İkinci Dünya Savaşı’ndaki yangında sona eren birçok şeyden biri de büyük İtalyan opera geleneğiydi. Onun ilahı Puccini, 1924’te ölmüştü; Çatışmanın ardından, modernizm Avrupa müziğine hükmetti ve lirik tiyatronun belirli bir kolu sona erdi.
Ricky Ian Gordon’un bu geleneğe methiyesi, yeni operası “The Garden of the Finzi-Continis” gerçeğine biraz dokunaklılık katıyor, savaşın eşiğinde, şehrin üyelerinin ortasında, İtalya’nın Ferrara kentinde geçiyor. Onları bekleyen trajediye karşı büyük ölçüde kör olan Yahudi toplumu. Yaklaşan yıkımları, hikayelerini anlatmak için kullanılan duygusal, melodik formun yansımasıdır.
Duygusal ve melodik, evet, ama burada da abartılı ve fazla uzun. Vittorio De Sica’nın 1970 filmine uyarladığı Giorgio Bassani’nin 1962 tarihli aynı adlı romanından uyarlanan Gordon’un operası, kaynağının şiirsel zenginliğini, üç saat arayla hız kesmeden devam ediyormuş gibi hissettiren keskin bir ciddiyetle değiştiriyor.
New York Şehir Operası ve Ulusal Yidiş Tiyatrosu Folksbiene tarafından Manhattan’daki Musevi Mirası Müzesi’nde sunulan eser, pandemi gecikmeleri nedeniyle Lincoln Center Tiyatrosu’nda başka bir Gordon operası olan “Intimate Apparel” ile neredeyse aynı anda açılıyor. . Birlikte, ustaca tutkulu şarkıları, eklektizmi ve çok yönlülüğü ile tanınan bir besteci için önemli bir vitrin. 1905 New York’ta geçen “Intimate Apparel”, Americana ve ragtime’dan yararlanıyor; “Finzi-Continis,” italianità.
Ama Gordon açıkça Puccinian ihtişamı ve dışadönüklük hedefliyor olsa da, skor tam olarak uyumlu değil; James Lowe yönetimindeki 15 kişilik orkestra, ateşli şarkıcılar için peluş bir halı ve noktalama işaretlerinden daha çok mırıldanan şarkılar sunmuyor. Ses hatları da kulak kurdu değildir. Tam gaz monologlar ve topluluklar halinde yükselmeye devam ediyorlar.
Fısıltısız olmayan bir hikayeye kükreyen bir bakış. Giorgio, giderek düşmanca olmayan dünyadan pastoral bir izolasyon içinde yemyeşil mülklerinde yaşayan aristokrat Yahudiler Finzi-Continis’in çemberine yakalanan orta sınıf bir genç adamdır. Faşistler İtalya’yı ele geçirdiğinde ve antisemitizm yasalarla kanunlaştıkça, ailenin kızı Micòl’e delicesine aşık olur.
Ciaramitaro, sağda, Finzi-Continis’in aristokrat çemberine giren orta sınıf genç bir adam olan Giorgio’yu oynuyor. Kredi… Alan Çene
Yeterince basit, ancak operada, giriş ve sonsöz hariç 19 sahneye çok fazla olay sığdırılır – kesintisiz bir anlatım zahmeti. Michael Korie’nin librettosu önemli ölçüde ayıklanmış olabilir; diğer şeylerin yanı sıra, sağlığı bozulduğu için eski oda arkadaşına hasret çeken, içine kapanık bir gey olan Micòl’un erkek kardeşinin alt konusu kolayca kesilebilirdi. Ve Korie’nin genellikle kafiyeye değinen metni gülünç olabilir: “Anarşiden çıkardığım bir his uyandırıyor.”
Giorgio olarak, tenor Anthony Ciaramitaro Pazar günkü performansta kükremeyi güçlükle durdurdu, ama en azından yorulmadan ve saf bir tonda yaptı. Soprano Rachel Blaustein, Micòl’e karakterinin kaprisliliğine rağmen devam eden bir tatlılık getirdi. Michael Capasso ve Richard Stafford’un sahnelemesi, John Farrell’in çağrıştırıcı projeksiyonlarıyla aydınlatılan basit bir sete dayanarak, bölüm seliyle başa çıkmak için elinden gelenin en iyisini yaptı.
Operanın sonu, Holokost sonrası buyruğuyla – bu noktada “asla unutma” doktrini ile şaşırtıcı bir şekilde sarsıldı. Savaştan sonra, Ferrara’nın yıkık sinagogunda duran Giorgio, anılarına hitap ederek, “Hayatımı yaşamak için, gitmene izin vermeliyim.” Bu, aksi halde durmadan onu biçen bir eserde gelenekten ilginç bir dönüş.
