BEACON, N. Y. — Oscawana Gölü’nde sıcak bir gündü. John Powers köpeği ıslattı, sonra Hudson Vadisi’ndeki göl kenarındaki kulübesinin dışında bazı ahşap işleri yapmaya başladı.
Powers bir masa testeresinin başına geçtiğinde, genellikle sanat eseri yapar. Uygulaması için, diğer dünyaya ait geometrik heykeller halinde bir araya getirdiği küçük bloklar yapıyor. Galerilerde sergilediği fütüristik nesneler, gerçek hayatta işlenmiş dijital çizimler gibi yüzlerce veya binlerce parçadan oluşabilir. Ancak 19 Mayıs’ta, Powers çit için dekoratif kapaklar kesiyordu: karısını memnun etmek, belki komşuyu etkilemek için bir tamirci işi.
Yaklaşık dört yaşındaydı. Sonra bir şeyler ters gitti. Blok geri tepti ve yüzüne çarptı. Hareket, sol elini testerenin susamış bıçağından geçirdi. 30 yıldır güvendiği bir alete kötü bir darbe.
Powers bir anda yüzük parmağını ve baş parmağını kaybetti. İşaret ve orta parmakları neredeyse yok olmuştu. Onu olay yerinden taşıyan ilk ambulans, Putnam İlçesindeki evinin yakınındaki bir tepede durduğu için zorlu bir gecikme bekliyordu.
Sonunda ameliyathaneye vardığında hastane görevlilerine yalvardı. “Ben bir sanatçıyım. Bu benim bir parçam, bu ayrılmaz. Mesela, hey dostum, ben bir pul değilim, senin yaptığına daha yakın bir şekilde çalışıyorum. ”
John Powers stüdyosunda kendi sağ ve sol elinin canlı yayınlarını yaptı. Protez yapımında kullanmaları için diğer sanatçıların taranması için onları gönderdi. Kredi. . . The New York Times için Jasmine Clarke
Soyut formlara geçmeden önce gerçekçi bronz heykeller yaratma konusunda eğitim almış olan Powers için yaralanma kariyerini tehdit etti. Sakatlık ayrıca bir paradoksu da ortaya çıkardı. On yıllar boyunca, taklit edilemez bir şekilde kendisine ait olan görünüşte fabrika yapımı nesneler üretmek için kayda değer zanaatını, deyim yerindeyse sanatçının dokunuşunu gizlemek için bir süreç geliştirdi. Ancak her bir bileşen, hassasiyet ve kontrolün ürünüdür.
Kazadan sonraki haftalarda, Powers, biri kopmuş başparmağı restore etmek için, diğeri ise parmak mumyalanıp öldükten sonra tekrar çıkarmak için de dahil olmak üzere ameliyatlara katlandı.
Kazadan sonraki aylarda sanatçı yavaş yavaş pratiğine geri döndü. Yaptığı ilk eser, arkadaşlarının katıldığı bir törenle bahçesine gömdüğü, kurtarılan baş parmağı için en minyatür bir tabuttu. “Başparmağımın Altında” oynadı. Bir darağacı mizahı Powers’ın iyileşmesine rehberlik etti. Küçük bir mezar yeri işaretler.
Bir sonraki projesi daha zor. Fizik tedavi yoluyla, zihni ve eli arasındaki bölgeyi yeniden haritalandırıyor. Hayali uzuv ağrısına benzer hayalet duyumları, doku ve algıdaki gizemlerle boğuştu. Şüpheleri uzak tutmak için savaştı.
Bu proje aynı zamanda diğer heykeltıraşların özel protezler tasarlamasını da içeriyor. Bunlar, “th” ve “fi” nin üzerine -elinde kalan alt rakamları nasıl tanımladığına- uyan giyilebilir ataşmanlar şeklini alacak. Bunlar tamamen estetik, hatta dekoratif veya tuhaf olabilir. Engelli yaşayan insanlar için dijital fabrikasyonun sunduğu olanaklar sonuna kadar açıktır. Powers için sanat yoluyla çözülmesi gereken bir problem.
Sanatçı, pratiğinde ve vücudunda genel olarak iyileşme ve yeniden yönlendirmeye atıfta bulunan bu projenin, şimdiye kadar yaptığı en önemli iş olduğunu söylüyor.
Güçler, bahçesinde duran başparmak taşını yaptı; baş parmağını kedisinin yanındaki çam ağacından bir tabuta gömdü. Arkadaşlar bunun için cenazedeydi. Sanatçı, “Orada olduğunu bilmek hoşuma gidiyor” dedi. Kredi. . . The New York Times için Jasmine Clarke
Powers, Chicago’nun Güney Yakası’nda doğdu. Annesi Sanat Enstitüsü’nde okudu ve iç mimar olarak çalıştı. 2019’da vefat eden babası, Martin Luther King Jr. ile Selma’da yürüyen ve daha sonra klinik psikolog olarak mesleğini bulan atanmış bir Piskoposluk rahibiydi. Güçler, “ütopik” dediği entegre bir gelişme olan South Commons’ta büyüdü. ”
Ailesi ayrıldıktan sonra, Frank Lloyd Wright’ın evinin ve stüdyosunun karşısındaki caddede, banliyö Oak Park’ta ilkokula gitti. Powers, “Bir ilkokul öğrencisi olarak mimarlıkla ciddi şekilde aşılandım” diyor.
