Michael Jackson’la röportaj yapan bir belgesel yapımcısı, “Dönüşümde dolaşan pek çok garip hikaye var” diyor.
Çok mu hafife alıyorsun?
Michael Jackson, tuhaf hikayeler için o kadar çekiciydi ki, hediyesini neredeyse yok ettiler. Yine de, Salı günü Neil Simon Tiyatrosu’nda açılan yeni müzikal “MJ”, önemli olmayanları açıkça görmezden gelirken, savunmacı bir şekilde, şimdiye kadarki en tuhaf Michael Jackson hikayesi olabilir.
Elbette her tuhaflık kötü değildir ve biyografik müzik kutusu türünün sınırları içinde, Lynn Nottage’ın bir kitabı olan “MJ” aslında oldukça iyidir – bir süre için. Bale geçmişi “An American in Paris” gibi dans müzikallerinde doğal bir çıkış noktası bulan Christopher Wheeldon tarafından yönetilen ve koreografisi yapılan gösteri, kendinden emin ve doğal bir ortamda coşkuyla başlıyor: prova odası. Orada, Jackson, dansçıları, yedek şarkıcıları ve grubuyla birlikte, dört kıtada, 15 aylık bir maraton olan 1992 Dangerous turnesinin hazırlığının son aşamalarındadır.
Bu çerçeveleme, Jackson’ın müzikal versiyonuna ilk bakışımızın, şempanze Bubbles, Fil Adam kemikleri, hiperbarik oda, solan ten rengi, kaybolan burun ya da bir yıl sonra, önce magazin dergilerinde, sonra davalarda ve nihayetinde polis soruşturmalarında ortaya çıkacak olan pedofili.
Böylece, hem düşmeden önce Jackson’ı hem de rolde gerçek bir keşif olan Myles Frost’u keşfetme sevincini yaşıyoruz. İçeri girerken “Beat It” şarkısını söyleyen Frost, siyah ceket, altın brokar, eğik fötr şapka, ayak bileklerine kadar kıvrık beyaz çoraplar gibi klasik kıyafetinin (tasarımcı Paul Tazewell tarafından) mükemmel kopyalarında yıldızın söğüt benzeri bir simülakrını sunmakla kalmıyor. ama tavırlarının ürkütücü bir taklidi. Nefes alan ses; baş aşağı, gözler yukarı bakış; ünlem ciyaklıyor ve havlıyor: Frost onları soğuğa indirdi.
Belki de çok soğuk. Şarkıcının karakteriyle ilgili daha derin bir açıklama yapılmadan, Frost’un “Bad”, “Billie Jean”, “Man in the Mirror” ve “Thriller” gibi MTV dönemi liste rekortmenlerinin yanı sıra daha az tanıdık numaraları içeren şarkıların performansı yakında Disney hayalperestleri tarafından yaratılmış gibi animatronik görünmeye başlar. Bu kadar çok olmaları yardımcı olmuyor; Programda 37 başlık listeleniyor, bazıları ise sadece tek mısralı örnekler.
Ancak Wheeldon’un Frost tarafından inanılmaz derecede güçlendirilmiş bir toplulukla birlikte gerçekleştirilen koreografisi daha uzun süre zorlayıcı olmaya devam ediyor ve çoğumuzun yalnızca uzaktaki arena koltuklarından veya derinliksiz ekranlardaki karanlık videolarda gördüklerimizin üç boyutlu bir versiyonunu sunuyor. (Gösterinin “Michael Jackson hareketi”, Rich + Tone Talauega adlı iki ek koreografa borçludur.) Sahne kalıpları, benzer müzikallerden çok daha çeşitli ve etkileyicidir, heyecanı yaşatırken ve biyomüzikal yolu takip ederken sözsüz puanlar verir. harita, şimdi ve geçmiş arasındaki yolu aç.
