Alice, Beyaz Tavşanı çok uzun bir tünelde kovaladıktan sonra, alçak, loş bir salona girer. Geçitte yukarı ve aşağı kapılar var, ama hepsi kilitli. Koridorda yürürken, Alice nasıl çıkacağını merak ediyor. “The Matrix” serisinin dördüncü filmi, fantastik dünyası ile sizi dönüşümlü olarak eğlendirirken ve hayal kırıklığına uğratan dördüncü filmi izlerken de aşağı yukarı aynı soruyu sorarken bulabilirsiniz.
Dizi ilk olarak, Wachowski kardeşlerin ortaklaşa yönettiği ve kısa süre sonra izleyicilerin kafasını ateşe veren ilk filmde, türün kurallarını değiştiren ilk filmde Lewis Carroll’un anlaşılması zor tavşanına atıfta bulundu. “Beyaz tavşanı takip et” Neo, a. k. a. the One (Keanu Reeves, sinemanın ideal kurtarıcısı), tam da bunu yapmadan kısa bir süre önce masaüstü monitöründe okur. Kovalamaca devam etti ve bazen iki devam filmi, çizgi roman ve video oyunları boyunca sürdüğü için hiç bitmiyor gibiydi. Aynı zamanda tonlarca makale, doktora tezi ve bilimsel kitap (“The Matrix and Philosophy: Welcome to the Desert of the Real”), çağdaş pop kültürünün en iyi yorumlayıcı çiğneme oyuncaklarından biri olarak yerini aldı.
Dizi, kendi kuyruğunu yutmak için dönerken bile döngüyü ileriye iten “The Matrix Resurrections”da devam ediyor. Bir kez daha Reeves, ayrı ama birleşik alemlerde var olan Thomas Anderson ve Neo’yu oynuyor. Anderson’ın dünyası bizimkine benziyor (ancak havasız bir şekilde sanat yönetiyordu), ancak yapay olarak akıllı makineler tarafından yönetilen Matrix adlı bir yazılım programı. Burada, insan avatarları kendilerini özgür sanarak işlerine devam ederler. Serinin hayat döngüsüne zekice sapkın yaklaşımında, bu makineler, Matrix’e güç sağlamak için bu et kuklalarından gelen enerjiyi kullanarak insan bedenlerini – Anderson’ın da dahil olduğu – yapışkan dolu fıçılarda hapsediyor.
Yalnızca Lana Wachowski tarafından yönetilen “Resurrections”, açılış jeneriğinden sonra, kademeli yeşil kod akışlarıyla niyetlerini açıklıyor. Hayali dünyada bir yerde, kısa saçlı bir kadın takım elbiseli ve gölgeli gülümsemeyen erkeklerle savaşıyor, orijinal filmdeki beceriksiz ön hazırlıkları yansıtan ve Neo’nun silah arkadaşı Carrie-Anne Moss’un Trinity’si için canınızı sıkan bir kurgu. Endişelenme, o da gemide, bekle. Şimdi, yine de, Bugs (Jessica Henwick) çok tanıdık bir kavgaya girmeden hemen önce bir spor yorumcusu gibi eylemi analiz eden kulaklık takan bir adam (Toby Onwumere) dahil olmak üzere iki kişi daha bizimle birlikte aksiyonu izliyor.
Sonraki, “Matrix” döngüsünün kendisine sevgi dolu, anlatısal olarak pıhtılaşmış bir övgü videosu gibi, sayısız mermi ve neredeyse genç Neo’ya çok sayıda geri dönüşle tamamlandı. (Döngüde daha önce olanları tekrar ziyaret etmenize gerek yok, film bunu sizin için yapıyor. ) Anderson bir kez daha rüyalar diyarında kod yazıyor, bu sefer Binary adlı bir proje üzerinde çalışan bir video oyunu tasarımcısı rolü için. Bundan bahsetmişken: Daha önce olduğu gibi, varoluşsal durumu hakkında cahil kalmak ya da acı veren gerçeği kucaklamak gibi bir seçeneği de var. Ayrıca hem Ajan Smith hem de Morpheus (kadife, mezar gibi sesi tehlike ürpertici olan Yahya Abdul-Mateen II) adlı gizemli bir figürle tanışır.