Okumayı öğrenmekte güçlük çekiyordu. Sanat her zaman onun çıkış noktasıydı. Son sınıfında, zamanının çoğunu seramik dersinde geçirdiğini söylüyor. Powers’ın öğretmenlerinden biri – sınıfından çaktı – ona Kuzeybatı Pasifik’te bronz bir dökümhanede çalışan bir meslektaşından bahsetti. Powers, bir ustanın yanında çıraklık yapma fikriyle büyülenmişti. Öğretmenin peşine düştü: Dökümhanenin çırağa ihtiyacı yok mu?
Riverdog Güzel Sanatlar’da bir açılış vardı. Böylece Powers babasından 50 dolar borç aldı ve Chicago’dan Chimacum, Wash’daki dökümhaneye otostopla gitti.
İş başarılı olmadı, ancak dökümhaneyi inşa eden bir heykeltıraş ve toprağa dönüş çevreci Tom Jay, bir Yerli efsanesi olan “Somon Kadın ve Kuzgun” adlı anıtsal bir projeyi bitirmek için Powers’ı asistan olarak üstlendi. bronz. Komisyon için Jay’in 12 fit uzunluğunda bir yüzük, 16 fit uzunluğunda bir kano, iki tam boy insan figürü ve çok sayıda somon balığı – bronzdan yapılmış muazzam bir heykel çeşitliliği – yaratması gerekiyordu. Bugün Bellevue’deki Highland Park’ta gurur duyuyor.
Powers, Jay’in arazisinde akan suyu olmayan, kendisi için inşa ettiği bir kulübede yaşıyordu. Önceleri Jay, çırağından ormanda raflar yapmasını istedi, ona aletler verdi ama talimat vermedi. Powers hala Jay’in o günden aldığı dersi taşıyor: “Eğer güzelse, daha iyi çalışır. ”
Güçler yontmayı, kalıplamayı ve dökmeyi öğrendi. Hilde Morris ve Yerli oymacılar gibi Kuzeybatı Okulu modernistleriyle çalıştı. Ve sanatçıların nasıl yaşadığını öğrendi.
John Powers, 2004 yılında inşa edilen “Terminal”, polistiren bloklardan yapılmış sekiz fitlik bir küreydi. Sanatçı, Frank Lloyd Wright’a ilham veren Froebel bloklarının tesadüfi bir varyasyonu olan şekli 1995 yılında kullanmaya başladı. Heykel, gazeteci Nick Denton’ın oturma odasında fotoğraflandı. Kredi. . . Tom Powel Görüntüleme
Dökümhanede altı yıl geçirdikten sonra, Powers usta bir zanaatkar olarak ortaya çıktı. Daha sonra Pratt Enstitüsü’ne (ve daha sonra Hunter Koleji’ne) lisans öğrencisi olarak kaydolmak için Brooklyn’e otostopla gitti. Ama Powers giriş derslerinde geri tepti. Zaten bir ev inşa etmişti. Süslü ahşap işleriyle de hava atmak istemiyordu.
Bunun yerine Frank Lloyd Wright’a ilham veren basit Froebel bloklarına döndü. Powers, bu kutsal Chicago geometrisini kendisininmiş gibi benimseyerek benzer boyutlarda düzinelerce dikdörtgen blok yaptı. “Hiçbir şey yapmıyormuşum gibi görünüyordu” diyor.
1995’te Powers, Whitney Amerikan Sanatı Müzesi’nde gidişatını değiştiren bir sergi gördü. Sanatçı Jay DeFeo’nun müzenin gün yüzüne çıkardığı bir tablosu olan “The Rose” için New York’ta ilk kez sahnelenen Beat Generation sanatçıları hakkında bir gösteriydi. Bir tondan fazla ağırlığa sahip olan tablo, 12 yıllık obsesif bir emeğin ürünü olan heykelsi bir kabartma kadar yoğundu.
Güçler için bir şey tıklandı. Hala Pratt’ta, dağınık bir depoyu devraldı, kontrplak getirdi ve ilk birkaç bin bloğunu kesti. Ve onları dizmeye başladı.
2014’te Powers’ın kişisel sergisine ev sahipliği yapan Postmasters Gallery’nin kurucu ortağı Magdalena Sawon, “Onun işi bir sürat koşusu yerine bir maraton” diyor. Powers, bu sergi için her sabah şafaktan galerinin açılışına kadar çalıştı. kağıt, kontrplak, polistiren, reçine ve çelikten yapılmış blok yığınlarını kolajlara, tesisatlara ve kulelere dönüştürün.
