Soldan saat yönünde: kemancı Jennifer Koh, besteci Tyshawn Sorey ve piyanist Igor Levit. Kredi. . . The New York Times için Jingyu Lin; Dominic M. Mercier; Georg Hochmuth/Agence France-Presse, Getty Images aracılığıyla
Andy Akiho: ‘Sütun III’
“Yedi Sütun”; Sandbox Perküsyon (Aki Ritim Productions)
Gürültünün bereketli, düşünceli bir kutlaması olan “Seven Pillars”, bir besteci ve bir perküsyon dörtlüsü arasındaki derin bir işbirliğinin genişleyen sonucudur. Aşağıda rahatsız edici melodileri ve alçak bir ritmi karıştıran “Pillar III”, şiddetli titremeler, patlamalar ve titremeler ve uğursuz bir ninni kodasıyla çökmeden önce güçleniyor. ZACHARY YÜNÜ
Andy Akiho: “Sütun III”
Aki Ritim Prodüksiyonları
◆ ◆ ◆
C. P. E. Bach: Re minör Rondo
“Mozart ve Çağdaşları”; Vikingur Olafsson, piyano (Deutsche Grammophon)
Piyanist Vikingur Olafsson, çağdaşları Domenico Cimarosa, Baldassare Galuppi, Haydn ve Carl Philipp Emanuel Bach’ın eserlerinin yanı sıra Mozart’ın eserlerinin de yer aldığı büyüleyici bir albüm daha yayınladı. Olafsson’un bu Bach rondo’sunun berrak ve yoğun anlatımı özellikle canlandırıcı. ANTHONY TOMMASINI
C. P. E. Bach: Re minör Rondo
Deutsche Grammophon
◆ ◆ ◆
J. S. Bach: D keskin minör füg
“İyi huylu Clavier”; Piotr Anderszewski, piyano (Warner Classics)
Piotr Anderszewski’nin “İyi Temperli Clavier”in İkinci Kitabındaki başlangıçların ve füglerin yarısından oluşan garip, nihayetinde tatmin edici seçimi, Bach’ın en büyük kayıtlarından biri olabilir – en yavaş şekilde listelediği psikolojik derinliklerde olduğu gibi. onun fügleri. Anderszewski, neredeyse kahramanca bir konsantrasyon ve derin bir insanlık oynuyor. DAVİD ALLEN
J. S. Bach: D keskin minör füg
Warner Klasikleri
◆ ◆ ◆
Bartok: ‘Ah! Viragok! Ey! Illatos kert!’
“Mavisakal’ın Kalesi”; Szilvia Voros, mezzosoprano; Mika Kares, bas; Helsinki Filarmoni Orkestrası; Susanna Malkki, şef (Bis)
Mavisakal’ın evinde bir tur, HGTV kabuslarının malzemesidir. Yeni karısı Judith, kilitli her kapının arkasında ne olduğuna dikkat etmeli, ancak kaderde onları açmakta ısrar ediyor. Dördüncüsü, orkestral renklendirme ve dokuda bir ustalık sınıfı olan bu kayıtta canlı bir şekilde işlenen gizli bir bahçeyi ortaya çıkarır. Susanna Malkki’nin yorumunda gerilim hiçbir zaman tam anlamıyla gevşemediğinden, uçup giden bir güzellik anı bile gergin bir beklentiyle gölgelenir. JOSHUA BARONE
Bartok: “Ah! Viragok! Ey! Illatos kert!”
Bis
◆ ◆ ◆
Amy Beach: ‘Durgun Suların Yanında’
“Yaz Zamanı”; Isata Kanneh-Mason, piyano (Decca)
Isata Kanneh-Mason’ın en son albümünde tatlı Gershwin’in yanı sıra zarif Samuel Barber ve hareketli Samuel Coleridge-Taylor’un yanı sıra sıcak ama yürek burkucu bir şekilde ağırbaşlı bir “Deep River” var. ” Ama Amy Beach’in “By the Still Waters” benim için yeniydi ve Kanneh-Mason onu rüya gibi, telaşsız küçük bir başyapıt haline getiriyor. ZACHARY YÜNÜ
Amy Beach: “Durgun Suların Yanında”
Deka
◆ ◆ ◆
Brahms: Senfoni No. 4, Allegro giocoso
“Brahms/MacMillan”; Pittsburgh Senfoni Orkestrası; Manfred Honeck, şef (Referans Kayıtları)
Mülayim bir Çaykovski Dördüncüsü ve titiz bir Beethoven Dokuzunculuğundan sonra, Manfred Honeck ve Pittsburgh Senfonisinin kendi iyilikleri için kanonik repertuara yenilikçi yaklaşımlarına biraz fazla yatırım yapıp yapmadıklarını merak etmeye başlamıştım. Bu öfkeli Brahms Dördüncüsü, bu şüpheleri giderir; zaman zaman, orkestra çalması zar zor inanılır. DAVİD ALLEN
Brahms: Senfoni No. 4, Allegro giocoso
Referans Kayıtları
◆ ◆ ◆
Christopher Cerrone: ‘Bir İnsanı Nasıl Seveceğimi Öğreneceğim, Sonra Size Öğreteceğim ve Sonra Bileceğiz’