Üçüncü filmden bu yana bazı önemli oyuncu değişiklikleri oldu. Ne yazık ki, aksiyonda hem Hugo Weaving hem de ağırbaşlılığı ve çok ihtiyaç duyulan zekayı ekleyen Laurence Fishburne eksik. Bunun yerine, ipeksi bir Jonathan Groff şimdi tehditkar bir şekilde etrafta sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi bir düzenbaz rolü için güzel bir silah haline getirilmiş. Daha az mutlu olan bir ekleme ise Analist olarak yararsız, tek boyutlu bir performans sergileyen Neil Patrick Harris. Yine de, burada Reeve’in bazı yüz kırışıklıkları ve tuzlu ve biberli saçlarından farklı pek bir şey yok. Karakterler hala fetiş kıyafetleri ya da kabarık iplikler giyiyor ve labirentte kavga edip mırıldanırken hala savaşmaya devam ediyor.
Bu gevezeliklerin bir kısmı eğlenceli, çünkü “The Matrix” (ve onun ardılları), film teorisyeni Thomas Elsaesser’in dediği gibi, “çağdaş sinemada “belirli bir eğilim” olarak adlandırılan akıl oyunu filmlerinin örnekleridir. Bu türden diğerleri gibi, “Matrix” de hem kahramanın hem de izleyicinin sahip olduğu gerçeklik algısıyla oynuyor, bilginin sınırları hakkında sorular soruyor ve diğer zihinler ve dünyalar hakkındaki şüpheleri ele alıyor. Akıl oyunu filmlerini özellikle büyüleyici yapan ve onların kült çekiciliğini açıklamaya yardımcı olan şey, kısmen tanıdıkları dünyaları göstererek izleyicileri oyuna nasıl çektikleri. Ya da Morpheus’un bir zamanlar dediği gibi: “Dünyada bir sorun olduğunu tüm hayatın boyunca hissettin. ”
Yani, evet, Mimar adlı bir karakterin Neo’ya ilk “Matrix” de söylediği gibi, “Birçok sorunuz var”. ” Şaka yapmıyorum! O film bazı ikna edici ya da en azından cezbedici cevaplar verdi: Dünya bir illüzyon, bir simülasyon, ideolojik bir hapishane ama bir sürü silahla ve siyahlar içindeki havalı çocuklarla kaçmak mümkün, yani devam filmine kadar. İlk film, izleyicilere – Alice’in aksine – açabilecekleri kapılar sunarak daha fazla tavşan deliğine girmelerine izin verdi. Bir zamanlar, eleştirmen Andrea Long Chu’nun açıkladığı gibi, daha yankı uyandıran okumalardan biri, “Matrix”in trans kadınlar tarafından cinsiyet geçişi için bir alegori olarak benimsendiğidir. Bu çekimde, illüzyon dünyası cinsiyet ikilisidir.
Alegorinin sınırları ne olursa olsun, bu yorum hem merak uyandırıcı hem de dokunaklı. (Lana’nın kız kardeşi Lilly Wachowski, “aslında niyetin bu olduğunu söyledi.”) Reeves ve Moss’un yeniden bir araya gelmesiyle takdire şayan bizim nostaljik özlemimizden -ve bizim- özleminden büyük mesafe alan “Diriliş”e duygusal bir rezonans katıyor. Oyuncuların samimiyeti ve zahmetsizce senkronize edilmiş performansları her zaman bu dizinin en büyük özel efektleri olmuştur ve onların eski rollerine geri dönmelerini izlemek bir zevktir. Oynadıkları film hala eski silahlara ve öncekiler gibi pozlara, havalılığın ne olduğuna dair aynı şüpheli fikirlere, aynı gişe dostu yok edici şiddete borçlu. Ama yine de onlarla bir kaçış hayali kurmak güzel.
