Her Cuma, The New York Times için pop eleştirmenleri haftanın en dikkate değer yeni şarkılarını ve videolarını değerlendiriyor. Sadece müziği mi istiyorsun? Spotify’daki Çalma Listesini buradan dinleyin (veya profilimizi bulun: nytimes). Duyduğun gibi mi? bize bildirin oynatma listesi@nytimes. com ve Louder haber bültenimize kaydolun , pop müzik kapsamımızın haftada bir patlaması.
glaive, ‘Icarus’
Görünüşte yazlık, orta tempolu “Icarus”, çizgileri hâlâ endişeli hançerler gibi vursa da, hiperpop yıldızının nispeten daha az hiper tarafını gösteriyor: “Güneşe çok yakın uçuyoruz” romantik partnerine suç işliyor. 2021 EP’si “All Dogs Go to Heaven”ın (“Old Dog, New Tricks” olarak yeniden adlandırıldı) lüks baskısından öne çıkan bir bölüm olan “Icarus”, birçok dolunun neden onun potansiyel patlama yıldızı olduğunu gösteren, anında akılda kalan bir kancaya sahip. yeraltı alt türü. Ama şarkı hala çekici bir duygusal kargaşa hissini koruyor: “Odamı ateşe veriyorum çünkü başka ne yapacağımı bilmiyorum!” LINDSAY ZOLADZ
Gülümseme, ‘Duman’
The Smile – Radiohead’den Thom Yorke ve Jonny Greenwood ile Sons of Kemet’ten davulcu Tom Skinner – menzilini hızla gösterdi. Üçlü, ilk single’ı “You Will Never Work in Again”de hırladı, sadece ikinci single’ı “The Smoke”da havalı şeyler çalmak için. 4/4 ve vals arasında geçiş yapıyormuş gibi görünen gafil dansçıları tetiklemekle tehdit eden 10 barlık bir düzende, bir dakikalık bir enstrümantal giriş, senkoplu bas ve dub-ekolu davullara yapışıyor. Yorke’un yüksek vokali ve puslu bir korna aranjmanı, arzunun veya yıkımın sıcaklığının ne olabileceği hakkında şarkı söylerken ritmik çapraz akıma katılıyor ve “Duman beni uykumdan uyandırıyor. JON PARELES
Immanuel Wilkins, “Kaçak Ritüeli, Selah”
Huzurlu ve büyülü “Fugitive Ritual, Selah”, alto saksofoncu Immanuel Wilkins’in dörtlüsüyle birlikte ikinci albümü “The 7th Hand”deki tehlikeli, kinetik tur de force arasında yeniden merkezlenmek için bir an sunuyor. Wilkins daha çok yüksek oktanlı modda ama burada neredeyse her notayı okşuyor. Sonunda tekrarlayan, yatıştırıcı bir kodada inene kadar harmonik geçişler etrafında inşa edilmiş bir melodiyle örülen “Kaçak Ritüeli, Selah”ı, beyaz bakıştan uzaklığın daha özgür ifadeye izin verdiği Siyah kilisesi gibi alanlara bir övgü olarak yazdı. GIOVANNI RUSSONELLO
Pierre Kwenders, “Papa Wemba”
Kongolu müzisyen Pierre Kwenders Kinşasa’da doğdu ve 2001’den beri Montreal’de yaşıyor. Nisan ayında çıkacak bir albümden “Papa Wemba”, Kongolu rumba getiren şarkıcı, grup lideri ve şık giyinen Papa Wemba’ya bir övgü. , ya da soukous, 1970’lerden 2016’daki ölümüne kadar uluslararası bir izleyici kitlesine hitap ediyor. “Papa Wemba”, soukous ritmine elektronik nüfuz katıyor – bir Teletype’da delinmiş gibi geliyor – ve yankılanan gitarlarla ritmik bir girdap yaratıyor, boğuk bir şekilde söylenen ve söylenen vokaller ve kornalara yaklaşan bir çift saksafon riff’i “Papa Wemba. PARSELLER