Powers, 2014 yılında Postmasters Gallery kişisel sergisi “+time”da aynı blok şeklini kullandı. ” Tüm çalışmalar, gösteri boyunca galeride inşa edildi. “İşe dönmek için açım,” dedi ve bloklarla oynamaya devam etmeyi planlıyor. Kredi. . . Tom Powel Görüntüleme
Powers, 2018’de bir festival için Belçika’nın Bruges kentinde bir kanala bakan, birbirine kenetlenmiş çelik parçalardan oluşan 50 metrelik, omurga şeklinde bir kule olan “Lanchals” adlı anıtsal siparişleri kendisi yapmaya devam etti. Ahşapla barok şeyler yaptı ayrıca, stüdyosunu karıştıran, titizlikle delinmiş ve dübellenmiş çok yönlü prizmalar da dahil olmak üzere.
Kazadan sonra sanatçı Mark Wagner, Powers’a bir hediye ile ulaştı. Wagner, 19. yüzyıldan kalma giyotin tarzı bir kağıt kesici kullanarak binlerce kağıt parçasını 10 farklı boyutta, hepsi de Powers’ın tercih ettiği oranlarda dikdörtgenler halinde kesti. En küçük parçalar sadece talaşlardır, 1/16 x 3/16 inç.
Şimdi Powers bu kağıt parçalarını katmanlar halinde istifliyor ve neredeyse çizimlere benzeyen işler yapıyor. Dökümhanedeki yılları ona azın çok olduğunu öğretti.
Powers, “Bronz bu değere sahip” diyor. “İnsanlar bir bronz alır. Bloklarla ilgili güzel olan şey, bunun tam tersi. Herkes bir bloğun nasıl istifleneceğini bilir. ”
John Powers’ın anıtsal komisyonları arasında, 2018 Bruges Trienali için birbirine kenetlenen çelik parçalardan oluşan 50 metrelik bir kule olan “Lanchals Belfort” yer alıyor. Kredi. . . Iwan Baan
Kaza günü, Powers’ın eşi tasarımcı Jennifer Bostic, Oscawana Gölü’ne bakan çitle çevrili verandada oturuyordu. Dışarıda oturmamış olsaydı, kocasının çığlığını duymamış olabileceğini söylüyor. Bostic, “Daha önce hiç duymadığım bir ses duydum” diyor.
Olay yerine ilk kapı komşusu geldi. Powers, adama havladığını söylüyor: Parmaklarımı bulmama yardım et. Onları Powers’ın taktığı top şapkasında topladılar.
Powers, “Bu çok iyi tanıdığım bir adam değil” diyor. “Benim için keder döktü. ”
911’i arayan Bostic, operatöre kocasının bir sanatçı olduğunu söylediğini söyledi. Operatör ona kopan parmakları buza koymamasını söyledi. Bu tavsiye, kendisinin ve kocasının bildikleri karşısında uçup gitti, ama onlar uydular. Birkaç dakika içinde, Putnam İlçesinden bir gönüllü E. M. T. bir S.U.V ile geldi. Onu, Güçleri dolduran iki sağlık görevlisiyle birlikte bir ambulans izledi. Olay yerindeki acil sağlık çalışanları, çifte aslında parmakları serin tutmaları gerektiğini söyledi.
Stüdyosunda yetkiler. Kilitleme sırasında yaptığı bir heykel için arka, boyalı ahşap modüller. Solda, Flatiron binasının kentsel ölçekli bir heykeli için maket. Masanın üzerinde, bir kolaj sanatçısı Mark Wagner tarafından kesilmiş kağıtlarla yaptığı yapılar var. Kredi. . . The New York Times için Jasmine Clarke
Sonra kriz başka bir hal aldı. Eski bir elektrikli araç olan ambulans, evlerinin dışındaki Nampaugh Yolu üzerindeki tepeye çıkamadı. İkinci bir ambulansın gelip Güçleri alması 45 dakika sürdü.
Bunu diğer aksilikler izledi. Westchester Tıp Merkezi’ndeki personel, Powers’ın yüzük parmağını kurtarabileceklerini düşündü. Ancak yedi saatlik bir ameliyattan sonra doktorlar sadece baş parmağını yeniden bağlayabildi. Hastanede altı gün boyunca derin hayalet uzuv duyumları yaşadı. Bir gece, eğilimli elinin havlu kumaştan ve kalın, dişli bir plastikten yapılmış bir inek boynuzu da dahil olmak üzere garip nesneleri tuttuğunu hissettiğini söylüyor. Zihni, hastane odasındaki malzemelerden dokuları bir araya getirmişti.
Başka bir acımasız ameliyat göründü. Plan, mumyalanmış başparmağı çıkarmak ve daha sonra kaybolan damar altyapısını gerektiği kadar yeniden büyütmek için elini cerrahi olarak vücudunun yanına tutturmaktı. Ne de olsa elini vücut boşluğuna sokmak gerekli değildi. İşlem sırasında bir noktada, anestezistlerden biri Powers’ın bir heykelini satın almaya karar verdi.
“Tamamen bilinçsiz bir parça satmayı başardım” diyor sanatçı.
Fonksiyonel Çözümlerin Ötesine Geçmek
Queens, N. Y. merkezli bir masa üstü masa oyunu şirketinin kurucusu ve sahibi olan Adam Poots, dijital üretim alanında uzmandır. Şirketi, kartlar, zarlar ve korkunç sert plastik figürler içeren butik bir fantezi-korku oyunu olan Kingdom Death’i üretiyor.
