Her Cuma, The New York Times için pop eleştirmenleri haftanın en dikkate değer yeni şarkılarını ve videolarını değerlendiriyor. Sadece müziği mi istiyorsun? Spotify’daki Çalma Listesini buradan dinleyin (veya profilimizi bulun: nytimes). Duyduğun gibi mi? bize bildirin [email protected] ve Louder haber bültenimize kaydolun , pop müzik kapsamımızın haftada bir patlaması.
Kamasi Washington, ‘The Garden Path’ (‘The Tonight Show Starring Jimmy Fallon’da Canlı)
Los Angeles merkezli saksofoncu ve manevi caz dirilişçisi Kamasi Washington, 40, bu hafta Amerika’da gece geç saatlerde ilk kez “Jimmy Fallon’ın Yerinde Olduğu The Tonight Show Starring” adlı performansıyla televizyona çıktı. Sahnede etrafına dizilmiş, hepsi çöl beyazları ve altınlarla kaplanmış bir düzineden fazla çalgıcı ve şarkıcıyla, yeni bir kompozisyon olan “The Garden Path”ı sundu. Washington’un temel müzik bileşenleri, çıkış albümü “The Epic”in yayınlanmasından bu yana değişmedi: poliritmik funk ve rock ritimleri; etli bir ritim bölümü üzerinde tam bir korna sesi; şarkının temasında yetersiz armonik veya melodik hareket. Buradaki manyetizmanın en büyük kaynağı sağ sahneden geliyor: Los Angeles caz armatürü Dwight Trible’ın sesi, yemyeşil baritonu Patrice Quinn’le uyumlu, ahenkli sözler taşıyan: “Parlak beyinler kara gözlü/Yüksek sesle konuş, tatlı söyle. yalanlar/Yol izi bırakmadan kayıp/Bu sefaletten kurtulmak için.” GIOVANNI RUSSONELLO
Koffee, “Pull Up”
2020’de en iyi reggae albümü dalında Grammy kazanan en genç kişi ve ilk kadın olarak tarihe geçen Jamaikalı ateşli Koffee’nin, uzun zamandır beklenen yeni şarkısı “Pull Up”a muzaffer bir şekilde gelmesi için iyi bir nedeni var. 25 Mart’ta çıkacak olan ilk albüm “Gifted”. Usta İngiliz-Ganalı yapımcı Jae5’in akıcı bir ritmi Afrobeats ve reggae arasında süzülüyor; videoda, Koffee, sürüklenen bir arabanın penceresinden dışarı doğru eğilip tellerin akmasına izin verirken kulaktan kulağa sırıtıyor, ağzı diş telleriyle dolu: “İkide yüze sıfır/Evet, bu yüzden seni esnetiyorum.” ISABELIA HERRERA
Makineli Tüfek Kelly, Willow, ‘Emo Girl’
Hem MGK’nın hem de Willow’un, 1950’lerdeki şarkıların balo kraliçesine serenat yaptığı gibi, onu somurtkan bir şekilde kutlayan, ulaşılmaz olan emo kıza aşık olmaktan yakındığı bir aşk şarkısı. Bu, gelecek yıl bu zamanlara kadar bir Netflix garip-genç buluşma-sevimli romantik komediye ilham vermez ve film müziği yapmazsa, aboneliğimi iptal ediyorum! JON CARAMANICA
Lucy Dacus, “Öpüşme Dersleri”
Lucy Dacus’un 2021 albümü “Home Video”daki şarkılar çocukluk anılarını yeniden canlandırdı, çoğu zor kişisel keşiflerle dolu. “Öpüşme Dersleri” daha neşeli. İkinci sınıfta olmanın ve bir yaş büyük bir kızdan öpüşmeyi öğrenmenin iki dakikalık bir pop-punk hatırası, yetişkin romantizminin ne olacağına dair çocukça düşünceleri paylaşıyor: düşkün, kısa, açıklayıcı bir ara. PARELES
Tate McRae, ‘O Olmak İstediğim Her Şey’
Tate McRae’nin kıskançlıkla ilgili bu inandırıcı, asık suratlı ve ürkek serseri punk-pop’a çok uygun kuru, sırım gibi bir sesi var: “Eğer onun endişelenecek bir şey olmadığını söylüyorsan/o zaman bunu söylerken neden gözlerini kapattın? yüksek sesle?” karamanika
Sasami, “Beni Eve Ara”