Christian Wilson, preteen Michael ve Ayana George, annesi Katherine olarak. Kredi… Sara Krulwich/The New York Times
Jackson 5’in 1969’da bir Apollo Tiyatrosu amatör gecesinde “ABC” şarkısını söyleyerek harika bir görünüme kavuştuğu sekansı alın. Wheeldon, baş döndürücü kardeşleri sahneden otel odalarındaki bir kutlama sahnesine, en azından mükemmeliyetçi babaları (Quentin Earl Darrington), bir kült liderin sıcaklığıyla, yorgunluklarına rağmen geceye kadar prova yapmalarını talep ediyor. Preteen Michael (gördüğüm performansta Christian Wilson) ona karşı ayağa kalktığında ve o kadar sert bir tokat yediğinde ki yere düşer, annesi (Ayana George) yatağa giderken “I’ll Be There” şarkısını söyleyerek onu teselli eder. .
Bir ninni sağlamanın yanı sıra Katherine Jackson’ın sorumluluğunun ne olabileceği düşünülmedi; o hala hayatta. Her halükarda, tüm bunlardan sonra, Wheeldon keskin bir jestle bizi 1992 prova odasına geri götürüyor: Dansçılar çarşafları çekerek yatağı bir grup tur tulumu olarak ortaya çıkarıyor.
Jackson’ın kuşkusuz zor bir çocukluk dönemiydi. Nottage, bu hikayeyi dramatize etmek için müzik kutusu oyun kitabından klişeler kullansa da – anıları harekete geçiren bir görüşmeci (Whitney Bashor) ve rolü farklı yaşlarda paylaşması için üç aktör (Tavon Olds-Sample, genç Michael kadar keyifli) dahil – yapıyor. çok net ve neredeyse doğal görünmesini sağlayan bir formatta. Geri dönüş sahnelerinde 1992 ekibinin tüm destekleyici rolleri üstlenmesi hem verimli hem de inandırıcı.
Ancak hikaye çoğunlukla mizahtan yoksundur, Jackson’ın ara sıra yaptığı şeytani tuhaflıklar (işletme müdürüne bir su tabancası ateşler) veya duygusal argümanın sürekli altını çizmesi tarafından hafifletilmeyen bir sorun. (“Bu şarkıyı tüm hayatın boyunca kalp kırıklığıyla yaşıyormuşsun gibi söyledin,” diyor Berry Gordy, preteen Michael’a “I Want You Back”i seslendirdikten sonra). İlk sahnelerin neşesi azalmaya başladığında, “MJ ” kelimelere ayrılan nispeten küçük alanda, şaşırtıcı ve üzücü gerçeklerin çığını kel bir şekilde sağlamakla yetiniyor.
Bu yüzden en büyüğünün yokluğu çok sarsıcı.
Esasen yetkili bir biyografi olan şeyi yazmayı kabul ederek – gösteri “Michael Jackson mülküyle özel bir anlaşma ile” üretildi – görünüşe göre Nottage bir uzlaşmaya vardı: Ona karşı en rahatsız edici suçlamalardan kaçınırken küçük tuhaflıklarını not edecekti. Öyle bile olsa, estetik ameliyatlardan (“Burası Hollywood” diyor Jackson. “Kimin yeni bir burnu olmadı?”) hiperbarik odaya (“Bu söylentiyi ben başlattım. komik olurdu”). Babasının gaddarlığı da aynı şekilde parlak bir gerekçeyle anlatılıyor: “Eğer çizgiyi aşarsan, elim dünyanın Siyah kıçının üzerinde olacağı kadar ağır değil,” diyor.
Frost, merkez, zombilerin ortasında, “Thriller”da. Programda en büyük hitleri de dahil olmak üzere yaklaşık 40 şarkı listeleniyor. Kredi… Sara Krulwich/The New York Times
Bunda, “MJ” her iki yöne de sahip olmaya çalışıyor. Jackson’la ilgili üzücü ve tuhaf olan her şeyi başkalarına (özellikle de “Thriller”daki zombilerle eşit tutulan basına) yüklemek istiyor, ancak yaptığı her iyi iş ve başarısı için tek başına onu takdir ediyor. İşbirliği yaptığı koreograflar ve şarkı yazarlarının teşekkürleri çoğunlukla programa kaydedilir.