Kingdom Death, onları dijital olarak yontarak ve yazdırarak ya da kalıplar aracılığıyla üreterek yeni yaratıklar yaratır. Yapım aşamasında olanlardan biri, stres hormonu olan kortizol ile beslenen sadist bir timsahtır.
Adam Poots tarafından John Powers için bir elin konsept sunumu, 16. yüzyıldan kalma bir Alman şövalyesi tarafından giyilen bir protezden alınmıştır. Powers, arkadaşlarından bir partide giydiğini görebileceği sanat objeleri yapmalarını istedi. Sanatçı, “Bir çekmeceyi açıp hangi başparmağı takacağıma karar vermeyi hayal edebiliyorum” dedi. Kredi. . . Krallık Ölümü
Powers, Poots’tan kendisi için protez tasarlamasını istedi. Sadece bir başparmak ve parmak değil, özellikle bir Kingdom Death sürümü başparmak ve parmak.
Poots, “Benimle gelişigüzel tanıştırıldı” diyor. “Biraz sanatsal bir yolculukta olduğunun farkında değildim. ”
Başka bir heykeltıraş olan Bill Albertini de Powers için protez tasarlıyor. Muhtemelen bir alüminyum malzeme deneyecek. Nihai tasarım, Albertini’nin sürrealist sıhhi tesisatı andıran bir heykel serisi olan “Pipe Dream Systems” den bir şeye benzeyebilir.
“Bundan işlevsel bir protez yapacak biri olarak gelmiyorum” diyor Albertini. “Bu benim tekerlekli evimden çıktı. ”
Powers ayrıca sol elinin günlük işlevini değiştirmek için mühendisler arıyor. 5 Ocak’ta, kısmi el amputeleri için 3D baskılı parmaklarda uzmanlaşmış bir şirket olan Naked Prosthetics tarafından üretilen özel bileşenler için takıldı. Powers’ın sigortası bu protezler için ödeme yapmaktan kaçındı, ancak üç itirazdan sonra sebat etti.
Bir heykeltıraş olan Bill Albertini tarafından bir elin konsept sunumu biyomorfiktir ve endüstriyel donanıma dayalıdır, ancak insan kullanımı için daha hafiftir. Kredi. . . Bill Albertini
Powers, sanatçılardan işlevi aşan fikirler istiyor – bunlar sanat açılışlarında giydiği süs parçaları olsa bile. Örneğin Poots’un tasarımı, Götz of the Iron Hand olarak bilinen 16. yüzyıldan kalma bir Alman şövalyesinin giydiği eldivenli protezden ilham alıyor. Powers, sanatçıları tasarımlarını göndermeye davet etmek için Open Paw adlı bir site başlattı. Postmasters Gallery sonunda onları sergileyebilir.
Uyarlamasında yaratıcı bir çıkış bulmakta yalnız olmayacaktı. Her iki bacağı da dizinden ampute edilen Paralimpik atlet ve model Aimee Mullins, performans protezlerinde rekabetçi bir şekilde yarıştı. Ayrıca pist için modaya uygun protezler yaptı.
Günümüzün protez ufku, sinirsel-bilgisayar arayüzlerini ve diğer mühendislik harikalarını içeriyor. Ancak, “What Can a Body Do?: How We Meet the Built the World” kitabının yazarı Sara Hendren’e göre, ampütasyonlar ve yaşamın sonraki dönemlerinde başka sakatlıklar yaşayan insanlar genellikle düşük teknolojili yeniliklere yöneliyor. ”
“Bazen protezler miyoelektrik ve biyomekatronik biçiminde gelir” diyor ve en üst düzey laboratuvar gelişmelerine atıfta bulunuyor. “Bazen mutfak aletleri, pipetler, soyma ve yapıştırma kancaları şeklinde gelirler. John tüm bu mirasa giriyor. ”
Powers, vücudunun sınırları konusunda her zaman güçlü bir sezgiye sahip olduğunu söylüyor. Hayatı dengeli hissettiğinde, Powers saatlerce ayakta durabileceğini, sessizce çalışabileceğini, tekrarlayan binlerce hareket yaptığını söylüyor.
Şimdi o aynı sınırları bilmiyor. Eğitiminin onu onları yeniden öğrenmeye hazırladığını düşünüyor.
Powers, “Her şey yoluna girecek değil” diyor. “Sadece bir sanatçı olarak, şu anda yaptığınız şeyin ötesini düşünemezsiniz. Düşünmeden, ‘Başka bir şovum olacak mı? Retrospektif olacak mıyım? Bu sanatla ilgilenen var mı?”
Fizik tedavisi yıl sonunda bitmişti. Powers, kontrplakları ne zaman kaldırabileceğini veya masa testeresine ne zaman dönebileceğini bilmediğini söylüyor. Titiz kesimleri çıkmış olabilir. Ama her zaman blokları istifleyebilir.
Powers, elleriyle düşündüğünü söylüyor. Şimdilik, tamamen iyileşmesine odaklandı.