Raveena, Vince Staples, ‘Secret’ ile birlikte
Yılan gibi ve lüks, Raveena’nın “Secret”i, mesai sonrası nabzı atan bir olaydır. Zar zor çıkan sesiyle, R&B şarkıcısı ipeksi gel-gelleri fısıldıyor, sessiz bir tabla davulundan sekip duran sabit bir thrum. Eski Pencap’tan bir uzay prensesinin hikayesini anlatan yakında çıkacak olan konsept albüm gibi retrograd ama fütürist. Raveena koroda, “Bir saniye, sana hemen vururum,” diye mırıldandı. Sıcak nefesini neredeyse boynunuzda hissedebilirsiniz. ISABELIA HERRERA
Saba, G Herbo, ‘Survivor’s Guilt’
“Survivor’s Guilt” yaralarla dolu, ancak Saba’nın akışı nefes nefese, sanki travmanın ardından gerçek zamanlı olarak kaçıyor. Twista gibi helikopter atalarının aşırı hızlı akışlarını tekrarlayarak, “Daha iyi hareket etmeye çalışıyorum/Sen bir yemek çölünden geldiğinde gerçekten ne yiyorsun,” diye rap yapıyor. G Herbo’dan bir konuk dizesi, şarkıyı unutulmaz bir Chicago bağlantısı olarak pekiştiriyor. HERRERA
Ex-Void, ‘Kilise Bahçesi’
Çok kısa ömürlü gürültü-pop grubu Joanna Gruesome’ın iki üyesini yeniden bir araya getiren Ex-Vöid, nispeten yeni, cıvıl cıvıl bir İngiliz power-pop grubudur ve ilk albümünü bu yıl içinde yayınlayacak. Yemyeşil, gergin “Churchyard”, önceki gruplarının keskin melodi duygusunu koruyor, ancak bu sefer pop şarkılarına olan tutkularını yüksek ve net bir şekilde yayınlayan temiz, parlak gitar tonlarını tercih ediyor. ZOLADZ
Tess Parks, ‘Sonsuza Kadar Mutlu Yıllar’
Tess Parks’ın yaklaşan albümünden ilk single olan “Happy Birthday Forever”da çekici, boğuk bir ses var. Toronto doğumlu sanatçı, 2013’teki ilk çıkışı “Blood Hot”tan bu yana bir LP yayınlamadı ve o zamandan beri Brian Jonestown Katliamı’ndan Anton Newcombe ile işbirliği yapıyor, ancak “Mutlu Yıllar Sonsuza Kadar” onun üzerinde kendine güvenen ve büyüleyici bir varlık olduğunu kanıtlıyor. sahip olmak. Şarkı, neşeli bir ritim ve parlak bir piyano riffiyle hareket ediyor, ancak Parks’ın dizelerini verme biçiminde, ağzının köşesinden sigara dumanını üfler gibi karanlık bir alt akıntı var: “Al beni çıkış burada. “ZOLADZ
Dora Kavanoz, ‘Lagün’
Gıcırdayan bir davul sesi, zar zor akort edilmiş bir piyano: New York, California, Polonya ve İngiltere’de yaşamış söz yazarı Dora Jar’ın özlemini hem sıradan hem de sıradan anlamda “Lagoon”da dile getirmek için fazla bir şeye ihtiyacı yok. gerçeküstü: “Kalbim kabuklu/Gelip onu kırabilir misin?” Piyano akorlarında bir Elton John geri vuruşu var, ama aynı zamanda, onu çevreleyen vokal overdub’lar ve bir nedenden dolayı, melodinin sonuna doğru bir banjo gibi görünen bir şey olduğu için 21. yüzyıla ait bir olasılık duygusu var. PARELES
Hava İstasyonu, ‘Sonsuz Zaman’