“Arch Yolu”; Timo Andres, piyano; Lindsay Kesselman, soprano; Ian Rosenbaum, perküsyon; Mingzhe Wang, klarnet (Daire halinde)
Christopher Cerrone, “Bir İnsanı Sevmeyi Öğreneceğim” adlı şarkı döngüsünde Minimalizm ile Tao Lin’in gelişigüzel saygısız bir itiraf metnini birleştiriyor ve başlangıçta belirli bir ironik kopukluk öneriyor. Ama sonra Lindsay Kesselman’ın ıstırabı fışkırır ve şarkının ağzına kadar taşar. Cerrone’nin en iyi eserlerinin çoğunda olduğu gibi, bu çözülme bıkkınlık için fazla açık ve parçayı erken dönem operasına layık gerçek bir ağlatan esere dönüştürüyor. SETH COLTER DUVARLARI
Christopher Cerrone: “Bir İnsanı Nasıl Seveceğimi Öğreneceğim”
Bir Dairede
◆ ◆ ◆
Debussy: “En Bateau”
“Fransız Düetleri”; Steven Osborne ve Paul Lewis, piyanolar (Hyperion)
İlk bakışta, dört elli piyano parçalarından oluşan bu albüm, çok daha fazla zorluk ve derinlik yapabilen ve bununla tanınan iki piyanistten gelen orta kulaklı bir şaka gibi görünebilir. Ancak, Debussy’nin Petite Suite’i gibi amatör düzeydeki puanları sarsılmaz bir hassasiyet ve zarafetle yükselten, yılın en silahsız bırakan güzel kayıtlarından biri. JOSHUA BARONE
Debussy: “En Bateau”
Hiperyon
◆ ◆ ◆
Philip Glass: “Akşam Şarkısı”
“Satyagraha”; Richard Croft, tenör; Metropolitan Opera Orkestrası; Dante Anzolini, şef (Turuncu Dağ Müziği)
On yıldan fazla bir süredir Phelim McDermott’un “Satyagraha” prodüksiyonunun bu yüzyılda Metropolitan Opera’daki en iyi şeylerden biri olduğunu söyleyen insanlara güvenmek zorundaydınız. Şimdi bunda kanıtımız var, 2011’de yakalanan ve nihayet piyasaya sürülen işin sonu, Philip Glass’ın opera yazısını en iyi şekilde örnekleyen ilk tam kaydı: gizemli, meditatif, sonsuz güzellik. JOSHUA BARONE
Philip Glass: “Akşam Şarkısı”
Yeşil Dağ Müziği
◆ ◆ ◆
Charlotte Greve: “Taşıdığımız Tortular,” Bölüm II
“Taşıdığımız Tortular”; Ahşap Nehri; Cantus Domus (Yeni Amsterdam Kayıtları)
Saksofoncu ve besteci Charlotte Greve’nin bu iddialı süiti, caz müzisyeni Nels Cline’ın hayranlarına hitap edebilecek gitar parçaları içeriyor. Ve koro yazımı Roomful of Teeth’in adanmışlarını heyecanlandırmalı. Yine de, en kayda değer hissettiren ve kendi başına yeni izleyiciler yaratma yeteneğine sahip olan Greve’nin füzyonunun zahmetsiz hissi. SETH COLTER DUVARLARI
Charlotte Greve: “Taşıdığımız Tortular,” Bölüm II
Yeni Amsterdam Rekorları
◆ ◆ ◆
Handel: ‘Tu del ciel ministro eletto’
“Bach/Handel”; Sabine Devieilhe, soprano; Pigmalion; Raphaël Pichon, şef (Erato)
Bellezza -Güzellik- Handel’in “Il Trionfo del Tempo e del Disinganno”nun sonunda Tanrı’ya bakarken kendini “inançsız özlemden” ve “boş tutkudan” arındırdığında zaman duruyor gibi görünüyor. “Lutenist Thomas Dunford, kemancı Sophie Gent ve şef Raphaël Pichon’un sanki onu cennete doğru kaldırmak istercesine etrafında büyü yaptığı gibi, Sabine Devieilhe’nin uygun bir sadelikle şarkı söylediği bir an. DAVİD ALLEN
Handel: “Tu del ciel ministro eletto”
Erato
◆ ◆ ◆
Sigismondo d’India: “Io viddi in terra angelici kostümü”
“Lamenti ve Sospiri”; Julie Roset, soprano; Cappella Akdeniz; Leonardo García Alarcón, yönetmen (Ricercar)
17. yüzyılın şafağında, besteci Sigismondo d’India, parlak berraklığın, beklenmedik armonilerin ve duygusal aşırılığın şaşırtıcı çağrışımlarının samimi oda madrigallerinin ustasıydı. Petrarch’ın bir ayarı olan “Io viddi in terra angelici kostümü”nde, hem parça hem de soprano Julie Roset’in yeni bir d’India derlemesindeki performansı hipnotik zirvelere ulaşıyor. ZACHARY YÜNÜ
Sigismondo d’India: “Io viddi in terra angelici kostümü”
Ricercar
◆ ◆ ◆
Nikolai Kapustin: 4 No’lu Piyano Konçertosu