“Sanat bana buna bakmam için bir yol verdi” diyor ve “bunun içinde yer alıyorum. ”
Powers bir masa testeresinin başına geçtiğinde, genellikle sanat eseri yapar. Uygulaması için, diğer dünyaya ait geometrik heykeller halinde bir araya getirdiği küçük bloklar yapıyor. Galerilerde sergilediği fütüristik nesneler, gerçek hayatta işlenmiş dijital çizimler gibi yüzlerce veya binlerce parçadan oluşabilir. Ancak 19 Mayıs’ta, Powers çit için dekoratif kapaklar kesiyordu: karısını memnun etmek, belki komşuyu etkilemek için bir tamirci işi.
Yaklaşık dört yaşındaydı. Sonra bir şeyler ters gitti. Blok geri tepti ve yüzüne çarptı. Hareket, sol elini testerenin susamış bıçağından geçirdi. 30 yıldır güvendiği bir alete kötü bir darbe.
Powers bir anda yüzük parmağını ve baş parmağını kaybetti. İşaret ve orta parmakları neredeyse yok olmuştu. Onu olay yerinden taşıyan ilk ambulans, Putnam İlçesindeki evinin yakınındaki bir tepede durduğu için zorlu bir gecikme bekliyordu.
Sonunda ameliyathaneye vardığında hastane görevlilerine yalvardı. “Ben bir sanatçıyım. Bu benim bir parçam, bu ayrılmaz. Mesela, hey dostum, ben bir pul değilim, senin yaptığına daha yakın bir şekilde çalışıyorum. ”
John Powers stüdyosunda kendi sağ ve sol elinin canlı yayınlarını yaptı. Protez yapımında kullanmaları için diğer sanatçıların taranması için onları gönderdi. Kredi. . . The New York Times için Jasmine Clarke
Soyut formlara geçmeden önce gerçekçi bronz heykeller yaratma konusunda eğitim almış olan Powers için yaralanma kariyerini tehdit etti. Sakatlık ayrıca bir paradoksu da ortaya çıkardı. On yıllar boyunca, taklit edilemez bir şekilde kendisine ait olan görünüşte fabrika yapımı nesneler üretmek için kayda değer zanaatını, deyim yerindeyse sanatçının dokunuşunu gizlemek için bir süreç geliştirdi. Ancak her bir bileşen, hassasiyet ve kontrolün ürünüdür.
Kazadan sonraki haftalarda, Powers, biri kopmuş başparmağı restore etmek için, diğeri ise parmak mumyalanıp öldükten sonra tekrar çıkarmak için de dahil olmak üzere ameliyatlara katlandı.
Kazadan sonraki aylarda sanatçı yavaş yavaş pratiğine geri döndü. Yaptığı ilk eser, arkadaşlarının katıldığı bir törenle bahçesine gömdüğü, kurtarılan baş parmağı için en minyatür bir tabuttu. “Başparmağımın Altında” oynadı. Bir darağacı mizahı Powers’ın iyileşmesine rehberlik etti. Küçük bir mezar yeri işaretler.
Bir sonraki projesi daha zor. Fizik tedavi yoluyla, zihni ve eli arasındaki bölgeyi yeniden haritalandırıyor. Hayali uzuv ağrısına benzer hayalet duyumları, doku ve algıdaki gizemlerle boğuştu. Şüpheleri uzak tutmak için savaştı.
Bu proje aynı zamanda diğer heykeltıraşların özel protezler tasarlamasını da içeriyor. Bunlar, “th” ve “fi” nin üzerine -elinde kalan alt rakamları nasıl tanımladığına- uyan giyilebilir ataşmanlar şeklini alacak. Bunlar tamamen estetik, hatta dekoratif veya tuhaf olabilir. Engelli yaşayan insanlar için dijital fabrikasyonun sunduğu olanaklar sonuna kadar açıktır. Powers için sanat yoluyla çözülmesi gereken bir problem.
Sanatçı, pratiğinde ve vücudunda genel olarak iyileşme ve yeniden yönlendirmeye atıfta bulunan bu projenin, şimdiye kadar yaptığı en önemli iş olduğunu söylüyor.
Güçler, bahçesinde duran başparmak taşını yaptı; baş parmağını kedisinin yanındaki çam ağacından bir tabuta gömdü. Arkadaşlar bunun için cenazedeydi. Sanatçı, “Orada olduğunu bilmek hoşuma gidiyor” dedi. Kredi. . . The New York Times için Jasmine Clarke
Powers, Chicago’nun Güney Yakası’nda doğdu. Annesi Sanat Enstitüsü’nde okudu ve iç mimar olarak çalıştı. 2019’da vefat eden babası, Martin Luther King Jr. ile Selma’da yürüyen ve daha sonra klinik psikolog olarak mesleğini bulan atanmış bir Piskoposluk rahibiydi. Güçler, “ütopik” dediği entegre bir gelişme olan South Commons’ta büyüdü. ”
Ailesi ayrıldıktan sonra, Frank Lloyd Wright’ın evinin ve stüdyosunun karşısındaki caddede, banliyö Oak Park’ta ilkokula gitti. Powers, “Bir ilkokul öğrencisi olarak mimarlıkla ciddi şekilde aşılandım” diyor.