Matrix Dirilişleri
Aşırı silah ve diğer şiddet türleri için R olarak derecelendirilmiştir. Süre: 2 saat 28 dakika. Sinemalarda ve HBO Max’te.
Dizi ilk olarak, Wachowski kardeşlerin ortaklaşa yönettiği ve kısa süre sonra izleyicilerin kafasını ateşe veren ilk filmde, türün kurallarını değiştiren ilk filmde Lewis Carroll’un anlaşılması zor tavşanına atıfta bulundu. “Beyaz tavşanı takip et” Neo, a. k. a. the One (Keanu Reeves, sinemanın ideal kurtarıcısı), tam da bunu yapmadan kısa bir süre önce masaüstü monitöründe okur. Kovalamaca devam etti ve bazen iki devam filmi, çizgi roman ve video oyunları boyunca sürdüğü için hiç bitmiyor gibiydi. Aynı zamanda tonlarca makale, doktora tezi ve bilimsel kitap (“The Matrix and Philosophy: Welcome to the Desert of the Real”), çağdaş pop kültürünün en iyi yorumlayıcı çiğneme oyuncaklarından biri olarak yerini aldı.
Dizi, kendi kuyruğunu yutmak için dönerken bile döngüyü ileriye iten “The Matrix Resurrections”da devam ediyor. Bir kez daha Reeves, ayrı ama birleşik alemlerde var olan Thomas Anderson ve Neo’yu oynuyor. Anderson’ın dünyası bizimkine benziyor (ancak havasız bir şekilde sanat yönetiyordu), ancak yapay olarak akıllı makineler tarafından yönetilen Matrix adlı bir yazılım programı. Burada, insan avatarları kendilerini özgür sanarak işlerine devam ederler. Serinin hayat döngüsüne zekice sapkın yaklaşımında, bu makineler, Matrix’e güç sağlamak için bu et kuklalarından gelen enerjiyi kullanarak insan bedenlerini – Anderson’ın da dahil olduğu – yapışkan dolu fıçılarda hapsediyor.
Yalnızca Lana Wachowski tarafından yönetilen “Resurrections”, açılış jeneriğinden sonra, kademeli yeşil kod akışlarıyla niyetlerini açıklıyor. Hayali dünyada bir yerde, kısa saçlı bir kadın takım elbiseli ve gölgeli gülümsemeyen erkeklerle savaşıyor, orijinal filmdeki beceriksiz ön hazırlıkları yansıtan ve Neo’nun silah arkadaşı Carrie-Anne Moss’un Trinity’si için canınızı sıkan bir kurgu. Endişelenme, o da gemide, bekle. Şimdi, yine de, Bugs (Jessica Henwick) çok tanıdık bir kavgaya girmeden hemen önce bir spor yorumcusu gibi eylemi analiz eden kulaklık takan bir adam (Toby Onwumere) dahil olmak üzere iki kişi daha bizimle birlikte aksiyonu izliyor.
Sonraki, “Matrix” döngüsünün kendisine sevgi dolu, anlatısal olarak pıhtılaşmış bir övgü videosu gibi, sayısız mermi ve neredeyse genç Neo’ya çok sayıda geri dönüşle tamamlandı. (Döngüde daha önce olanları tekrar ziyaret etmenize gerek yok, film bunu sizin için yapıyor. ) Anderson bir kez daha rüyalar diyarında kod yazıyor, bu sefer Binary adlı bir proje üzerinde çalışan bir video oyunu tasarımcısı rolü için. Bundan bahsetmişken: Daha önce olduğu gibi, varoluşsal durumu hakkında cahil kalmak ya da acı veren gerçeği kucaklamak gibi bir seçeneği de var. Ayrıca hem Ajan Smith hem de Morpheus (kadife, mezar gibi sesi tehlike ürpertici olan Yahya Abdul-Mateen II) adlı gizemli bir figürle tanışır.