Finzi-Continis’in Bahçesi
Pazar günü Manhattan’daki Musevi Mirası Müzesi’nde; nycopera.com.
Ricky Ian Gordon’un bu geleneğe methiyesi, yeni operası “The Garden of the Finzi-Continis” gerçeğine biraz dokunaklılık katıyor, savaşın eşiğinde, şehrin üyelerinin ortasında, İtalya’nın Ferrara kentinde geçiyor. Onları bekleyen trajediye karşı büyük ölçüde kör olan Yahudi toplumu. Yaklaşan yıkımları, hikayelerini anlatmak için kullanılan duygusal, melodik formun yansımasıdır.
Duygusal ve melodik, evet, ama burada da abartılı ve fazla uzun. Vittorio De Sica’nın 1970 filmine uyarladığı Giorgio Bassani’nin 1962 tarihli aynı adlı romanından uyarlanan Gordon’un operası, kaynağının şiirsel zenginliğini, üç saat arayla hız kesmeden devam ediyormuş gibi hissettiren keskin bir ciddiyetle değiştiriyor.
New York Şehir Operası ve Ulusal Yidiş Tiyatrosu Folksbiene tarafından Manhattan’daki Musevi Mirası Müzesi’nde sunulan eser, pandemi gecikmeleri nedeniyle Lincoln Center Tiyatrosu’nda başka bir Gordon operası olan “Intimate Apparel” ile neredeyse aynı anda açılıyor. . Birlikte, ustaca tutkulu şarkıları, eklektizmi ve çok yönlülüğü ile tanınan bir besteci için önemli bir vitrin. 1905 New York’ta geçen “Intimate Apparel”, Americana ve ragtime’dan yararlanıyor; “Finzi-Continis,” italianità.
Ama Gordon açıkça Puccinian ihtişamı ve dışadönüklük hedefliyor olsa da, skor tam olarak uyumlu değil; James Lowe yönetimindeki 15 kişilik orkestra, ateşli şarkıcılar için peluş bir halı ve noktalama işaretlerinden daha çok mırıldanan şarkılar sunmuyor. Ses hatları da kulak kurdu değildir. Tam gaz monologlar ve topluluklar halinde yükselmeye devam ediyorlar.
Fısıltısız olmayan bir hikayeye kükreyen bir bakış. Giorgio, giderek düşmanca olmayan dünyadan pastoral bir izolasyon içinde yemyeşil mülklerinde yaşayan aristokrat Yahudiler Finzi-Continis’in çemberine yakalanan orta sınıf bir genç adamdır. Faşistler İtalya’yı ele geçirdiğinde ve antisemitizm yasalarla kanunlaştıkça, ailenin kızı Micòl’e delicesine aşık olur.
Ciaramitaro, sağda, Finzi-Continis’in aristokrat çemberine giren orta sınıf genç bir adam olan Giorgio’yu oynuyor. Kredi… Alan Çene
Yeterince basit, ancak operada, giriş ve sonsöz hariç 19 sahneye çok fazla olay sığdırılır – kesintisiz bir anlatım zahmeti. Michael Korie’nin librettosu önemli ölçüde ayıklanmış olabilir; diğer şeylerin yanı sıra, sağlığı bozulduğu için eski oda arkadaşına hasret çeken, içine kapanık bir gey olan Micòl’un erkek kardeşinin alt konusu kolayca kesilebilirdi. Ve Korie’nin genellikle kafiyeye değinen metni gülünç olabilir: “Anarşiden çıkardığım bir his uyandırıyor.”
Giorgio olarak, tenor Anthony Ciaramitaro Pazar günkü performansta kükremeyi güçlükle durdurdu, ama en azından yorulmadan ve saf bir tonda yaptı. Soprano Rachel Blaustein, Micòl’e karakterinin kaprisliliğine rağmen devam eden bir tatlılık getirdi. Michael Capasso ve Richard Stafford’un sahnelemesi, John Farrell’in çağrıştırıcı projeksiyonlarıyla aydınlatılan basit bir sete dayanarak, bölüm seliyle başa çıkmak için elinden gelenin en iyisini yaptı.
Operanın sonu, Holokost sonrası buyruğuyla – bu noktada “asla unutma” doktrini ile şaşırtıcı bir şekilde sarsıldı. Savaştan sonra, Ferrara’nın yıkık sinagogunda duran Giorgio, anılarına hitap ederek, “Hayatımı yaşamak için, gitmene izin vermeliyim.” Bu, aksi halde durmadan onu biçen bir eserde gelenekten ilginç bir dönüş.
Finzi-Continis’in Bahçesi
Pazar günü Manhattan’daki Musevi Mirası Müzesi’nde; nycopera.com.