“Bu sadece sonsuz bir zamanın sonu,” Tamara Lindeman, Weather Station’ın yakında çıkacak olan albümünden çıkan ilk şarkı olan bu sarsıcı yeni baladın açılış anlarında söylüyor, “How Is That That I Could Look at the Stars. Lindeman, 4 Mart LP’sinin geçen yılki mükemmel “Cehalet”in bir tür tamamlayıcı parçası olduğunu ve “Sonsuz Zaman”ın kesinlikle selefinin ürpertici kayıp çağrışımının yanı sıra kişisel ve ekolojik olanı zarif bir şekilde dokumasını yansıttığını söyledi. Ancak “Ignorance” kırık, jazzy ritimlerle deneyler yaparken, “Endless Time” seyrek bir negatif boşlukta yankılanıyor – sadece unutulmaz bir piyano eşliğinde ve Lindeman’ın ağıtlı vokalleri. Güçlü bir sanatsal ifadeye yönelik herhangi bir “refakatçi kaydı”, B-tarafı koleksiyonu olarak reddedilme riskini taşır, ancak bu dikkat çekici ilk single, Lindeman’ın “A” oyununu getirmesidir. ZOLADZ
Donna Missal, ‘Güvensiz’
Er ya da geç, her ses Donna Missal’in “Güvensiz”inin etrafında seker: vurmalı çalgıların tıkırtıları ve dokunuşları, sakin klavye nota kümeleri, grenli simüle edilmiş teller ve armonilere bölünen fısıltı gibi vokaller, inip çıkar ve tökezler. Hiçbir yerden. Şarkı başlarken “Seni bir daha asla görmek istemiyorum” diye duyurur ve “bebeği”ni özür dilemeyen bir yalancı olarak kınamaya devam eder. Ancak yüzleşme, sanki aynalardan oluşan bir sonik salonda gerçekleşiyormuş gibi, sessiz, özel ve yalnızdır. PARELES
Katie Dey, ‘Gerçek Aşk’
Avustralyalı söz yazarı Katie Dey, “Real Love. “Ben kendimi küçülttüm/sen kendini büyüttün” diye hatırladığı gibi, mısraların hazırlıksız bir sesi var – tiz bir davul vuruşu, cılız klavye akorları – ama vokallerinde hiperpop aksaklıkları ve Auto-Ayarlanmış bir kenar var. Bozulmuş gitarlarla çarpışan bir koro, “Acı veren aşk istiyorum. PARSELLER
Tyler Mitchell, Marshall Allen, ‘A Call for All Demons’
Bas gitarist Tyler Mitchell, 1980’lerde Sun Ra’s Arkestra’da kısa bir süre çaldı, ardından yaklaşık 10 yıl önce, patriği öldükten sonra gruba yeniden katılmadan önce dürüst bir caz müzisyeni olarak onlarca yıl çalıştı. Şimdiye kadar, grubun derinden gömülü bir üyesi. Arkestra armatürü ve alto saksofoncu 97 yaşındaki Marshall Allen’ın konuk olarak yer aldığı yeni albümü “Dancing Shadows”ta kendi altılısını yöneten Mitchell, kendi ezgilerinin yanı sıra bir dizi Sun Ra malzemesini de kapsıyor; boyunca, Arkestra’da kendisini evinde gibi hissettiren aynı sallanan, küstah canlılıkla aşağıdan gelen şeylere rehberlik ediyor. “A Call for All Demons”, Sun Ra’nın ilk kez 1950’lerde kaydettiği bir melodidir ve Mitchell’in albümünde açılış konuşması olarak hizmet eder. Russonello
Nyokabi Kariūki, ‘Ekvator Şarkısı’
Nyokabi Kariūki’nin “Equator Song”u iki dilli (hatta üç dilli) varoluşun uyumsuzluğunu yayar. Kenya’da büyüyen ve şimdi Maryland’de yaşayan Kariūki, şarkıyı Kenya’nın Laikipia ilçesine yaptığı bir gezide kaydetti ve dokumacı kuşların gevezeliğini bir araya getirdi – sözsüz, gök yüksek seslendirmeleri eterde yüzüyor. “Ruhumu birinin dilinde bulacaksın” diye İngilizce söylüyor ve asla size ait olmayacak bir dilde yaşama deneyiminden yararlanıyor. Ancak, rahatsızlık içinde oyalanmak veya boş bir yeniden bağlantı biçimi aramak yerine, Kariūki akıcı bir şekilde İngilizce, Maa ve Kiswahili arasında hareket eder. Bu, diasporanın sürekli kayıp durumunun ve içinde var olan güzelliğin kabulüdür. HERRERA