Sürekli olarak dehasını söz konusuymuş gibi öne süren bu savunmacılık, her kötü niyet eylemi gibi sonunda körelir. Ve böylece, yıldızının yörüngesini tahmin eden şov, ikinci yarıda dağılırken, doğal sertliğini telafi eden zevk artık işi yapamaz. “MJ”, aynadaki adama kasten bakmama durumu olan bir şaşkınlık eziyeti haline gelir.
Bu müzikali başka türlü yapmak mümkün müydü? Ana karakteri hiçbir zaman bir suçtan hüküm giymemiş olsa da, iki cinsel istismar davasını mahkeme dışında çözen ve zaman aşımı süresi dolduğu için diğer ikisi görevden alınmadan önce ölen bir şovu, aile dostu bir Broadway fantezisi olarak başarılı bir şekilde pazarlayabilir misiniz?
Muhtemel değil – ve belki de Broadway’in hiçbir durumda bu tür soruları sorgulama yeri olmadığını iddia edebilirsiniz. Gerçek insanlara dayanan müzikaller her zaman en kötü özelliklerini es geçmiştir. Bu faşist etkinleştirici Eva Perón bile şekerle kaplanmış ve kutsanmıştı. Elbette, mülkünün “Evita” yapımcılarıyla “özel bir anlaşması” yoktu.
Sonuç olarak, “MJ” ile ilgili sorun etik duruşu değil, bu duruşun eğlence olarak değerini çarpıtmasıdır. Jackson’ın malzemesinin birleşik gücü ve Wheeldon’un onu yeniden canlandırması bile, merkezindeki boşluğu telafi edemez; Bizden bilerek saklanmışsa ana karakteri anlayamayız veya kabul edemeyiz.
“Aynadaki Adam”ın bir repliği burada da geçerlidir: “Dünyayı daha iyi bir yer yapmak istiyorsan, kendine bir bak ve sonra bir değişiklik yap.” “MJ”nin ihtiyaç duyduğu şey, ya onu monte etmeye cesaret etmeden önce çok daha fazla zaman geçirmekti – ya da farklı, daha derin, daha çok düşünülmüş bir ana karakter.
MJ
Manhattan’daki Neil Simon Tiyatrosu’nda; mjthemusical.com. Çalışma süresi: 2 saat 30 dakika.
Çok mu hafife alıyorsun?
Michael Jackson, tuhaf hikayeler için o kadar çekiciydi ki, hediyesini neredeyse yok ettiler. Yine de, Salı günü Neil Simon Tiyatrosu’nda açılan yeni müzikal “MJ”, önemli olmayanları açıkça görmezden gelirken, savunmacı bir şekilde, şimdiye kadarki en tuhaf Michael Jackson hikayesi olabilir.
Elbette her tuhaflık kötü değildir ve biyografik müzik kutusu türünün sınırları içinde, Lynn Nottage’ın bir kitabı olan “MJ” aslında oldukça iyidir – bir süre için. Bale geçmişi “An American in Paris” gibi dans müzikallerinde doğal bir çıkış noktası bulan Christopher Wheeldon tarafından yönetilen ve koreografisi yapılan gösteri, kendinden emin ve doğal bir ortamda coşkuyla başlıyor: prova odası. Orada, Jackson, dansçıları, yedek şarkıcıları ve grubuyla birlikte, dört kıtada, 15 aylık bir maraton olan 1992 Dangerous turnesinin hazırlığının son aşamalarındadır.
Bu çerçeveleme, Jackson’ın müzikal versiyonuna ilk bakışımızın, şempanze Bubbles, Fil Adam kemikleri, hiperbarik oda, solan ten rengi, kaybolan burun ya da bir yıl sonra, önce magazin dergilerinde, sonra davalarda ve nihayetinde polis soruşturmalarında ortaya çıkacak olan pedofili.
Böylece, hem düşmeden önce Jackson’ı hem de rolde gerçek bir keşif olan Myles Frost’u keşfetme sevincini yaşıyoruz. İçeri girerken “Beat It” şarkısını söyleyen Frost, siyah ceket, altın brokar, eğik fötr şapka, ayak bileklerine kadar kıvrık beyaz çoraplar gibi klasik kıyafetinin (tasarımcı Paul Tazewell tarafından) mükemmel kopyalarında yıldızın söğüt benzeri bir simülakrını sunmakla kalmıyor. ama tavırlarının ürkütücü bir taklidi. Nefes alan ses; baş aşağı, gözler yukarı bakış; ünlem ciyaklıyor ve havlıyor: Frost onları soğuğa indirdi.