“Kapustin: Orkestra İşleri”; Frank Dupree, piyano; Württemberg Oda Orkestrası; Case Scaglione, şef (Capriccio)
Yıldız piyanistler, cazdan ilham alan Rus başına buyruk Nikolai Kapustin’in piyano sololarını uzun süredir savunuyorlar. Ancak enstrüman için konçertolarının çok fazla kaydına sahip değiliz. Frank Dupree, Dördüncü’nün gazlı, bağımlılık yapan performansıyla bu yıl tazminat teklif etti. Performans, Amerikan cazının küresel klasik kültür üzerindeki üretken (eğer yeterince keşfedilmemişse) etkisinin bir hatırlatıcısıydı. SETH COLTER DUVARLARI
Nikolai Kapustin: 4 No’lu Piyano Konçertosu
Capriccio
◆ ◆ ◆
Liszt: “Reklam nos, ad Salutarem Undam” konulu füg
“Jeanne Demessieux: Decca Mirası”; Jeanne Demessieux, organ (Belagat)
Plak şirketleri az ya da çok değerli sebepler adına kataloglarını çıkarmaya devam ederken, arşiv yayınları bu yıl hız kesmeden devam etti. Jeanne Demessieux kesinlikle birincisi, 1968’deki zamansız ölümünden sonra itibarı haksız yere sönen şaşırtıcı yetenekli bir orgcu. 1952’den bu Liszt, yeteneklerinin yeterli kanıtı, yoğun müzikal sonuçlar veren, korkutucu zorluktaki bir esere vahşi bir saldırı. . DAVİD ALLEN
Liszt: “Reklam nos, ad Salutarem Undam” konulu füg
Belagat
◆ ◆ ◆
Liszt: “Der König von Thule”
“Freudvoll ve Leidvoll”; Jonas Kaufmann, tenör; Helmut Deutsch, piyano (Sony Classical)
Son yıllarda karizmatik, dumanlı bir sese sahip Jonas Kaufmann, şimdi Wagner’in Tristan’ı da dahil olmak üzere rollerde tutucu olarak talep görüyordu. Ancak, Liszt’in yaratıcı (ve hala ihmal edilen) şarkılarına adanmış iyi piyanist Helmut Deutsch ile bu harika albümde, Kaufmann, “Der König von Thule” nin çekici performansında olduğu gibi, genellikle daha yumuşak, samimi modunda. ANTHONY TOMMASINI
Liszt: “Der König von Thule”
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Mozart: Piyano Konçertosu No. 22, Allegro
“Mozart Momentumu: 1785”; Leif Ove Andsnes, piyano; Mahler Oda Orkestrası (Sony Klasik)
Bu büyüleyici albümde, piyanist Leif Ove Andsnes, Mozart’ın sanatsal açıdan dönüştürücü 1785 yılında yazdığı üç piyano konçertosu, bir piyano dörtlüsü ve diğer notaları içeren eserleri sunuyor. 22 Nolu Konçerto’nun finalinin bu canlı, canlı ve zarif anlatımı benim favori parçam olabilir. ANTHONY TOMMASINI
Mozart: Piyano Konçertosu No. 22, Allegro
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Angélica Negrón: ‘Cooper ve Emma’
“Birlikte Yalnız”; Jennifer Koh, keman (Cedille)
Pandemi yüz yüze performansları imkansız hale getirdiğinde, muhteşem kemancı Jennifer Koh Manhattan’daki dairesinden çevrimiçi olarak prömiyerini yaptığı kısa sololar sipariş etmek için ilham verici bir projeye başladı. “Alone Together” sonuçları sunuyor: Aralarında Angélica Negrón’un eğlenceli, yaratıcı “Cooper ve Emma”nın da bulunduğu 39 çarpıcı çeşitlilikteki eser. ANTHONY TOMMASINI
Angélica Negrón: “Cooper ve Emma”
Cedille
◆ ◆ ◆
Salieri: ‘Dilegua il tuo timore’
“Armida”; Les Talens Şarkı Sözleri; Christophe Rousset, şef; Lenneke Ruiten ve Florie Valiquette, sopranolar; Choeur de Chambre de Namur (Aparte)
Salieri’nin bu yıl gergin ve zarif bir kayıt verilen operası “Armida”da, iki sevgili – Şam büyücüsü Armida ve mest olmuş Hristiyan haçlı Rinaldo – her ikisi de sopranodur ve bu iki sevgiliye “Rosenkavalier” havası verir. erken idil. Bu düet, büyüleri bozulmaya başladığında hem tutkularını hem de karşılıklı şüphelerini gösterir. ZACHARY YÜNÜ
Salieri: “Dilegua il tuo timore”
Apart
◆ ◆ ◆
David Sanford: ‘Subtraf’
“Lester Bowie İçin Bir Dua”; David Sanford Big Band (Greenleaf Müzik)