glaive, ‘Icarus’
Görünüşte yazlık, orta tempolu “Icarus”, çizgileri hâlâ endişeli hançerler gibi vursa da, hiperpop yıldızının nispeten daha az hiper tarafını gösteriyor: “Güneşe çok yakın uçuyoruz” romantik partnerine suç işliyor. 2021 EP’si “All Dogs Go to Heaven”ın (“Old Dog, New Tricks” olarak yeniden adlandırıldı) lüks baskısından öne çıkan bir bölüm olan “Icarus”, birçok dolunun neden onun potansiyel patlama yıldızı olduğunu gösteren, anında akılda kalan bir kancaya sahip. yeraltı alt türü. Ama şarkı hala çekici bir duygusal kargaşa hissini koruyor: “Odamı ateşe veriyorum çünkü başka ne yapacağımı bilmiyorum!” LINDSAY ZOLADZ
Gülümseme, ‘Duman’
The Smile – Radiohead’den Thom Yorke ve Jonny Greenwood ile Sons of Kemet’ten davulcu Tom Skinner – menzilini hızla gösterdi. Üçlü, ilk single’ı “You Will Never Work in Again”de hırladı, sadece ikinci single’ı “The Smoke”da havalı şeyler çalmak için. 4/4 ve vals arasında geçiş yapıyormuş gibi görünen gafil dansçıları tetiklemekle tehdit eden 10 barlık bir düzende, bir dakikalık bir enstrümantal giriş, senkoplu bas ve dub-ekolu davullara yapışıyor. Yorke’un yüksek vokali ve puslu bir korna aranjmanı, arzunun veya yıkımın sıcaklığının ne olabileceği hakkında şarkı söylerken ritmik çapraz akıma katılıyor ve “Duman beni uykumdan uyandırıyor. JON PARELES
Immanuel Wilkins, “Kaçak Ritüeli, Selah”
Huzurlu ve büyülü “Fugitive Ritual, Selah”, alto saksofoncu Immanuel Wilkins’in dörtlüsüyle birlikte ikinci albümü “The 7th Hand”deki tehlikeli, kinetik tur de force arasında yeniden merkezlenmek için bir an sunuyor. Wilkins daha çok yüksek oktanlı modda ama burada neredeyse her notayı okşuyor. Sonunda tekrarlayan, yatıştırıcı bir kodada inene kadar harmonik geçişler etrafında inşa edilmiş bir melodiyle örülen “Kaçak Ritüeli, Selah”ı, beyaz bakıştan uzaklığın daha özgür ifadeye izin verdiği Siyah kilisesi gibi alanlara bir övgü olarak yazdı. GIOVANNI RUSSONELLO
Pierre Kwenders, “Papa Wemba”
Kongolu müzisyen Pierre Kwenders Kinşasa’da doğdu ve 2001’den beri Montreal’de yaşıyor. Nisan ayında çıkacak bir albümden “Papa Wemba”, Kongolu rumba getiren şarkıcı, grup lideri ve şık giyinen Papa Wemba’ya bir övgü. , ya da soukous, 1970’lerden 2016’daki ölümüne kadar uluslararası bir izleyici kitlesine hitap ediyor. “Papa Wemba”, soukous ritmine elektronik nüfuz katıyor – bir Teletype’da delinmiş gibi geliyor – ve yankılanan gitarlarla ritmik bir girdap yaratıyor, boğuk bir şekilde söylenen ve söylenen vokaller ve kornalara yaklaşan bir çift saksafon riff’i “Papa Wemba. PARSELLER
Raveena, Vince Staples, ‘Secret’ ile birlikte