Okumayı öğrenmekte güçlük çekiyordu. Sanat her zaman onun çıkış noktasıydı. Son sınıfında, zamanının çoğunu seramik dersinde geçirdiğini söylüyor. Powers’ın öğretmenlerinden biri – sınıfından çaktı – ona Kuzeybatı Pasifik’te bronz bir dökümhanede çalışan bir meslektaşından bahsetti. Powers, bir ustanın yanında çıraklık yapma fikriyle büyülenmişti. Öğretmenin peşine düştü: Dökümhanenin çırağa ihtiyacı yok mu?
Riverdog Güzel Sanatlar’da bir açılış vardı. Böylece Powers babasından 50 dolar borç aldı ve Chicago’dan Chimacum, Wash’daki dökümhaneye otostopla gitti.
İş başarılı olmadı, ancak dökümhaneyi inşa eden bir heykeltıraş ve toprağa dönüş çevreci Tom Jay, bir Yerli efsanesi olan “Somon Kadın ve Kuzgun” adlı anıtsal bir projeyi bitirmek için Powers’ı asistan olarak üstlendi. bronz. Komisyon için Jay’in 12 fit uzunluğunda bir yüzük, 16 fit uzunluğunda bir kano, iki tam boy insan figürü ve çok sayıda somon balığı – bronzdan yapılmış muazzam bir heykel çeşitliliği – yaratması gerekiyordu. Bugün Bellevue’deki Highland Park’ta gurur duyuyor.
Powers, Jay’in arazisinde akan suyu olmayan, kendisi için inşa ettiği bir kulübede yaşıyordu. Önceleri Jay, çırağından ormanda raflar yapmasını istedi, ona aletler verdi ama talimat vermedi. Powers hala Jay’in o günden aldığı dersi taşıyor: “Eğer güzelse, daha iyi çalışır. ”
Güçler yontmayı, kalıplamayı ve dökmeyi öğrendi. Hilde Morris ve Yerli oymacılar gibi Kuzeybatı Okulu modernistleriyle çalıştı. Ve sanatçıların nasıl yaşadığını öğrendi.
John Powers, 2004 yılında inşa edilen “Terminal”, polistiren bloklardan yapılmış sekiz fitlik bir küreydi. Sanatçı, Frank Lloyd Wright’a ilham veren Froebel bloklarının tesadüfi bir varyasyonu olan şekli 1995 yılında kullanmaya başladı. Heykel, gazeteci Nick Denton’ın oturma odasında fotoğraflandı. Kredi. . . Tom Powel Görüntüleme
Dökümhanede altı yıl geçirdikten sonra, Powers usta bir zanaatkar olarak ortaya çıktı. Daha sonra Pratt Enstitüsü’ne (ve daha sonra Hunter Koleji’ne) lisans öğrencisi olarak kaydolmak için Brooklyn’e otostopla gitti. Ama Powers giriş derslerinde geri tepti. Zaten bir ev inşa etmişti. Süslü ahşap işleriyle de hava atmak istemiyordu.
Bunun yerine Frank Lloyd Wright’a ilham veren basit Froebel bloklarına döndü. Powers, bu kutsal Chicago geometrisini kendisininmiş gibi benimseyerek benzer boyutlarda düzinelerce dikdörtgen blok yaptı. “Hiçbir şey yapmıyormuşum gibi görünüyordu” diyor.
1995’te Powers, Whitney Amerikan Sanatı Müzesi’nde gidişatını değiştiren bir sergi gördü. Sanatçı Jay DeFeo’nun müzenin gün yüzüne çıkardığı bir tablosu olan “The Rose” için New York’ta ilk kez sahnelenen Beat Generation sanatçıları hakkında bir gösteriydi. Bir tondan fazla ağırlığa sahip olan tablo, 12 yıllık obsesif bir emeğin ürünü olan heykelsi bir kabartma kadar yoğundu.
Güçler için bir şey tıklandı. Hala Pratt’ta, dağınık bir depoyu devraldı, kontrplak getirdi ve ilk birkaç bin bloğunu kesti. Ve onları dizmeye başladı.
2014’te Powers’ın kişisel sergisine ev sahipliği yapan Postmasters Gallery’nin kurucu ortağı Magdalena Sawon, “Onun işi bir sürat koşusu yerine bir maraton” diyor. Powers, bu sergi için her sabah şafaktan galerinin açılışına kadar çalıştı. kağıt, kontrplak, polistiren, reçine ve çelikten yapılmış blok yığınlarını kolajlara, tesisatlara ve kulelere dönüştürün.