Oda ve orkestra müziği yazmanın yanı sıra, David Sanford ayrıca büyük bir grup yönetiyor. Bu grubun en son sürümü, Sanford’un mevcut coşkularından bazılarını ortaya koyuyor. Bu parçada, Helmut Lachenmann’ın müziğini anımsatan, boğuk, soluk soluğa bir ses, başlangıçta biraz çıldırmayı sağlıyor. Daha sonra, şenlik ateşinin doruk noktası Miles Davis’in “Agharta” civarındaki deneyselliğine borçludur. SETH COLTER DUVARLARI
David Sanford: “Subtraf”
Yeşil Yaprak Müziği
◆ ◆ ◆
Kamala Sankaram: “Ololyga”
“Rezonant Cisimler”; Kamala Sankaram, ses (Yeni Odak Kayıtları)
2013’ten 2019’a kadar Resonant Bodies Festivali, her New York sonbahar sezonunun başında deneysel vokal müziği keşfetti. Elektroniklerin kullanımı -sesler için tuval ve seslerin bozulması olarak- yaygındı. Metinler ciyaklamalardan, inlemelerden, tıklamalardan ve feryatlardan çok daha nadirdi. Hakim tarz, çevik dışavurumculuktu, Kamala Sankaram’ın bu 2017 parçasında olduğu gibi, unutulmaz bir festival özeti özetinin bir özeti. ZACHARY YÜNÜ
Kamala Sankaram: “Ololyga”
Yeni Odak Kayıtları
◆ ◆ ◆
Schumann: “Requiem”
“Schumann: Alle Lieder”; Christian Gerhaher, bariton; Gerold Huber, piyano (Sony Klasik)
Christian Gerhaher ve Robert Schumann’dan daha iyi bir müzisyen ve besteci uyumu varsa, şaşırırım. Bu parçanın geldiği 11 disklik kutu, Gerhaher’in idolünün tüm şarkılarını kaydetme misyonunu yerine getiriyor ve bu “Requiem” ile sona eriyor. bariton koymuş. Gerhaher’in üstün sanatının mükemmel bir göstergesidir. DAVİD ALLEN
Robert Schumann: “Requiem”
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Shostakovich: Prelüd No. 14 Mi bemol minör
“DSCH’de”; Igor Levit, piyano (Sony Klasik)
Müthiş piyanist Igor Levit’in en son temel sürümü, Shostakovich’in 24 Prelüd ve Füg’ünün İskoç besteci Ronald Stevenson’ın göz korkutucu, fantastik “Passacaglia on DSCH” ile komuta eden hesaplarını eşleştiren üç diskli bir albüm. Shostakovich’e. Levit’in bu füg üzerindeki araştırma performansını dinleyin, hepsini duymak isteyeceksiniz. ANTHONY TOMMASINI
Shostakovich: Prelüd No. 14 Mi bemol minör
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Gabriella Smith: ‘Çorak Ozanın Ozanı’
“Kayıp Sahil”; Gabriella Smith ve Gabriel Cabezas (Yatak Odası Topluluğu)
Gabriella Smith ve Gabriel Cabezas’ın “Lost Coast” albümünün radyoya hazır bu açılışını kategorize etmek zor. Sanat şarkısı, politik marş, pop – yukarıdakilerin hepsi mi yoksa hiçbiri mi? Ne olursa olsun, etkileyici bir kontrpuan çalışması: Cabezas’ın genişletilmiş çello tekniğinin katmanlı seslerinde Smith’in ağıt vokallerinin teslimiyetine karşı biriken öfke. JOSHUA BARONE
Gabriella Smith: “Bir Çorak Ozanı”
Yatak Odası Topluluğu
◆ ◆ ◆
Tyshawn Sorey: “George Lewis İçin”
“George Lewis/Otoşediyazmlar İçin”; Alarm Çalıyor (Kavun Müziği)
Tyshawn Sorey, Morton Feldman ile karşılaştırmaları davet edebilecek geniş bir zaman ölçeği üzerinde uzun süredir çalışıyor. Ama burada, oda müziği topluluğu Alarm Will Sound içindeki alt gruplar için sabırla düzenlenmiş 53 dakikalık materyal boyunca, enstrümantal renklerin ve armonik materyalin geniş çeşitliliği, başka bir besteciye açık bir övgü görevi görüyor: Sorey’nin akıl hocası olan George Lewis, aynı zamanda hala kaba yaratıcı sağlıkta. SETH COLTER DUVARLARI
Tyshawn Sorey: “George Lewis İçin”
Kantal Müziği
◆ ◆ ◆
Anna Thorvaldsdottir: ‘Enigma,’ I
“Gizem”; Spektral Dörtlüsü (Sono Luminus)
Anna Thorvaldsdottir’in müziğini dinlerken, genellikle bir stetoskop aracılığıyla dünyayı duyuyormuş gibi hissediyorum. Ancak ilk yaylı çalgılar dörtlüsü, başka bir dünyanın beyaz gürültüsünden çıkan gönderilere daha çok benziyor. Bu türe ustaca bir giriş ve sadece dört akustik enstrümanla yaratılan aldatıcı derecede geniş bir ses manzarası. JOSHUA BARONE
