonunda dansçılara söylediği gibi: “’Kuğu Gölü’ Everest gibidir. Zirveye ulaşmak için kolektif bir çaba gerekiyor.”
Tüm bu çabaya Miami City Bale dansçıları karakteristik enerjilerini ve güçlü bir müzikal sürüşü getiriyor. Canlı bir klipte icra edilen büyük topluluklar, diğer şirketlerin prodüksiyonlarında sıklıkla kaybolan senkoplu ritimleri ortaya koyuyor. Statik anlar yoktur.
Ama zorluklar gerçek. Arja, “Maskeyle prova yapmak zor,” dedi, “çünkü sadece partnerinizin gözlerini görebilirsiniz ve o kadar kucaklaşamazsınız.” Ve her gün, bir testin pozitif çıkması, onları birkaç gün evde kalmaya zorlaması, değerli hazırlık zamanını kaybetmesi, hatta bir performansın iptal edilmesi gerekebileceği endişesi var.
Öyle olsa bile, galadan iki hafta önce Arja daha kendinden emin hissediyordu. “Ratmansky’nin yardımıyla ve sadece tekrar tekrar prova yaparak karakterimde çok fazla duygu katmanı keşfettim” dedi. “Kendim için uğraşmam gereken bir şeydi. Ve hepsinin açılış gecesinde ortaya çıkmayacağını biliyorum. Bu bir keşif yolculuğu olacak.”
Prömiyerden birkaç hafta önce, kuşun nihayet inebileceğine dair bir his vardı. Lopez, “Bu inanılmaz şaheseri Güney Florida’ya getirmenin ne demek olduğunu anlayamazsınız” dedi. “Yaptığımız şey bu – vesilesiyle yükseliyoruz.”