Powers, 2014 yılında Postmasters Gallery kişisel sergisi “+time”da aynı blok şeklini kullandı. ” Tüm çalışmalar, gösteri boyunca galeride inşa edildi. “İşe dönmek için açım,” dedi ve bloklarla oynamaya devam etmeyi planlıyor. Kredi. . . Tom Powel Görüntüleme
Powers, 2018’de bir festival için Belçika’nın Bruges kentinde bir kanala bakan, birbirine kenetlenmiş çelik parçalardan oluşan 50 metrelik, omurga şeklinde bir kule olan “Lanchals” adlı anıtsal siparişleri kendisi yapmaya devam etti. Ahşapla barok şeyler yaptı ayrıca, stüdyosunu karıştıran, titizlikle delinmiş ve dübellenmiş çok yönlü prizmalar da dahil olmak üzere.
Kazadan sonra sanatçı Mark Wagner, Powers’a bir hediye ile ulaştı. Wagner, 19. yüzyıldan kalma giyotin tarzı bir kağıt kesici kullanarak binlerce kağıt parçasını 10 farklı boyutta, hepsi de Powers’ın tercih ettiği oranlarda dikdörtgenler halinde kesti. En küçük parçalar sadece talaşlardır, 1/16 x 3/16 inç.
Şimdi Powers bu kağıt parçalarını katmanlar halinde istifliyor ve neredeyse çizimlere benzeyen işler yapıyor. Dökümhanedeki yılları ona azın çok olduğunu öğretti.
Powers, “Bronz bu değere sahip” diyor. “İnsanlar bir bronz alır. Bloklarla ilgili güzel olan şey, bunun tam tersi. Herkes bir bloğun nasıl istifleneceğini bilir. ”
John Powers’ın anıtsal komisyonları arasında, 2018 Bruges Trienali için birbirine kenetlenen çelik parçalardan oluşan 50 metrelik bir kule olan “Lanchals Belfort” yer alıyor. Kredi. . . Iwan Baan
Kaza günü, Powers’ın eşi tasarımcı Jennifer Bostic, Oscawana Gölü’ne bakan çitle çevrili verandada oturuyordu. Dışarıda oturmamış olsaydı, kocasının çığlığını duymamış olabileceğini söylüyor. Bostic, “Daha önce hiç duymadığım bir ses duydum” diyor.
Olay yerine ilk kapı komşusu geldi. Powers, adama havladığını söylüyor: Parmaklarımı bulmama yardım et. Onları Powers’ın taktığı top şapkasında topladılar.
Powers, “Bu çok iyi tanıdığım bir adam değil” diyor. “Benim için keder döktü. ”
911’i arayan Bostic, operatöre kocasının bir sanatçı olduğunu söylediğini söyledi. Operatör ona kopan parmakları buza koymamasını söyledi. Bu tavsiye, kendisinin ve kocasının bildikleri karşısında uçup gitti, ama onlar uydular. Birkaç dakika içinde, Putnam İlçesinden bir gönüllü E. M. T. bir S.U.V ile geldi. Onu, Güçleri dolduran iki sağlık görevlisiyle birlikte bir ambulans izledi. Olay yerindeki acil sağlık çalışanları, çifte aslında parmakları serin tutmaları gerektiğini söyledi.
Stüdyosunda yetkiler. Kilitleme sırasında yaptığı bir heykel için arka, boyalı ahşap modüller. Solda, Flatiron binasının kentsel ölçekli bir heykeli için maket. Masanın üzerinde, bir kolaj sanatçısı Mark Wagner tarafından kesilmiş kağıtlarla yaptığı yapılar var. Kredi. . . The New York Times için Jasmine Clarke
Sonra kriz başka bir hal aldı. Eski bir elektrikli araç olan ambulans, evlerinin dışındaki Nampaugh Yolu üzerindeki tepeye çıkamadı. İkinci bir ambulansın gelip Güçleri alması 45 dakika sürdü.
Bunu diğer aksilikler izledi. Westchester Tıp Merkezi’ndeki personel, Powers’ın yüzük parmağını kurtarabileceklerini düşündü. Ancak yedi saatlik bir ameliyattan sonra doktorlar sadece baş parmağını yeniden bağlayabildi. Hastanede altı gün boyunca derin hayalet uzuv duyumları yaşadı. Bir gece, eğilimli elinin havlu kumaştan ve kalın, dişli bir plastikten yapılmış bir inek boynuzu da dahil olmak üzere garip nesneleri tuttuğunu hissettiğini söylüyor. Zihni, hastane odasındaki malzemelerden dokuları bir araya getirmişti.
Başka bir acımasız ameliyat göründü. Plan, mumyalanmış başparmağı çıkarmak ve daha sonra kaybolan damar altyapısını gerektiği kadar yeniden büyütmek için elini cerrahi olarak vücudunun yanına tutturmaktı. Ne de olsa elini vücut boşluğuna sokmak gerekli değildi. İşlem sırasında bir noktada, anestezistlerden biri Powers’ın bir heykelini satın almaya karar verdi.
“Tamamen bilinçsiz bir parça satmayı başardım” diyor sanatçı.
Fonksiyonel Çözümlerin Ötesine Geçmek
Queens, N. Y. merkezli bir masa üstü masa oyunu şirketinin kurucusu ve sahibi olan Adam Poots, dijital üretim alanında uzmandır. Şirketi, kartlar, zarlar ve korkunç sert plastik figürler içeren butik bir fantezi-korku oyunu olan Kingdom Death’i üretiyor.