Anna Thorvaldsdottir: “Enigma,” I
Sono Luminus
◆ ◆ ◆
Andy Akiho: ‘Sütun III’
“Yedi Sütun”; Sandbox Perküsyon (Aki Ritim Productions)
Gürültünün bereketli, düşünceli bir kutlaması olan “Seven Pillars”, bir besteci ve bir perküsyon dörtlüsü arasındaki derin bir işbirliğinin genişleyen sonucudur. Aşağıda rahatsız edici melodileri ve alçak bir ritmi karıştıran “Pillar III”, şiddetli titremeler, patlamalar ve titremeler ve uğursuz bir ninni kodasıyla çökmeden önce güçleniyor. ZACHARY YÜNÜ
Andy Akiho: “Sütun III”
Aki Ritim Prodüksiyonları
◆ ◆ ◆
C. P. E. Bach: Re minör Rondo
“Mozart ve Çağdaşları”; Vikingur Olafsson, piyano (Deutsche Grammophon)
Piyanist Vikingur Olafsson, çağdaşları Domenico Cimarosa, Baldassare Galuppi, Haydn ve Carl Philipp Emanuel Bach’ın eserlerinin yanı sıra Mozart’ın eserlerinin de yer aldığı büyüleyici bir albüm daha yayınladı. Olafsson’un bu Bach rondo’sunun berrak ve yoğun anlatımı özellikle canlandırıcı. ANTHONY TOMMASINI
C. P. E. Bach: Re minör Rondo
Deutsche Grammophon
◆ ◆ ◆
J. S. Bach: D keskin minör füg
“İyi huylu Clavier”; Piotr Anderszewski, piyano (Warner Classics)
Piotr Anderszewski’nin “İyi Temperli Clavier”in İkinci Kitabındaki başlangıçların ve füglerin yarısından oluşan garip, nihayetinde tatmin edici seçimi, Bach’ın en büyük kayıtlarından biri olabilir – en yavaş şekilde listelediği psikolojik derinliklerde olduğu gibi. onun fügleri. Anderszewski, neredeyse kahramanca bir konsantrasyon ve derin bir insanlık oynuyor. DAVİD ALLEN
J. S. Bach: D keskin minör füg
Warner Klasikleri
◆ ◆ ◆
Bartok: ‘Ah! Viragok! Ey! Illatos kert!’
“Mavisakal’ın Kalesi”; Szilvia Voros, mezzosoprano; Mika Kares, bas; Helsinki Filarmoni Orkestrası; Susanna Malkki, şef (Bis)
Mavisakal’ın evinde bir tur, HGTV kabuslarının malzemesidir. Yeni karısı Judith, kilitli her kapının arkasında ne olduğuna dikkat etmeli, ancak kaderde onları açmakta ısrar ediyor. Dördüncüsü, orkestral renklendirme ve dokuda bir ustalık sınıfı olan bu kayıtta canlı bir şekilde işlenen gizli bir bahçeyi ortaya çıkarır. Susanna Malkki’nin yorumunda gerilim hiçbir zaman tam anlamıyla gevşemediğinden, uçup giden bir güzellik anı bile gergin bir beklentiyle gölgelenir. JOSHUA BARONE
Bartok: “Ah! Viragok! Ey! Illatos kert!”
Bis
◆ ◆ ◆
Amy Beach: ‘Durgun Suların Yanında’
“Yaz Zamanı”; Isata Kanneh-Mason, piyano (Decca)
Isata Kanneh-Mason’ın en son albümünde tatlı Gershwin’in yanı sıra zarif Samuel Barber ve hareketli Samuel Coleridge-Taylor’un yanı sıra sıcak ama yürek burkucu bir şekilde ağırbaşlı bir “Deep River” var. ” Ama Amy Beach’in “By the Still Waters” benim için yeniydi ve Kanneh-Mason onu rüya gibi, telaşsız küçük bir başyapıt haline getiriyor. ZACHARY YÜNÜ
Amy Beach: “Durgun Suların Yanında”
Deka
◆ ◆ ◆
Brahms: Senfoni No. 4, Allegro giocoso
“Brahms/MacMillan”; Pittsburgh Senfoni Orkestrası; Manfred Honeck, şef (Referans Kayıtları)
Mülayim bir Çaykovski Dördüncüsü ve titiz bir Beethoven Dokuzunculuğundan sonra, Manfred Honeck ve Pittsburgh Senfonisinin kendi iyilikleri için kanonik repertuara yenilikçi yaklaşımlarına biraz fazla yatırım yapıp yapmadıklarını merak etmeye başlamıştım. Bu öfkeli Brahms Dördüncüsü, bu şüpheleri giderir; zaman zaman, orkestra çalması zar zor inanılır. DAVİD ALLEN
Brahms: Senfoni No. 4, Allegro giocoso
Referans Kayıtları
◆ ◆ ◆
Christopher Cerrone: ‘Bir İnsanı Nasıl Seveceğimi Öğreneceğim, Sonra Size Öğreteceğim ve Sonra Bileceğiz’
“Arch Yolu”; Timo Andres, piyano; Lindsay Kesselman, soprano; Ian Rosenbaum, perküsyon; Mingzhe Wang, klarnet (Daire halinde)