Los Angeleslı sanatçı Sasami Ashworth, yakında çıkacak olan albümü “Squeeze”den çıkardığı her bir single ile, zahmetsiz ve kendine özgü bir tarzla başarabileceği başka bir rock alt türü sergiliyor. “Say It” endüstriyel bir müzik adamıydı, “Skin a Rat” metalle flört etti ve “The Greatest” yavaş yanan bir garaj kayasına düşkündü. Son albümü “Call Me Home”, AM radyo psychedelia’sının bereketli, nostaljik bir patlaması ve eklektik yeteneğinin birçok yönünü ortaya çıkarmanın henüz bitmediğini gösteriyor. LINDSAY ZOLADZ
Arlo Parks, “Usulca”
Parça, hafif bir boom-bap ritmi, bir tutam piyano notası, yavaş gitar akorları ve bir dizi tel ile kolayca ilerler. Arlo Parks sesini kayıtsız tutmaya çalışır. Ama romantizminin sona erdiğinin fazlasıyla farkındadır: “Bir şey mi değişti? Az önce notu kaçırdım mı?” Paramparça oldu ve tek yapabildiği sevgilisine “Bana usulca kır” diye yalvarmak. PARELES
Kassi Ashton, “Kamyonetlerdeki Tarihler”
Country müziğin içinde saklanan yetenekli bir ruh vokalisti olan Kassi Ashton, kesinlikle yapacak hiçbir şey olmadığında ne yapılması gerektiğine dair hoş bir esinti olan “Dates in Pickup Trucks”ta tınlayan bir özlemle şarkı söylüyor. karamanika
Obongjayar, “Dene”
Obongjayar, Nijerya’da doğan ve gençliğinde Londra’ya taşınan Steven Umoh. O sabitlenmeyecek; Mayıs ayında çıkacak ilk albümünden “Try”, geniş, yarı-orkestra ambiyansı, hafifçe mırıldanan elektronik R&B’den derin hırıltılı kızartmalara, Afrobeats alt akıntısı ile büyük, özlem dolu bir koroya geçiş yapıyor. “Tek yaptığımız denemek,” diye şarkı söylüyor ve her stil sıçramasında elle tutulur bir hırs var. PARELES
Benim Fikrim, ‘Cry Mfer’
My Idea, aynı zamanda arkadaş olan iki üretken New Yorklu indie müzisyenin ikilisidir: Water for Your Eyes deneysel dans grubundan Nate Amos ve art-rock’çı Palberta’dan Lily Königsberg (aynı zamanda bir geçen yılın sonlarında mükemmel solo albüm, “Lily We Need to Talk Now”). Aynı adı taşıyan bir albümden çıkan “Cry Mfer”, adından da anlaşılacağı gibi daha az çatışmacı, döngüsel, hipnotik bir parça ve Königsberg’in çökmekte olan bir ilişki üzerine düşünceleri etrafında dönüyor: “Seni ağlatan ben olabilirim, ben olabilirim. seni yapan şey olabilir – ah.” ZOLADZ
Illuminati Hotties, ‘Sandwich Sharer’
Eklektik projesi Illuminati Hotties’in türünü tanımlamak için – ya da belki de sadece türün saçmalığına burnunu sokmak için – Sarah Tudzin bir terim icat etti: “tenderpunk”. Son single’ı “Sandwich Sharer”, bu iki sıfat arasında huzursuzca gidip geliyor. İlk başta, bu şarkı Illuminati Hotties’in daha yumuşak tarafını sergileyecek gibi görünüyor: “Yeniden öpüşmeye başladı”, dramatik bir şekilde tıngırdayan, ağır çekim bir akorla başlıyor. Ancak daha dinleyici bu tempoya ayak uyduramadan, Tudzin şarkıyı birdenbire cüretkar bir dörtnala atar ve mizahi bir şekilde sıra dışı sözleriyle noktalanır (“Kanadığımı sandın ama bu sadece benim tükürüğüm!”). Tudzin, genellikle modern insan ilişkilerinin canlı ve gerçeğe yakın portrelerini çizer ve “Sandwich Sharer”ın şekil değiştiren doğası, sürekli değişim halinde olan birinin hissini yakalar. ZOLADZ
Hava Durumu Nasıl Olursa Olsun, ’17ºC’
Whatever the Weather, boşluklar, ünlemler ve şaşırtıcı doku değişimleri ile çarpıttığı dans pisti ritimleri yaratma konusunda başarılı olan İngiliz elektronik müzisyeni Loraine James’in yeni bir takma adıdır. Adını sıcaklıktan alan parçalardan oluşan bir albümden “17ºC” tıslamalardan, gümbürtülerden, gümbürtülerden ve şaklamalardan bir ritmi yükseltiyor, ancak sürekli olarak parçalarına ayırıyor ve yeniden formüle ediyor: yankı boşluklarıyla, sokak ve parti sesleriyle, bedensiz vokal hecelerle, klavye tonları kümeleri ve ani davul makinesi salvoları ile. Nabız, yalnızca ima edildiğinde bile devam eder. PARELES