Yılan gibi ve lüks, Raveena’nın “Secret”i, mesai sonrası nabzı atan bir olaydır. Zar zor çıkan sesiyle, R&B şarkıcısı ipeksi gel-gelleri fısıldıyor, sessiz bir tabla davulundan sekip duran sabit bir thrum. Eski Pencap’tan bir uzay prensesinin hikayesini anlatan yakında çıkacak olan konsept albüm gibi retrograd ama fütürist. Raveena koroda, “Bir saniye, sana hemen vururum,” diye mırıldandı. Sıcak nefesini neredeyse boynunuzda hissedebilirsiniz. ISABELIA HERRERA
Saba, G Herbo, ‘Survivor’s Guilt’
“Survivor’s Guilt” yaralarla dolu, ancak Saba’nın akışı nefes nefese, sanki travmanın ardından gerçek zamanlı olarak kaçıyor. Twista gibi helikopter atalarının aşırı hızlı akışlarını tekrarlayarak, “Daha iyi hareket etmeye çalışıyorum/Sen bir yemek çölünden geldiğinde gerçekten ne yiyorsun,” diye rap yapıyor. G Herbo’dan bir konuk dizesi, şarkıyı unutulmaz bir Chicago bağlantısı olarak pekiştiriyor. HERRERA
Ex-Void, ‘Kilise Bahçesi’
Çok kısa ömürlü gürültü-pop grubu Joanna Gruesome’ın iki üyesini yeniden bir araya getiren Ex-Vöid, nispeten yeni, cıvıl cıvıl bir İngiliz power-pop grubudur ve ilk albümünü bu yıl içinde yayınlayacak. Yemyeşil, gergin “Churchyard”, önceki gruplarının keskin melodi duygusunu koruyor, ancak bu sefer pop şarkılarına olan tutkularını yüksek ve net bir şekilde yayınlayan temiz, parlak gitar tonlarını tercih ediyor. ZOLADZ
Tess Parks, ‘Sonsuza Kadar Mutlu Yıllar’
Tess Parks’ın yaklaşan albümünden ilk single olan “Happy Birthday Forever”da çekici, boğuk bir ses var. Toronto doğumlu sanatçı, 2013’teki ilk çıkışı “Blood Hot”tan bu yana bir LP yayınlamadı ve o zamandan beri Brian Jonestown Katliamı’ndan Anton Newcombe ile işbirliği yapıyor, ancak “Mutlu Yıllar Sonsuza Kadar” onun üzerinde kendine güvenen ve büyüleyici bir varlık olduğunu kanıtlıyor. sahip olmak. Şarkı, neşeli bir ritim ve parlak bir piyano riffiyle hareket ediyor, ancak Parks’ın dizelerini verme biçiminde, ağzının köşesinden sigara dumanını üfler gibi karanlık bir alt akıntı var: “Al beni çıkış burada. “ZOLADZ
Dora Kavanoz, ‘Lagün’
Gıcırdayan bir davul sesi, zar zor akort edilmiş bir piyano: New York, California, Polonya ve İngiltere’de yaşamış söz yazarı Dora Jar’ın özlemini hem sıradan hem de sıradan anlamda “Lagoon”da dile getirmek için fazla bir şeye ihtiyacı yok. gerçeküstü: “Kalbim kabuklu/Gelip onu kırabilir misin?” Piyano akorlarında bir Elton John geri vuruşu var, ama aynı zamanda, onu çevreleyen vokal overdub’lar ve bir nedenden dolayı, melodinin sonuna doğru bir banjo gibi görünen bir şey olduğu için 21. yüzyıla ait bir olasılık duygusu var. PARELES
Hava İstasyonu, ‘Sonsuz Zaman’