Christopher Cerrone, “Bir İnsanı Sevmeyi Öğreneceğim” adlı şarkı döngüsünde Minimalizm ile Tao Lin’in gelişigüzel saygısız bir itiraf metnini birleştiriyor ve başlangıçta belirli bir ironik kopukluk öneriyor. Ama sonra Lindsay Kesselman’ın ıstırabı fışkırır ve şarkının ağzına kadar taşar. Cerrone’nin en iyi eserlerinin çoğunda olduğu gibi, bu çözülme bıkkınlık için fazla açık ve parçayı erken dönem operasına layık gerçek bir ağlatan esere dönüştürüyor. SETH COLTER DUVARLARI
Christopher Cerrone: “Bir İnsanı Nasıl Seveceğimi Öğreneceğim”
Bir Dairede
◆ ◆ ◆
Debussy: “En Bateau”
“Fransız Düetleri”; Steven Osborne ve Paul Lewis, piyanolar (Hyperion)
İlk bakışta, dört elli piyano parçalarından oluşan bu albüm, çok daha fazla zorluk ve derinlik yapabilen ve bununla tanınan iki piyanistten gelen orta kulaklı bir şaka gibi görünebilir. Ancak, Debussy’nin Petite Suite’i gibi amatör düzeydeki puanları sarsılmaz bir hassasiyet ve zarafetle yükselten, yılın en silahsız bırakan güzel kayıtlarından biri. JOSHUA BARONE
Debussy: “En Bateau”
Hiperyon
◆ ◆ ◆
Philip Glass: “Akşam Şarkısı”
“Satyagraha”; Richard Croft, tenör; Metropolitan Opera Orkestrası; Dante Anzolini, şef (Turuncu Dağ Müziği)
On yıldan fazla bir süredir Phelim McDermott’un “Satyagraha” prodüksiyonunun bu yüzyılda Metropolitan Opera’daki en iyi şeylerden biri olduğunu söyleyen insanlara güvenmek zorundaydınız. Şimdi bunda kanıtımız var, 2011’de yakalanan ve nihayet piyasaya sürülen işin sonu, Philip Glass’ın opera yazısını en iyi şekilde örnekleyen ilk tam kaydı: gizemli, meditatif, sonsuz güzellik. JOSHUA BARONE
Philip Glass: “Akşam Şarkısı”
Yeşil Dağ Müziği
◆ ◆ ◆
Charlotte Greve: “Taşıdığımız Tortular,” Bölüm II
“Taşıdığımız Tortular”; Ahşap Nehri; Cantus Domus (Yeni Amsterdam Kayıtları)
Saksofoncu ve besteci Charlotte Greve’nin bu iddialı süiti, caz müzisyeni Nels Cline’ın hayranlarına hitap edebilecek gitar parçaları içeriyor. Ve koro yazımı Roomful of Teeth’in adanmışlarını heyecanlandırmalı. Yine de, en kayda değer hissettiren ve kendi başına yeni izleyiciler yaratma yeteneğine sahip olan Greve’nin füzyonunun zahmetsiz hissi. SETH COLTER DUVARLARI
Charlotte Greve: “Taşıdığımız Tortular,” Bölüm II
Yeni Amsterdam Rekorları
◆ ◆ ◆
Handel: ‘Tu del ciel ministro eletto’
“Bach/Handel”; Sabine Devieilhe, soprano; Pigmalion; Raphaël Pichon, şef (Erato)
Bellezza -Güzellik- Handel’in “Il Trionfo del Tempo e del Disinganno”nun sonunda Tanrı’ya bakarken kendini “inançsız özlemden” ve “boş tutkudan” arındırdığında zaman duruyor gibi görünüyor. “Lutenist Thomas Dunford, kemancı Sophie Gent ve şef Raphaël Pichon’un sanki onu cennete doğru kaldırmak istercesine etrafında büyü yaptığı gibi, Sabine Devieilhe’nin uygun bir sadelikle şarkı söylediği bir an. DAVİD ALLEN
Handel: “Tu del ciel ministro eletto”
Erato
◆ ◆ ◆
Sigismondo d’India: “Io viddi in terra angelici kostümü”
“Lamenti ve Sospiri”; Julie Roset, soprano; Cappella Akdeniz; Leonardo García Alarcón, yönetmen (Ricercar)
17. yüzyılın şafağında, besteci Sigismondo d’India, parlak berraklığın, beklenmedik armonilerin ve duygusal aşırılığın şaşırtıcı çağrışımlarının samimi oda madrigallerinin ustasıydı. Petrarch’ın bir ayarı olan “Io viddi in terra angelici kostümü”nde, hem parça hem de soprano Julie Roset’in yeni bir d’India derlemesindeki performansı hipnotik zirvelere ulaşıyor. ZACHARY YÜNÜ
Sigismondo d’India: “Io viddi in terra angelici kostümü”
Ricercar
◆ ◆ ◆
Nikolai Kapustin: 4 No’lu Piyano Konçertosu
“Kapustin: Orkestra İşleri”; Frank Dupree, piyano; Württemberg Oda Orkestrası; Case Scaglione, şef (Capriccio)