Ayver, “Reconciliación Con la Vida”
Yaklaşık yirmi yıldır Perulu plak şirketi Buh Records, 70’lerin unutulmuş elektroakustik efsanelerinden çağdaş gürültü sanatçılarına kadar Latin Amerika’nın ezoterik ve avangard seslerini sergiledi. Bu görev, Peru elektronik sahnesindeki yeni yüzlerin bir derlemesi olan en son sürümünde geri dönüyor. Öne çıkan “Reconciliación Con la Vida”, geniş bir duygusal doku yelpazesini şişeliyor. Derin bir trajedi ile hüzünlü harikalar arasında bir yerde yatan hassas piyano tuşları ve geniş yaylı kreşendolar titreyen güzelliğe karışıyor. Samimi ama yürek parçalayıcı, bir daha asla göremeyeceğiniz bir sevgilinin yumuşak okşaması gibi. HERRERA
Peter Brötzmann, Milford Graves, William Parker, “Tarihi Müzik Geçmiş Zaman Gelecek, C Yüzü”
“Tarihi Müzik Past Tense Future”, Black Editions Archive etiketindeki planlı bir albüm serisinin ilki olacak ve geçen yıl kariyerinin sonlarında ölen davulcu ve bilge Milford Graves’in daha önce yayınlanmamış canlı kayıtlarını mezardan çıkaracak. -ortaya çıkma. Bu, Graves’in saksafoncu Peter Brötzmann ve basçı William Parker’la birlikte yer aldığı ilk albüm – hepsi avangardın aslanları. Dört özgürce doğaçlama, çeyrek saatlik parçanın üçüncüsü olan “Side C”, Graves ve Parker arasında sessiz bir konuşma olarak başlar, ardından Brötzmann’ın tonlarca parçalayan saksofonuyla aydınlanır. Yolun ortasında, Graves işleri tekrar kaynamaya yönlendirir, Brötzmann bırakır ve Parker, neredeyse Gnawa ritüelinde duyacağınız bir şey gibi, tekrarlayan, ritmik bir drone çalmaya başlar. Derinden tınlayan, elle değiştirilmiş davullarını okşayan Graves, Parker’ın plağının etrafında oynayarak enerjiyi yavaşça geri getiriyor ve drone’unun dans etmesini sağlayan ritimler ekliyor. Russonello
Kamasi Washington, ‘The Garden Path’ (‘The Tonight Show Starring Jimmy Fallon’da Canlı)
Los Angeles merkezli saksofoncu ve manevi caz dirilişçisi Kamasi Washington, 40, bu hafta Amerika’da gece geç saatlerde ilk kez “Jimmy Fallon’ın Yerinde Olduğu The Tonight Show Starring” adlı performansıyla televizyona çıktı. Sahnede etrafına dizilmiş, hepsi çöl beyazları ve altınlarla kaplanmış bir düzineden fazla çalgıcı ve şarkıcıyla, yeni bir kompozisyon olan “The Garden Path”ı sundu. Washington’un temel müzik bileşenleri, çıkış albümü “The Epic”in yayınlanmasından bu yana değişmedi: poliritmik funk ve rock ritimleri; etli bir ritim bölümü üzerinde tam bir korna sesi; şarkının temasında yetersiz armonik veya melodik hareket. Buradaki manyetizmanın en büyük kaynağı sağ sahneden geliyor: Los Angeles caz armatürü Dwight Trible’ın sesi, yemyeşil baritonu Patrice Quinn’le uyumlu, ahenkli sözler taşıyan: “Parlak beyinler kara gözlü/Yüksek sesle konuş, tatlı söyle. yalanlar/Yol izi bırakmadan kayıp/Bu sefaletten kurtulmak için.” GIOVANNI RUSSONELLO
Koffee, “Pull Up”
2020’de en iyi reggae albümü dalında Grammy kazanan en genç kişi ve ilk kadın olarak tarihe geçen Jamaikalı ateşli Koffee’nin, uzun zamandır beklenen yeni şarkısı “Pull Up”a muzaffer bir şekilde gelmesi için iyi bir nedeni var. 25 Mart’ta çıkacak olan ilk albüm “Gifted”. Usta İngiliz-Ganalı yapımcı Jae5’in akıcı bir ritmi Afrobeats ve reggae arasında süzülüyor; videoda, Koffee, sürüklenen bir arabanın penceresinden dışarı doğru eğilip tellerin akmasına izin verirken kulaktan kulağa sırıtıyor, ağzı diş telleriyle dolu: “İkide yüze sıfır/Evet, bu yüzden seni esnetiyorum.” ISABELIA HERRERA