“Bu sadece sonsuz bir zamanın sonu,” Tamara Lindeman, Weather Station’ın yakında çıkacak olan albümünden çıkan ilk şarkı olan bu sarsıcı yeni baladın açılış anlarında söylüyor, “How Is That That I Could Look at the Stars. Lindeman, 4 Mart LP’sinin geçen yılki mükemmel “Cehalet”in bir tür tamamlayıcı parçası olduğunu ve “Sonsuz Zaman”ın kesinlikle selefinin ürpertici kayıp çağrışımının yanı sıra kişisel ve ekolojik olanı zarif bir şekilde dokumasını yansıttığını söyledi. Ancak “Ignorance” kırık, jazzy ritimlerle deneyler yaparken, “Endless Time” seyrek bir negatif boşlukta yankılanıyor – sadece unutulmaz bir piyano eşliğinde ve Lindeman’ın ağıtlı vokalleri. Güçlü bir sanatsal ifadeye yönelik herhangi bir “refakatçi kaydı”, B-tarafı koleksiyonu olarak reddedilme riskini taşır, ancak bu dikkat çekici ilk single, Lindeman’ın “A” oyununu getirmesidir. ZOLADZ
Donna Missal, ‘Güvensiz’
Er ya da geç, her ses Donna Missal’in “Güvensiz”inin etrafında seker: vurmalı çalgıların tıkırtıları ve dokunuşları, sakin klavye nota kümeleri, grenli simüle edilmiş teller ve armonilere bölünen fısıltı gibi vokaller, inip çıkar ve tökezler. Hiçbir yerden. Şarkı başlarken “Seni bir daha asla görmek istemiyorum” diye duyurur ve “bebeği”ni özür dilemeyen bir yalancı olarak kınamaya devam eder. Ancak yüzleşme, sanki aynalardan oluşan bir sonik salonda gerçekleşiyormuş gibi, sessiz, özel ve yalnızdır. PARELES
Katie Dey, ‘Gerçek Aşk’
Avustralyalı söz yazarı Katie Dey, “Real Love. “Ben kendimi küçülttüm/sen kendini büyüttün” diye hatırladığı gibi, mısraların hazırlıksız bir sesi var – tiz bir davul vuruşu, cılız klavye akorları – ama vokallerinde hiperpop aksaklıkları ve Auto-Ayarlanmış bir kenar var. Bozulmuş gitarlarla çarpışan bir koro, “Acı veren aşk istiyorum. PARSELLER
Tyler Mitchell, Marshall Allen, ‘A Call for All Demons’
Bas gitarist Tyler Mitchell, 1980’lerde Sun Ra’s Arkestra’da kısa bir süre çaldı, ardından yaklaşık 10 yıl önce, patriği öldükten sonra gruba yeniden katılmadan önce dürüst bir caz müzisyeni olarak onlarca yıl çalıştı. Şimdiye kadar, grubun derinden gömülü bir üyesi. Arkestra armatürü ve alto saksofoncu 97 yaşındaki Marshall Allen’ın konuk olarak yer aldığı yeni albümü “Dancing Shadows”ta kendi altılısını yöneten Mitchell, kendi ezgilerinin yanı sıra bir dizi Sun Ra malzemesini de kapsıyor; boyunca, Arkestra’da kendisini evinde gibi hissettiren aynı sallanan, küstah canlılıkla aşağıdan gelen şeylere rehberlik ediyor. “A Call for All Demons”, Sun Ra’nın ilk kez 1950’lerde kaydettiği bir melodidir ve Mitchell’in albümünde açılış konuşması olarak hizmet eder. Russonello
Nyokabi Kariūki, ‘Ekvator Şarkısı’
Nyokabi Kariūki’nin “Equator Song”u iki dilli (hatta üç dilli) varoluşun uyumsuzluğunu yayar. Kenya’da büyüyen ve şimdi Maryland’de yaşayan Kariūki, şarkıyı Kenya’nın Laikipia ilçesine yaptığı bir gezide kaydetti ve dokumacı kuşların gevezeliğini bir araya getirdi – sözsüz, gök yüksek seslendirmeleri eterde yüzüyor. “Ruhumu birinin dilinde bulacaksın” diye İngilizce söylüyor ve asla size ait olmayacak bir dilde yaşama deneyiminden yararlanıyor. Ancak, rahatsızlık içinde oyalanmak veya boş bir yeniden bağlantı biçimi aramak yerine, Kariūki akıcı bir şekilde İngilizce, Maa ve Kiswahili arasında hareket eder. Bu, diasporanın sürekli kayıp durumunun ve içinde var olan güzelliğin kabulüdür. HERRERA