Belki de çok soğuk. Şarkıcının karakteriyle ilgili daha derin bir açıklama yapılmadan, Frost’un “Bad”, “Billie Jean”, “Man in the Mirror” ve “Thriller” gibi MTV dönemi liste rekortmenlerinin yanı sıra daha az tanıdık numaraları içeren şarkıların performansı yakında Disney hayalperestleri tarafından yaratılmış gibi animatronik görünmeye başlar. Bu kadar çok olmaları yardımcı olmuyor; Programda 37 başlık listeleniyor, bazıları ise sadece tek mısralı örnekler.
Ancak Wheeldon’un Frost tarafından inanılmaz derecede güçlendirilmiş bir toplulukla birlikte gerçekleştirilen koreografisi daha uzun süre zorlayıcı olmaya devam ediyor ve çoğumuzun yalnızca uzaktaki arena koltuklarından veya derinliksiz ekranlardaki karanlık videolarda gördüklerimizin üç boyutlu bir versiyonunu sunuyor. (Gösterinin “Michael Jackson hareketi”, Rich + Tone Talauega adlı iki ek koreografa borçludur.) Sahne kalıpları, benzer müzikallerden çok daha çeşitli ve etkileyicidir, heyecanı yaşatırken ve biyomüzikal yolu takip ederken sözsüz puanlar verir. harita, şimdi ve geçmiş arasındaki yolu aç.
Christian Wilson, preteen Michael ve Ayana George, annesi Katherine olarak. Kredi… Sara Krulwich/The New York Times
Jackson 5’in 1969’da bir Apollo Tiyatrosu amatör gecesinde “ABC” şarkısını söyleyerek harika bir görünüme kavuştuğu sekansı alın. Wheeldon, baş döndürücü kardeşleri sahneden otel odalarındaki bir kutlama sahnesine, en azından mükemmeliyetçi babaları (Quentin Earl Darrington), bir kült liderin sıcaklığıyla, yorgunluklarına rağmen geceye kadar prova yapmalarını talep ediyor. Preteen Michael (gördüğüm performansta Christian Wilson) ona karşı ayağa kalktığında ve o kadar sert bir tokat yediğinde ki yere düşer, annesi (Ayana George) yatağa giderken “I’ll Be There” şarkısını söyleyerek onu teselli eder. .
Bir ninni sağlamanın yanı sıra Katherine Jackson’ın sorumluluğunun ne olabileceği düşünülmedi; o hala hayatta. Her halükarda, tüm bunlardan sonra, Wheeldon keskin bir jestle bizi 1992 prova odasına geri götürüyor: Dansçılar çarşafları çekerek yatağı bir grup tur tulumu olarak ortaya çıkarıyor.
Jackson’ın kuşkusuz zor bir çocukluk dönemiydi. Nottage, bu hikayeyi dramatize etmek için müzik kutusu oyun kitabından klişeler kullansa da – anıları harekete geçiren bir görüşmeci (Whitney Bashor) ve rolü farklı yaşlarda paylaşması için üç aktör (Tavon Olds-Sample, genç Michael kadar keyifli) dahil – yapıyor. çok net ve neredeyse doğal görünmesini sağlayan bir formatta. Geri dönüş sahnelerinde 1992 ekibinin tüm destekleyici rolleri üstlenmesi hem verimli hem de inandırıcı.
Ancak hikaye çoğunlukla mizahtan yoksundur, Jackson’ın ara sıra yaptığı şeytani tuhaflıklar (işletme müdürüne bir su tabancası ateşler) veya duygusal argümanın sürekli altını çizmesi tarafından hafifletilmeyen bir sorun. (“Bu şarkıyı tüm hayatın boyunca kalp kırıklığıyla yaşıyormuşsun gibi söyledin,” diyor Berry Gordy, preteen Michael’a “I Want You Back”i seslendirdikten sonra). İlk sahnelerin neşesi azalmaya başladığında, “MJ ” kelimelere ayrılan nispeten küçük alanda, şaşırtıcı ve üzücü gerçeklerin çığını kel bir şekilde sağlamakla yetiniyor.