Yıldız piyanistler, cazdan ilham alan Rus başına buyruk Nikolai Kapustin’in piyano sololarını uzun süredir savunuyorlar. Ancak enstrüman için konçertolarının çok fazla kaydına sahip değiliz. Frank Dupree, Dördüncü’nün gazlı, bağımlılık yapan performansıyla bu yıl tazminat teklif etti. Performans, Amerikan cazının küresel klasik kültür üzerindeki üretken (eğer yeterince keşfedilmemişse) etkisinin bir hatırlatıcısıydı. SETH COLTER DUVARLARI
Nikolai Kapustin: 4 No’lu Piyano Konçertosu
Capriccio
◆ ◆ ◆
Liszt: “Reklam nos, ad Salutarem Undam” konulu füg
“Jeanne Demessieux: Decca Mirası”; Jeanne Demessieux, organ (Belagat)
Plak şirketleri az ya da çok değerli sebepler adına kataloglarını çıkarmaya devam ederken, arşiv yayınları bu yıl hız kesmeden devam etti. Jeanne Demessieux kesinlikle birincisi, 1968’deki zamansız ölümünden sonra itibarı haksız yere sönen şaşırtıcı yetenekli bir orgcu. 1952’den bu Liszt, yeteneklerinin yeterli kanıtı, yoğun müzikal sonuçlar veren, korkutucu zorluktaki bir esere vahşi bir saldırı. . DAVİD ALLEN
Liszt: “Reklam nos, ad Salutarem Undam” konulu füg
Belagat
◆ ◆ ◆
Liszt: “Der König von Thule”
“Freudvoll ve Leidvoll”; Jonas Kaufmann, tenör; Helmut Deutsch, piyano (Sony Classical)
Son yıllarda karizmatik, dumanlı bir sese sahip Jonas Kaufmann, şimdi Wagner’in Tristan’ı da dahil olmak üzere rollerde tutucu olarak talep görüyordu. Ancak, Liszt’in yaratıcı (ve hala ihmal edilen) şarkılarına adanmış iyi piyanist Helmut Deutsch ile bu harika albümde, Kaufmann, “Der König von Thule” nin çekici performansında olduğu gibi, genellikle daha yumuşak, samimi modunda. ANTHONY TOMMASINI
Liszt: “Der König von Thule”
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Mozart: Piyano Konçertosu No. 22, Allegro
“Mozart Momentumu: 1785”; Leif Ove Andsnes, piyano; Mahler Oda Orkestrası (Sony Klasik)
Bu büyüleyici albümde, piyanist Leif Ove Andsnes, Mozart’ın sanatsal açıdan dönüştürücü 1785 yılında yazdığı üç piyano konçertosu, bir piyano dörtlüsü ve diğer notaları içeren eserleri sunuyor. 22 Nolu Konçerto’nun finalinin bu canlı, canlı ve zarif anlatımı benim favori parçam olabilir. ANTHONY TOMMASINI
Mozart: Piyano Konçertosu No. 22, Allegro
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Angélica Negrón: ‘Cooper ve Emma’
“Birlikte Yalnız”; Jennifer Koh, keman (Cedille)
Pandemi yüz yüze performansları imkansız hale getirdiğinde, muhteşem kemancı Jennifer Koh Manhattan’daki dairesinden çevrimiçi olarak prömiyerini yaptığı kısa sololar sipariş etmek için ilham verici bir projeye başladı. “Alone Together” sonuçları sunuyor: Aralarında Angélica Negrón’un eğlenceli, yaratıcı “Cooper ve Emma”nın da bulunduğu 39 çarpıcı çeşitlilikteki eser. ANTHONY TOMMASINI
Angélica Negrón: “Cooper ve Emma”
Cedille
◆ ◆ ◆
Salieri: ‘Dilegua il tuo timore’
“Armida”; Les Talens Şarkı Sözleri; Christophe Rousset, şef; Lenneke Ruiten ve Florie Valiquette, sopranolar; Choeur de Chambre de Namur (Aparte)
Salieri’nin bu yıl gergin ve zarif bir kayıt verilen operası “Armida”da, iki sevgili – Şam büyücüsü Armida ve mest olmuş Hristiyan haçlı Rinaldo – her ikisi de sopranodur ve bu iki sevgiliye “Rosenkavalier” havası verir. erken idil. Bu düet, büyüleri bozulmaya başladığında hem tutkularını hem de karşılıklı şüphelerini gösterir. ZACHARY YÜNÜ
Salieri: “Dilegua il tuo timore”
Apart
◆ ◆ ◆
David Sanford: ‘Subtraf’
“Lester Bowie İçin Bir Dua”; David Sanford Big Band (Greenleaf Müzik)