Üçüncü filmden bu yana bazı önemli oyuncu değişiklikleri oldu. Ne yazık ki, aksiyonda hem Hugo Weaving hem de ağırbaşlılığı ve çok ihtiyaç duyulan zekayı ekleyen Laurence Fishburne eksik. Bunun yerine, ipeksi bir Jonathan Groff şimdi tehditkar bir şekilde etrafta sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi bir düzenbaz rolü için güzel bir silah haline getirilmiş. Daha az mutlu olan bir ekleme ise Analist olarak yararsız, tek boyutlu bir performans sergileyen Neil Patrick Harris. Yine de, burada Reeve’in bazı yüz kırışıklıkları ve tuzlu ve biberli saçlarından farklı pek bir şey yok. Karakterler hala fetiş kıyafetleri ya da kabarık iplikler giyiyor ve labirentte kavga edip mırıldanırken hala savaşmaya devam ediyor.
Bu gevezeliklerin bir kısmı eğlenceli, çünkü “The Matrix” (ve onun ardılları), film teorisyeni Thomas Elsaesser’in dediği gibi, “çağdaş sinemada “belirli bir eğilim” olarak adlandırılan akıl oyunu filmlerinin örnekleridir. Bu türden diğerleri gibi, “Matrix” de hem kahramanın hem de izleyicinin sahip olduğu gerçeklik algısıyla oynuyor, bilginin sınırları hakkında sorular soruyor ve diğer zihinler ve dünyalar hakkındaki şüpheleri ele alıyor. Akıl oyunu filmlerini özellikle büyüleyici yapan ve onların kült çekiciliğini açıklamaya yardımcı olan şey, kısmen tanıdıkları dünyaları göstererek izleyicileri oyuna nasıl çektikleri. Ya da Morpheus’un bir zamanlar dediği gibi: “Dünyada bir sorun olduğunu tüm hayatın boyunca hissettin. ”
Yani, evet, Mimar adlı bir karakterin Neo’ya ilk “Matrix” de söylediği gibi, “Birçok sorunuz var”. ” Şaka yapmıyorum! O film bazı ikna edici ya da en azından cezbedici cevaplar verdi: Dünya bir illüzyon, bir simülasyon, ideolojik bir hapishane ama bir sürü silahla ve siyahlar içindeki havalı çocuklarla kaçmak mümkün, yani devam filmine kadar. İlk film, izleyicilere – Alice’in aksine – açabilecekleri kapılar sunarak daha fazla tavşan deliğine girmelerine izin verdi. Bir zamanlar, eleştirmen Andrea Long Chu’nun açıkladığı gibi, daha yankı uyandıran okumalardan biri, “Matrix”in trans kadınlar tarafından cinsiyet geçişi için bir alegori olarak benimsendiğidir. Bu çekimde, illüzyon dünyası cinsiyet ikilisidir.
Alegorinin sınırları ne olursa olsun, bu yorum hem merak uyandırıcı hem de dokunaklı. (Lana’nın kız kardeşi Lilly Wachowski, “aslında niyetin bu olduğunu söyledi.”) Reeves ve Moss’un yeniden bir araya gelmesiyle takdire şayan bizim nostaljik özlemimizden -ve bizim- özleminden büyük mesafe alan “Diriliş”e duygusal bir rezonans katıyor. Oyuncuların samimiyeti ve zahmetsizce senkronize edilmiş performansları her zaman bu dizinin en büyük özel efektleri olmuştur ve onların eski rollerine geri dönmelerini izlemek bir zevktir. Oynadıkları film hala eski silahlara ve öncekiler gibi pozlara, havalılığın ne olduğuna dair aynı şüpheli fikirlere, aynı gişe dostu yok edici şiddete borçlu. Ama yine de onlarla bir kaçış hayali kurmak güzel.
Matrix Dirilişleri
Aşırı silah ve diğer şiddet türleri için R olarak derecelendirilmiştir. Süre: 2 saat 28 dakika. Sinemalarda ve HBO Max’te.