Makineli Tüfek Kelly, Willow, ‘Emo Girl’
Hem MGK’nın hem de Willow’un, 1950’lerdeki şarkıların balo kraliçesine serenat yaptığı gibi, onu somurtkan bir şekilde kutlayan, ulaşılmaz olan emo kıza aşık olmaktan yakındığı bir aşk şarkısı. Bu, gelecek yıl bu zamanlara kadar bir Netflix garip-genç buluşma-sevimli romantik komediye ilham vermez ve film müziği yapmazsa, aboneliğimi iptal ediyorum! JON CARAMANICA
Lucy Dacus, “Öpüşme Dersleri”
Lucy Dacus’un 2021 albümü “Home Video”daki şarkılar çocukluk anılarını yeniden canlandırdı, çoğu zor kişisel keşiflerle dolu. “Öpüşme Dersleri” daha neşeli. İkinci sınıfta olmanın ve bir yaş büyük bir kızdan öpüşmeyi öğrenmenin iki dakikalık bir pop-punk hatırası, yetişkin romantizminin ne olacağına dair çocukça düşünceleri paylaşıyor: düşkün, kısa, açıklayıcı bir ara. PARELES
Tate McRae, ‘O Olmak İstediğim Her Şey’
Tate McRae’nin kıskançlıkla ilgili bu inandırıcı, asık suratlı ve ürkek serseri punk-pop’a çok uygun kuru, sırım gibi bir sesi var: “Eğer onun endişelenecek bir şey olmadığını söylüyorsan/o zaman bunu söylerken neden gözlerini kapattın? yüksek sesle?” karamanika
Sasami, “Beni Eve Ara”
Los Angeleslı sanatçı Sasami Ashworth, yakında çıkacak olan albümü “Squeeze”den çıkardığı her bir single ile, zahmetsiz ve kendine özgü bir tarzla başarabileceği başka bir rock alt türü sergiliyor. “Say It” endüstriyel bir müzik adamıydı, “Skin a Rat” metalle flört etti ve “The Greatest” yavaş yanan bir garaj kayasına düşkündü. Son albümü “Call Me Home”, AM radyo psychedelia’sının bereketli, nostaljik bir patlaması ve eklektik yeteneğinin birçok yönünü ortaya çıkarmanın henüz bitmediğini gösteriyor. LINDSAY ZOLADZ
Arlo Parks, “Usulca”
Parça, hafif bir boom-bap ritmi, bir tutam piyano notası, yavaş gitar akorları ve bir dizi tel ile kolayca ilerler. Arlo Parks sesini kayıtsız tutmaya çalışır. Ama romantizminin sona erdiğinin fazlasıyla farkındadır: “Bir şey mi değişti? Az önce notu kaçırdım mı?” Paramparça oldu ve tek yapabildiği sevgilisine “Bana usulca kır” diye yalvarmak. PARELES
Kassi Ashton, “Kamyonetlerdeki Tarihler”
Country müziğin içinde saklanan yetenekli bir ruh vokalisti olan Kassi Ashton, kesinlikle yapacak hiçbir şey olmadığında ne yapılması gerektiğine dair hoş bir esinti olan “Dates in Pickup Trucks”ta tınlayan bir özlemle şarkı söylüyor. karamanika
Obongjayar, “Dene”
Obongjayar, Nijerya’da doğan ve gençliğinde Londra’ya taşınan Steven Umoh. O sabitlenmeyecek; Mayıs ayında çıkacak ilk albümünden “Try”, geniş, yarı-orkestra ambiyansı, hafifçe mırıldanan elektronik R&B’den derin hırıltılı kızartmalara, Afrobeats alt akıntısı ile büyük, özlem dolu bir koroya geçiş yapıyor. “Tek yaptığımız denemek,” diye şarkı söylüyor ve her stil sıçramasında elle tutulur bir hırs var. PARELES
Benim Fikrim, ‘Cry Mfer’
My Idea, aynı zamanda arkadaş olan iki üretken New Yorklu indie müzisyenin ikilisidir: Water for Your Eyes deneysel dans grubundan Nate Amos ve art-rock’çı Palberta’dan Lily Königsberg (aynı zamanda bir geçen yılın sonlarında mükemmel solo albüm, “Lily We Need to Talk Now”). Aynı adı taşıyan bir albümden çıkan “Cry Mfer”, adından da anlaşılacağı gibi daha az çatışmacı, döngüsel, hipnotik bir parça ve Königsberg’in çökmekte olan bir ilişki üzerine düşünceleri etrafında dönüyor: “Seni ağlatan ben olabilirim, ben olabilirim. seni yapan şey olabilir – ah.” ZOLADZ