Bu yüzden en büyüğünün yokluğu çok sarsıcı.
Esasen yetkili bir biyografi olan şeyi yazmayı kabul ederek – gösteri “Michael Jackson mülküyle özel bir anlaşma ile” üretildi – görünüşe göre Nottage bir uzlaşmaya vardı: Ona karşı en rahatsız edici suçlamalardan kaçınırken küçük tuhaflıklarını not edecekti. Öyle bile olsa, estetik ameliyatlardan (“Burası Hollywood” diyor Jackson. “Kimin yeni bir burnu olmadı?”) hiperbarik odaya (“Bu söylentiyi ben başlattım. komik olurdu”). Babasının gaddarlığı da aynı şekilde parlak bir gerekçeyle anlatılıyor: “Eğer çizgiyi aşarsan, elim dünyanın Siyah kıçının üzerinde olacağı kadar ağır değil,” diyor.
Frost, merkez, zombilerin ortasında, “Thriller”da. Programda en büyük hitleri de dahil olmak üzere yaklaşık 40 şarkı listeleniyor. Kredi… Sara Krulwich/The New York Times
Bunda, “MJ” her iki yöne de sahip olmaya çalışıyor. Jackson’la ilgili üzücü ve tuhaf olan her şeyi başkalarına (özellikle de “Thriller”daki zombilerle eşit tutulan basına) yüklemek istiyor, ancak yaptığı her iyi iş ve başarısı için tek başına onu takdir ediyor. İşbirliği yaptığı koreograflar ve şarkı yazarlarının teşekkürleri çoğunlukla programa kaydedilir.
Sürekli olarak dehasını söz konusuymuş gibi öne süren bu savunmacılık, her kötü niyet eylemi gibi sonunda körelir. Ve böylece, yıldızının yörüngesini tahmin eden şov, ikinci yarıda dağılırken, doğal sertliğini telafi eden zevk artık işi yapamaz. “MJ”, aynadaki adama kasten bakmama durumu olan bir şaşkınlık eziyeti haline gelir.
Bu müzikali başka türlü yapmak mümkün müydü? Ana karakteri hiçbir zaman bir suçtan hüküm giymemiş olsa da, iki cinsel istismar davasını mahkeme dışında çözen ve zaman aşımı süresi dolduğu için diğer ikisi görevden alınmadan önce ölen bir şovu, aile dostu bir Broadway fantezisi olarak başarılı bir şekilde pazarlayabilir misiniz?
Muhtemel değil – ve belki de Broadway’in hiçbir durumda bu tür soruları sorgulama yeri olmadığını iddia edebilirsiniz. Gerçek insanlara dayanan müzikaller her zaman en kötü özelliklerini es geçmiştir. Bu faşist etkinleştirici Eva Perón bile şekerle kaplanmış ve kutsanmıştı. Elbette, mülkünün “Evita” yapımcılarıyla “özel bir anlaşması” yoktu.
Sonuç olarak, “MJ” ile ilgili sorun etik duruşu değil, bu duruşun eğlence olarak değerini çarpıtmasıdır. Jackson’ın malzemesinin birleşik gücü ve Wheeldon’un onu yeniden canlandırması bile, merkezindeki boşluğu telafi edemez; Bizden bilerek saklanmışsa ana karakteri anlayamayız veya kabul edemeyiz.
“Aynadaki Adam”ın bir repliği burada da geçerlidir: “Dünyayı daha iyi bir yer yapmak istiyorsan, kendine bir bak ve sonra bir değişiklik yap.” “MJ”nin ihtiyaç duyduğu şey, ya onu monte etmeye cesaret etmeden önce çok daha fazla zaman geçirmekti – ya da farklı, daha derin, daha çok düşünülmüş bir ana karakter.
MJ
Manhattan’daki Neil Simon Tiyatrosu’nda; mjthemusical.com. Çalışma süresi: 2 saat 30 dakika.