Oda ve orkestra müziği yazmanın yanı sıra, David Sanford ayrıca büyük bir grup yönetiyor. Bu grubun en son sürümü, Sanford’un mevcut coşkularından bazılarını ortaya koyuyor. Bu parçada, Helmut Lachenmann’ın müziğini anımsatan, boğuk, soluk soluğa bir ses, başlangıçta biraz çıldırmayı sağlıyor. Daha sonra, şenlik ateşinin doruk noktası Miles Davis’in “Agharta” civarındaki deneyselliğine borçludur. SETH COLTER DUVARLARI
David Sanford: “Subtraf”
Yeşil Yaprak Müziği
◆ ◆ ◆
Kamala Sankaram: “Ololyga”
“Rezonant Cisimler”; Kamala Sankaram, ses (Yeni Odak Kayıtları)
2013’ten 2019’a kadar Resonant Bodies Festivali, her New York sonbahar sezonunun başında deneysel vokal müziği keşfetti. Elektroniklerin kullanımı -sesler için tuval ve seslerin bozulması olarak- yaygındı. Metinler ciyaklamalardan, inlemelerden, tıklamalardan ve feryatlardan çok daha nadirdi. Hakim tarz, çevik dışavurumculuktu, Kamala Sankaram’ın bu 2017 parçasında olduğu gibi, unutulmaz bir festival özeti özetinin bir özeti. ZACHARY YÜNÜ
Kamala Sankaram: “Ololyga”
Yeni Odak Kayıtları
◆ ◆ ◆
Schumann: “Requiem”
“Schumann: Alle Lieder”; Christian Gerhaher, bariton; Gerold Huber, piyano (Sony Klasik)
Christian Gerhaher ve Robert Schumann’dan daha iyi bir müzisyen ve besteci uyumu varsa, şaşırırım. Bu parçanın geldiği 11 disklik kutu, Gerhaher’in idolünün tüm şarkılarını kaydetme misyonunu yerine getiriyor ve bu “Requiem” ile sona eriyor. bariton koymuş. Gerhaher’in üstün sanatının mükemmel bir göstergesidir. DAVİD ALLEN
Robert Schumann: “Requiem”
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Shostakovich: Prelüd No. 14 Mi bemol minör
“DSCH’de”; Igor Levit, piyano (Sony Klasik)
Müthiş piyanist Igor Levit’in en son temel sürümü, Shostakovich’in 24 Prelüd ve Füg’ünün İskoç besteci Ronald Stevenson’ın göz korkutucu, fantastik “Passacaglia on DSCH” ile komuta eden hesaplarını eşleştiren üç diskli bir albüm. Shostakovich’e. Levit’in bu füg üzerindeki araştırma performansını dinleyin, hepsini duymak isteyeceksiniz. ANTHONY TOMMASINI
Shostakovich: Prelüd No. 14 Mi bemol minör
Sony Klasik
◆ ◆ ◆
Gabriella Smith: ‘Çorak Ozanın Ozanı’
“Kayıp Sahil”; Gabriella Smith ve Gabriel Cabezas (Yatak Odası Topluluğu)
Gabriella Smith ve Gabriel Cabezas’ın “Lost Coast” albümünün radyoya hazır bu açılışını kategorize etmek zor. Sanat şarkısı, politik marş, pop – yukarıdakilerin hepsi mi yoksa hiçbiri mi? Ne olursa olsun, etkileyici bir kontrpuan çalışması: Cabezas’ın genişletilmiş çello tekniğinin katmanlı seslerinde Smith’in ağıt vokallerinin teslimiyetine karşı biriken öfke. JOSHUA BARONE
Gabriella Smith: “Bir Çorak Ozanı”
Yatak Odası Topluluğu
◆ ◆ ◆
Tyshawn Sorey: “George Lewis İçin”
“George Lewis/Otoşediyazmlar İçin”; Alarm Çalıyor (Kavun Müziği)
Tyshawn Sorey, Morton Feldman ile karşılaştırmaları davet edebilecek geniş bir zaman ölçeği üzerinde uzun süredir çalışıyor. Ama burada, oda müziği topluluğu Alarm Will Sound içindeki alt gruplar için sabırla düzenlenmiş 53 dakikalık materyal boyunca, enstrümantal renklerin ve armonik materyalin geniş çeşitliliği, başka bir besteciye açık bir övgü görevi görüyor: Sorey’nin akıl hocası olan George Lewis, aynı zamanda hala kaba yaratıcı sağlıkta. SETH COLTER DUVARLARI
Tyshawn Sorey: “George Lewis İçin”
Kantal Müziği
◆ ◆ ◆
Anna Thorvaldsdottir: ‘Enigma,’ I
“Gizem”; Spektral Dörtlüsü (Sono Luminus)
Anna Thorvaldsdottir’in müziğini dinlerken, genellikle bir stetoskop aracılığıyla dünyayı duyuyormuş gibi hissediyorum. Ancak ilk yaylı çalgılar dörtlüsü, başka bir dünyanın beyaz gürültüsünden çıkan gönderilere daha çok benziyor. Bu türe ustaca bir giriş ve sadece dört akustik enstrümanla yaratılan aldatıcı derecede geniş bir ses manzarası. JOSHUA BARONE
Anna Thorvaldsdottir: “Enigma,” I
Sono Luminus
◆ ◆ ◆