Illuminati Hotties, ‘Sandwich Sharer’
Eklektik projesi Illuminati Hotties’in türünü tanımlamak için – ya da belki de sadece türün saçmalığına burnunu sokmak için – Sarah Tudzin bir terim icat etti: “tenderpunk”. Son single’ı “Sandwich Sharer”, bu iki sıfat arasında huzursuzca gidip geliyor. İlk başta, bu şarkı Illuminati Hotties’in daha yumuşak tarafını sergileyecek gibi görünüyor: “Yeniden öpüşmeye başladı”, dramatik bir şekilde tıngırdayan, ağır çekim bir akorla başlıyor. Ancak daha dinleyici bu tempoya ayak uyduramadan, Tudzin şarkıyı birdenbire cüretkar bir dörtnala atar ve mizahi bir şekilde sıra dışı sözleriyle noktalanır (“Kanadığımı sandın ama bu sadece benim tükürüğüm!”). Tudzin, genellikle modern insan ilişkilerinin canlı ve gerçeğe yakın portrelerini çizer ve “Sandwich Sharer”ın şekil değiştiren doğası, sürekli değişim halinde olan birinin hissini yakalar. ZOLADZ
Hava Durumu Nasıl Olursa Olsun, ’17ºC’
Whatever the Weather, boşluklar, ünlemler ve şaşırtıcı doku değişimleri ile çarpıttığı dans pisti ritimleri yaratma konusunda başarılı olan İngiliz elektronik müzisyeni Loraine James’in yeni bir takma adıdır. Adını sıcaklıktan alan parçalardan oluşan bir albümden “17ºC” tıslamalardan, gümbürtülerden, gümbürtülerden ve şaklamalardan bir ritmi yükseltiyor, ancak sürekli olarak parçalarına ayırıyor ve yeniden formüle ediyor: yankı boşluklarıyla, sokak ve parti sesleriyle, bedensiz vokal hecelerle, klavye tonları kümeleri ve ani davul makinesi salvoları ile. Nabız, yalnızca ima edildiğinde bile devam eder. PARELES
Ayver, “Reconciliación Con la Vida”
Yaklaşık yirmi yıldır Perulu plak şirketi Buh Records, 70’lerin unutulmuş elektroakustik efsanelerinden çağdaş gürültü sanatçılarına kadar Latin Amerika’nın ezoterik ve avangard seslerini sergiledi. Bu görev, Peru elektronik sahnesindeki yeni yüzlerin bir derlemesi olan en son sürümünde geri dönüyor. Öne çıkan “Reconciliación Con la Vida”, geniş bir duygusal doku yelpazesini şişeliyor. Derin bir trajedi ile hüzünlü harikalar arasında bir yerde yatan hassas piyano tuşları ve geniş yaylı kreşendolar titreyen güzelliğe karışıyor. Samimi ama yürek parçalayıcı, bir daha asla göremeyeceğiniz bir sevgilinin yumuşak okşaması gibi. HERRERA
Peter Brötzmann, Milford Graves, William Parker, “Tarihi Müzik Geçmiş Zaman Gelecek, C Yüzü”
“Tarihi Müzik Past Tense Future”, Black Editions Archive etiketindeki planlı bir albüm serisinin ilki olacak ve geçen yıl kariyerinin sonlarında ölen davulcu ve bilge Milford Graves’in daha önce yayınlanmamış canlı kayıtlarını mezardan çıkaracak. -ortaya çıkma. Bu, Graves’in saksafoncu Peter Brötzmann ve basçı William Parker’la birlikte yer aldığı ilk albüm – hepsi avangardın aslanları. Dört özgürce doğaçlama, çeyrek saatlik parçanın üçüncüsü olan “Side C”, Graves ve Parker arasında sessiz bir konuşma olarak başlar, ardından Brötzmann’ın tonlarca parçalayan saksofonuyla aydınlanır. Yolun ortasında, Graves işleri tekrar kaynamaya yönlendirir, Brötzmann bırakır ve Parker, neredeyse Gnawa ritüelinde duyacağınız bir şey gibi, tekrarlayan, ritmik bir drone çalmaya başlar. Derinden tınlayan, elle değiştirilmiş davullarını okşayan Graves, Parker’ın plağının etrafında oynayarak enerjiyi yavaşça geri getiriyor ve drone’unun dans etmesini sağlayan ritimler ekliyor. Russonello