Kingdom Death, onları dijital olarak yontarak ve yazdırarak ya da kalıplar aracılığıyla üreterek yeni yaratıklar yaratır. Yapım aşamasında olanlardan biri, stres hormonu olan kortizol ile beslenen sadist bir timsahtır.
Adam Poots tarafından John Powers için bir elin konsept sunumu, 16. yüzyıldan kalma bir Alman şövalyesi tarafından giyilen bir protezden alınmıştır. Powers, arkadaşlarından bir partide giydiğini görebileceği sanat objeleri yapmalarını istedi. Sanatçı, “Bir çekmeceyi açıp hangi başparmağı takacağıma karar vermeyi hayal edebiliyorum” dedi. Kredi. . . Krallık Ölümü
Powers, Poots’tan kendisi için protez tasarlamasını istedi. Sadece bir başparmak ve parmak değil, özellikle bir Kingdom Death sürümü başparmak ve parmak.
Poots, “Benimle gelişigüzel tanıştırıldı” diyor. “Biraz sanatsal bir yolculukta olduğunun farkında değildim. ”
Başka bir heykeltıraş olan Bill Albertini de Powers için protez tasarlıyor. Muhtemelen bir alüminyum malzeme deneyecek. Nihai tasarım, Albertini’nin sürrealist sıhhi tesisatı andıran bir heykel serisi olan “Pipe Dream Systems” den bir şeye benzeyebilir.
“Bundan işlevsel bir protez yapacak biri olarak gelmiyorum” diyor Albertini. “Bu benim tekerlekli evimden çıktı. ”
Powers ayrıca sol elinin günlük işlevini değiştirmek için mühendisler arıyor. 5 Ocak’ta, kısmi el amputeleri için 3D baskılı parmaklarda uzmanlaşmış bir şirket olan Naked Prosthetics tarafından üretilen özel bileşenler için takıldı. Powers’ın sigortası bu protezler için ödeme yapmaktan kaçındı, ancak üç itirazdan sonra sebat etti.
Bir heykeltıraş olan Bill Albertini tarafından bir elin konsept sunumu biyomorfiktir ve endüstriyel donanıma dayalıdır, ancak insan kullanımı için daha hafiftir. Kredi. . . Bill Albertini
Powers, sanatçılardan işlevi aşan fikirler istiyor – bunlar sanat açılışlarında giydiği süs parçaları olsa bile. Örneğin Poots’un tasarımı, Götz of the Iron Hand olarak bilinen 16. yüzyıldan kalma bir Alman şövalyesinin giydiği eldivenli protezden ilham alıyor. Powers, sanatçıları tasarımlarını göndermeye davet etmek için Open Paw adlı bir site başlattı. Postmasters Gallery sonunda onları sergileyebilir.
Uyarlamasında yaratıcı bir çıkış bulmakta yalnız olmayacaktı. Her iki bacağı da dizinden ampute edilen Paralimpik atlet ve model Aimee Mullins, performans protezlerinde rekabetçi bir şekilde yarıştı. Ayrıca pist için modaya uygun protezler yaptı.
Günümüzün protez ufku, sinirsel-bilgisayar arayüzlerini ve diğer mühendislik harikalarını içeriyor. Ancak, “What Can a Body Do?: How We Meet the Built the World” kitabının yazarı Sara Hendren’e göre, ampütasyonlar ve yaşamın sonraki dönemlerinde başka sakatlıklar yaşayan insanlar genellikle düşük teknolojili yeniliklere yöneliyor. ”
“Bazen protezler miyoelektrik ve biyomekatronik biçiminde gelir” diyor ve en üst düzey laboratuvar gelişmelerine atıfta bulunuyor. “Bazen mutfak aletleri, pipetler, soyma ve yapıştırma kancaları şeklinde gelirler. John tüm bu mirasa giriyor. ”
Powers, vücudunun sınırları konusunda her zaman güçlü bir sezgiye sahip olduğunu söylüyor. Hayatı dengeli hissettiğinde, Powers saatlerce ayakta durabileceğini, sessizce çalışabileceğini, tekrarlayan binlerce hareket yaptığını söylüyor.
Şimdi o aynı sınırları bilmiyor. Eğitiminin onu onları yeniden öğrenmeye hazırladığını düşünüyor.
Powers, “Her şey yoluna girecek değil” diyor. “Sadece bir sanatçı olarak, şu anda yaptığınız şeyin ötesini düşünemezsiniz. Düşünmeden, ‘Başka bir şovum olacak mı? Retrospektif olacak mıyım? Bu sanatla ilgilenen var mı?”
Fizik tedavisi yıl sonunda bitmişti. Powers, kontrplakları ne zaman kaldırabileceğini veya masa testeresine ne zaman dönebileceğini bilmediğini söylüyor. Titiz kesimleri çıkmış olabilir. Ama her zaman blokları istifleyebilir.
Powers, elleriyle düşündüğünü söylüyor. Şimdilik, tamamen iyileşmesine odaklandı.
“Sanat bana buna bakmam için bir yol verdi” diyor ve “bunun içinde yer alıyorum. ”